詩是文學基本體裁之一。《詩大序》：“詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩。”詩和歌的不同之處是：詩以誦為主，歌以唱為主，所謂詩要誦其言，歌要詠其聲。詩多為有感而作。詩是一種最普遍的藝術，如Sunny一般灑落在人類社會的每一個角落。

我們的祖先——原始人類對許許多多的自然現象，如風、電、雷、雨等無法理解，於是 統統把這一切歸於神明。出於敬畏，原始人類唱歌跳舞地對神明唱出頌歌，表達了人們的期望——風調雨順，獲得豐收等等。這便是詩的起源。

它源於宗教。還有一種形式，起源於勞動。原始人一面勞動，一面發出單純而有節奏的呼叫，以忘卻勞動帶來暫時的痛苦和振奮精神，協調動作。漸漸這種單純而有節奏的呼叫聲，發展成為模仿勞動本身的聲音和表達勞動者本身感情詩歌。魯迅先生曾經說過“詩是韻文，從勞動時發生的；小說是散文，從休息時發生的。”所以我們說，詩是普遍的藝術，是一種最為古老的文學藝術樣式。

這要從周朝開始說，周朝有專門採集詩歌的官員。所有與文化相關的職業中，這是最古老的。剛開始民間的詩歌以體察民俗風情、政治得失為主。詩經中的大部分詩歌都出於此。所以從周朝開始 ，人民就喜歡詩歌。采詩官記錄了它們。就跟現在的流行音樂一樣，大規的傳唱。社會安定，人們就需要娛樂，詩歌大規模的普及。古代的娛樂專案相對於現在是很少的，古人總喜歡寫詩，就是因為詩能夠朗朗上口，可以表達一個人感情。

詩到了唐朝到達了鼎盛時期，那時候的人們寫詩就跟現在的人發朋友圈那麼普遍。從老到少，寫詩就是審視自己內心或記錄當時的情緒，喜怒或哀樂，筆下都是真實的自己。古人寫詩還是一種社交，交流的物件是友人。這種詩可以一分為二。一種是推心置腹，歷來諸多佳作皆出於此間，無心插柳卻千古流芳；另一種是迎合奉承，人情之事自古難免，故多作讚詞，鮮有佳篇。在眾多的詩詞中，有贈別、懷人等型別。這些詩詞，表現了朋友之間眷戀不捨互相安慰、風雨同舟的真摯的感情。

寫詩還有一種目的，就是政治方面。在唐朝，詩歌是重要的科舉考試內容之一。王維因為詩寫得好，所以流傳廣泛，影響不小，就連皇帝家的公主都誦讀他的詩。後來為他參加科考奪得第一名奠定了基礎。李白的詩在唐朝廣為流傳，就連皇帝李隆基都知曉他的大名，原因就是李白自己詩歌的廣告做得好，當時的太子賓客賀知章十分賞識他的才華，因此向皇帝推薦李白，李隆基後來召李白做翰林學士。在大唐，作詩成為仕進的一條重要渠道，全唐詩的洋洋大觀與科考不無關係。

詩詞是中華文學史上一種特有的文化體裁產物，詩的起源最早可以追朔到先秦時代，“關關雎鳩，在河之洲”，這些經久不衰的詩句，正是詩的最初興起。

而詩的興盛則是成於唐朝，唐朝名家輩出，各類詩家百花齊放。徹徹底底的將唐詩推向了一個歷史高峰，飄逸無形的李白，憂國憂民的杜甫，情詩綿綿碎心的李商隱，還有很多很多優秀文人。

至於古人為什麼喜歡寫詩呢？這裡分享下我的觀點:

一：在古代，人們的精神娛樂生活相比較少，從小又受四書五經的薰陶，滿腹的高韜文略，只能譜寫在宣紙之上。

二：在古代，都有才子佳人一說，才子們大都是男人，是男人就有愛美之心，若是想讓一個佳人對自己另眼相看，那麼最好的方式，就是一展才幹，而才幹的最好方式，就是落筆詩詞。

三：古代的文人，大多數都是懷才不遇，那麼最好的吐訴方式，就是寄情於詩詞之上了，如：李白，杜甫，前者雖然瀟灑飄逸，卻也有詩歌感慨人生，後者，歷的“安史之亂”，作品更是優國憂民。【又如，陸游臨終的“示兒”，岳飛的【滿江紅 感懷】，都是藉著詩詞一發慨言。】

四：作為排解來用，人生在世，離愁別緒，生死輪迴，誰都不能逃掉，這些不僅能夠成為詩詞的最好題裁和內容，更是能來人們糾結的心思，送別，離開，高興，開心，孤獨，愛情，邊疆，相逢，遊覽……，也是增加了文人墨客題詩落詞的一種素材。

總之，詩詞，雖然作為一種漢字文學的短小篇章，同時卻又是一種具有獨到和特別的文學體裁，所以在某些程度之上，詩詞不僅僅是一種文華的體現，更多的還是讓今人，能夠了解一個人詩詞家內心世界的鑰匙。

為什麼古人喜愛寫詩？這得從先秦時期中國詩歌的起源說起。

在先秦時期，中國第一首詩歌是與勞動號子“杭育”有關的，說明詩歌最早起源於勞動號子，即與歌詠有關。“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。”說的就是這個道理。後來經過發展，詩歌表現形式逐漸開始完善，像周代採集各諸侯國民歌的《詩經》，就有了“賦、比、興”三種方式，但無論如何，這些詩是有一定曲律的，類似於宋代的詞，有固定的曲可以歌唱。這就充分說明，在古代，倘若要寫詩歌，必須具備詩的技巧和歌的技能，即既要會文學，又要會音樂，否則不會在民間流傳。而在古代文化水平普通低下的情況下，會詩與歌的人肯定會受到人們的尊敬，擅長詩歌，是一個人地位崇高的具體表現。

與此同時，古代和現代不同的是，書寫文字與歷史的紙與竹編較少，製作起來十分艱難，成本較高。在竹編時代，除了製作麻煩（需要砍竹、劃片、磨竹、燻竹等程式），還需要用繩索將每個竹編連起來，由於竹子比較重，每節竹編又寫不了多少字，所以要求文字儘量精簡，這就是中國古代文言文流行的主要原因。後來，即使有了造紙術，但由於造紙術並不發達，造紙成本較高，所以也需要精簡文字，在這種情況下，文學的流傳方式最好的就是詩歌，除了可以經過音樂旋律讓更多的人來記來傳誦，還在於可以儲存在有限的典籍中。

綜合以上兩個原因，所以古人喜愛寫詩，就像現在如果有人不會掙錢，一定會遭受別人的白眼一樣。再舉個例子，我們都知道明清時期有了白話小說，可作者總是要在裡面一定地方寫上“詩曰”，然後再來一段“詩”或“詞”，這在《三國演義》《水滸傳》《西遊記》《紅樓夢》以及“三言”“兩拍”裡都有大量的詩詞；特別是有些地方的詩詞，對推動小說情節的發展根本沒多大作用，其原因就在於向讀者證明，作者本人並非是街巷裡俗人物，只會講話本（類似於現在的評書），而是有很高的文學造詣，可以寫詩作詞的——當然，當時的讀者（能夠識字者）也並非不學無術，在許多人都渴求科舉中第、詩書畫印都有一手絕活的情況下，假如寫得太差，肯定會被人更加瞧不起。

所以，古人喜歡寫詩，除了經濟划算，受用紙的約束外，還在於展示自己的才華，表示自己並非俗人。當然，其實現代亦然，許多人都喜歡寫詩，隨便哪個地方都可以找出成千上萬的“順口溜”詩人，他們即使寫得不好也樂此不疲，其主要原因就在於向外人鄭重表明，本人並非只知賺錢、喝酒、好色、貪吃等等之類的俗人，是有著高雅的詩詞寫作才能的雅士。