作為一名攝影愛好者，我覺得自己還是有屬於自己的拍攝風格的，只要眼裡有景何處都是風景如、

少無適俗韻,性本愛丘山.誤落塵網中,一去三十年

羈鳥戀舊林,池魚思故淵.開荒南野際,守拙歸田園.

方宅十餘畝,草屋八九間.榆柳蔭後椋,桃李羅堂前.

曖曖遠人村,依依墟里煙.狗吠深巷中,雞鳴桑樹顛.

戶庭無塵雜,虛室有餘閒.久在樊籠裡,復得返自然.

打小長在鄉村，對鄉村有著別樣的感情。所以拍攝的風格也和家鄉緊密相關。我喜歡隨處可見的Sunny，喜歡Sunny傾城的感覺，而家鄉也是我夢想的啟航點。對家鄉更是熱愛，即使是建築工人的一個茶杯還是被人遺忘在角落的啤酒瓶對，我來說他們都是一個個有思想的小精靈，我更願意用相機留住“他們”

我覺得每個攝影愛好者都有自己拍攝風格，想要形成自己的拍攝風格，我個人覺得更多的是嘗試不同風格的拍攝，尋找出自己最喜歡的哪一種風格，透過不斷的學習，形成自己的風格。

我覺得這個問題本身就是個問題，別說攝影愛好者了，許多攝影師都是沒有自己風格的。

我可以坦率的說，絕大多數攝影人的風格就是沒有風格！

攝影風格不是一下子可以形成的，就像羅馬不是一天建成的一樣。

攝影風格就像一個人的名字一樣，是一個攝影人對攝影的特殊理解與偏好，它是區別你與其他攝影人的攝影特點。

簡單來說就是，別人一看照片就知道這是你拍的，你的照片就是這個特點。因此，攝影風格是區別與別人的攝影個性，是具有辨識度的，得到別人認可和自己堅持的攝影偏好。

長期堅持拍攝和呈現相同或相似的攝影特點才能慢慢形成屬於個人特有的風格，因此我認為要快速確定自己的攝影風格幾乎很難！

就像一個畫家正處於發展階段，他自己是很難發現和確定自己的風格的。他的作品可能會不斷的學習和吸收其他畫家和藝術家的藝術成果或想法，因此風格是變化發展的。

我們評價或者分析一個知名畫家時會發現，他的繪畫風格是有階段性風格的，就像梵高的風格也不是一開始就確定的。

所以，我認為攝影風格是不可強求的，要形成自己的攝影風格就要堅持自己喜歡的攝影，堅持自己的想法與攝影個性，或許有一天會形成自己的風格。

反正，我相信大多數攝影愛好者和我一樣，沒有風格才是我們的風格！

首先回答您的第一個問題，我還沒有，但就您提的第二個問題，我說說我的看法。

攝影根據題材又分為紀實攝影和藝術攝影兩大類。在這兩類中又分出很多項，比如風光、人文、建築、商業等等吧，專業的書籍中都有描述，我就不在這裡囉嗦了。

作為攝影愛好者如果要快速確定自己的風格？首先確定自己喜歡拍攝什麼題材？人文也好，風光也罷，不管什麼題材，只要自己喜歡，就會經常拍攝這個題材的作品。久而久之在這個領域就會有了自己的見解，投入就會有回報，你的作品也會得到大家認可。

之所以成為自己的風格，要有時間的積累，您要是天分高，成功的機會就大，時間就短。沒天分也不太緊，設定目標，只要有堅定的毅力，堅定的信心，長期的磨鍊，也會成為自己的風格。我認識一個老師，退休無事，愛好上攝影。喜歡拍攝人文，認準一個主題“黑背景，亮主題”。每天都到三里屯拍人為，一日一日，一年一年，雖然拍的照片都是不同的人，沒有太多意義，但北京人大都知道這個人，也就成了他的風格。

這個例子也許比較特例，但是要有自己的風格，真是很不容易。借用毛主席老人家的一句話，“做一件好事並不難，難得是一輩子做好事”。我大不敬的稍改一下，拍一個主題並不難，難得是一輩子總拍一個主題。

一個攝影愛好者如果能夠專注一個主題拍攝，一定會拍出好的作品，你有這種想法非常好，為你加油！

每個人拍攝的片子都有拍攝者自己的想法。不管有沒有什麼風格，快樂攝影才是最重要的。每個人看他人片子的感覺也各一不同，自己滿意就行。

謝謝提問！攝影達到一定層次，自然會形成自己獨特的表達方式，這種可能會保持畢生的表達方式就是你的拍攝風格。當然，僅靠固定的拍攝題材是不行的，這還需要你用形式感作為識別題材來加以證明，因為風格不是靠單一作品就能實現的，它是一個系列化作品按照同一種格式強化演繹的結果。雖然作品本身能包含一些視覺資訊，但還是非常有限的，所以說在不同的維度上，你需要透過系列作品來證明你創意的完整性，以套圖方式闡述你的拍攝風格會是最佳途徑。僅供參考！

目前的風格可能比較偏小清新吧。攝影人能擁有自己獨特風格很重要，也可以透過拍攝主體來找出自己適合的風格，比如有很多朋友專拍一類，一個專拍萌寵，一個專拍風光，一個專拍人像且主要為文藝風，拍的多了，大家都知道，有需求的時候就會互相介紹約拍。

針對一個領域深度拍攝，不論是人像還是風光，只要堅持到底就有一定拍攝風格，經得多了見得也就多了，尋找同類作品相似之處，總結經驗在下次拍攝中避免與其他作品同樣構圖，同樣視角，形成自己的拍攝風格和手法

後期色調要儘可能找到適合自己的作品風格，例如所有作品偏冷、或偏暖，這種色彩的識別度非常高，很多照片不看構圖一看色彩就知道是誰拍的，這就是自己的作品已經形成了自己的風格，而且識別度非常高。

我認為每人都有自己的風格，它反應了一個人的心境與對待生活的態度。如果一個人比較樂天，性格比較外向，他拍攝的照片也多會是多彩的，看起來也很鮮活。更多的會展現一些自然的事物，善於發現生活中光鮮的一面，多會以展現美景事物等場面，讓人看了彷彿會跟隨作者帶入那一刻的美好，給人視覺上的享受。而如果一個人平時比較現實，時刻保持較高的理性，喜歡安靜或者獨自一人的環境，那麼可能對他來說，攝影作品總會是帶有較高思想性的，經常帶有理性批判性質的作品，多會以黑白照片，單獨景物，或不同人物的肖像為主，對這類題材也更善於發覺，給人帶來的更多是思想性的啟示，引發人們的不同方面的思考。對於作品差別而言，本無好與壞之分，不同喜好的人對同一幅作品的感覺也不一樣，而且一個人的攝影偏向也會隨著人生閱歷的增加而發生轉變，轉變攝影風格的也大有人在。無論怎樣，只要在一段特定時間內，透過攝影充分的展現這段時間我們自身的心境，展現我們的人生態度以及人生觀，帶今後回頭看來都將是一筆難得的人生財富，不為取悅別人，只為豐富自己。

既然是自己的愛好，肯定是有自己獨特拍攝風格的。

看自己喜歡拍攝的型別慢慢的就能準確的找到屬於自己的風格了。