《正陽門下》朱亞文飾演的男主韓春明，會有不同凡響的感受。

朱亞文作為男主角，懂得配合其他演員演戲，形成的默契度和進入角色的質感，生活氣息濃烈。在這部劇裡，他屬於男主光環強大的型別，角色形象令人佩服，朱亞文的演技耐看。

他似乎沒缺點 ，朱亞文把人物的義氣，北京爺們，性格中的堅韌，在隱忍中爆發的特點，他與長輩的忘年交，他孝敬堅強 ，低調中有高調，表演得淋漓盡致，他身的優點越積越多！

而且有個特點，就是男主角的優點和缺點，都是從配角們的口中說出，這會讓觀眾看得更用心，多了一層慢慢體會的味道，比直接表達要好得多。

試想，生活裡如果有一個人，他沒有大男子主義的，他做隨性又細膩，敞亮又周到，能兼顧愛情、親情和友情。你能不喜歡嗎？

朱亞文在這部劇裡，演出了人物的靈魂和精氣神，經得起揣測和品味。像這樣優秀又痴情的韓春明，放在過去的年代，或放在今天，都是女生們的理想男友。

朱亞文在劇中，女生緣很好，分別有五位年輕女孩，對他都是各種好感。但是他都回絕了。這又增加了他的男性定力，獲得了觀眾的好感。

朱亞文讓這部劇活了，火了，你認為呢？

這就要從劇本得型別來說了。雖然影視圈有句話是“沒有爛劇本，只有好演員”，但那種矛盾衝突多，人物性格鮮明的劇本無疑更能突出一個演員的演技，說白了就是能讓演員演技有更好的發揮空間。大家所熟知的口碑好的那些影視劇，都是符合這兩點要素的。

最突出一名演員演技的是喜劇。

鞏俐曾經說過：悲劇容易演，喜劇難演。

陳凱歌也說過：演好悲劇的人不一定能演好喜劇，但演好喜劇的人也能演好悲劇。

為什麼喜劇難演呢？

先給大家舉個例子。

《演員請就位》裡面有一期是趙薇組選拔晉級男演員，當時選擇了一個《西虹市首富》的片段，讓男演員演一段王多魚的演講。

當時好幾位男演員都表演了，可惜現場反映都一般，沒人笑，就連趙薇都是眉頭緊鎖。唯一一個表現好的是王森，至少是帶著些許笑點。

其他人呢，不是演出了自嗨，就是演出了悲劇的效果，都沒有做到讓觀眾嗨。

所以，趙薇選擇了王森。

而且節目中，各位評委都爭著搶著要喜劇演員，比如《新喜劇之王》裡的鄂靖雯、綜藝節目主持人楊迪、沈夢辰，還有金婧。

其他很多我們認為演技好的沒有晉級，他們全進了。為什麼？因為喜劇演員太少了，而且好的喜劇演員更少。

這其實也是因為喜劇難演。

悲劇的情景模式都有一個套路，按照這個套路進行填充，依舊可以達到悲劇，讓人淚流的效果。所以悲劇模式可以被無限利用。

比如偶像劇裡的車禍、癌症、失憶、誤會。軍事題材的主角團的重要人物出意外，或是遭受重大打擊；武俠仙俠題材裡面各種門派對立，什麼互為仇家等等，愛卻不能在一起啦，等等。只要主角哭了，背景音樂一渲染，眼淚立馬就嘩嘩地流了下來。

喜劇不行，必須要有不同的笑點，它不可以被反覆複製利用。

比如說，我們聽一個笑話，第一次聽的時候覺得很搞笑，再聽可能就沒大的反應。放在影視劇裡也一樣，這個笑點、包袱是需要不斷地去創造新的，給觀眾製造驚喜。

為什麼現在的《春節聯歡晚會》上的小品節目不好看了，尤其是蔡明的小品。因為她用的都是各種段子、梗的合集，大家都已經聽過了，都不覺得新鮮了，而且還都是老梗，自然就會覺得尬演，不會有笑點。

很多觀眾在看喜劇的時候，也會哭的稀里嘩啦的，總是覺得莫名其妙。那是因為喜劇的最高境界是悲劇。

我們看過的喜劇電影裡，很多主角都是社會底層的小人物。比如說《西虹市首富》裡的王多魚，比如《夏洛特煩惱》裡的夏洛，再比如《瘋狂的外星人》裡的耿浩與大飛，又或者《喜劇之王》裡的尹天仇。

他們或是生活潦倒，或是一心想發大財，異想天開，每天為了夢想，為了生活奔波勞碌。然後劇情急轉展開，擁有了花不完的錢，成為了大明星。

以一種無價值向偽價值過渡，用一種暗諷與隱喻的形式向觀眾傳遞有價值。

所以，在一切塵埃落定，聽到那句“我養你啊”，總是會不自然地飆淚。

魯迅在《再論雷峰塔的倒掉》一文裡，有這麼一句話：

“悲劇是將有價值的東西毀滅給人看，喜劇是將無價值的東西撕破給人看。”

很好地詮釋了喜劇的最高境界是悲劇。

我們看的很多偶像劇也好，民國劇也好，開篇基本上都是很輕鬆的歡喜冤家的套路，然後就是各種逗笑，各種沙雕劇情。

好了，到了一個點之後，導演就給觀眾扎心了，前面有多甜，有多搞笑，後面就有多嚴肅，多虐心。

其實這就是一種很形象的“喜劇是過程，悲劇是是結果。”

過程需要節奏，需要把握節點，如果慢了，或是過了，觀眾也就笑不出來了。

所以在看某些電影的時候，就會出現一種尷尬現象：剛想笑，電影節奏沒把握好，就硬生生尬笑，不知道的還以為在“呵呵呵”。

還有很重要的一點，笑點眾口難調，想要達到電影院裡所有人都同時大笑，並不容易。之前看過一部電影就出現過很尬的情況。

就是有個梗我看出來，然後就笑了，聲音很大，然後朋友就盯著我，為啥笑？然後沒幾分鐘，她又哈哈大笑起來，而我一臉迷惑？這種電影，其實就不是好的喜劇電影。

好的喜劇電影，笑是讓大家同時爆笑，哭也是讓大家同時爆哭，而不是每個包袱設計都只是迎合某個群體。

很多喜劇角色都是在扮醜，或是把自己搞得慘兮兮的，而且很接地氣。

這個沒有很細緻的觀察，或是沉澱的經驗與生活經歷，是根本演繹不出精髓的。

在《唐伯虎點秋香》裡面，我們記住瞭如花和石榴姐，在《食神》裡記住了莫文蔚的火雞等，而且深入人心。

喜劇元素一般都是比較誇張的，所以這種極大的反差視覺效果也會讓觀眾更加有笑點。如果你換個人去表演，不願意扮醜，很難演繹出那個喜劇的感覺來。

而且，演員長得一點正經，也很難讓觀眾代入。畢竟能夠讓人一看見他的臉就想笑的人，除了黃渤、徐崢、小嶽嶽和沈騰之外，還真的是不多了。

綜上所述，喜劇最考驗演技。