是一件很考驗攝影師的工作，無論在主題、取景、構圖、用光等方面都需要有比較綜合的能力。一般來說，風景區場地大、景物多，幾乎隨處可以入畫，但卻容易讓人產生“花多眼亂”的感覺。
攝影師如果不假思索地輕易按下快門，出來的照片往往平淡無奇，效果不佳;或者明明構思的是風光人像，拍出來的卻成了風光照，人物反倒成了可有可無的點綴，這也就背離我們拍攝的目的和初衷了。在此，我根據自己在拍攝中累積的經驗與技巧，向大家提出8點建議，供大家參考。
1、明確主題
考察不同的風景特色，在拍攝之前確立比較明晰的主題，使人物造型及表現與風景氣氛更好地融合在一起。將風光型別作個歸納，找出其一般規律，有助於我們在主題確立及技巧運用兩個方面做到有的放矢：
➤可以根據該類風光的特點確立拍攝的主題，使人、景更好地相融，營造出唯美的意境;
➤根據不同的風光特點，我們可以採用最合適的表現手法，讓作品變得更“出彩”。
a.山川湖畔：這類場景大氣磅礴，與女性的嬌柔細緻形成強烈的反差，拍出來的照片能給人留下唯美、幽深的感覺。
b.草原平川：天蒼蒼，野茫茫，佳人融入其中，天、地、人合一，尤其能表現出風光人像自然、清新的特點。
c.特色景區：大片的花海、茅草等富有特色的景物，往往帶有較強的季節性，適合拍攝有寓意的主題。
d.森林樹木:靜謐的林間充滿神秘的感覺，讓人遐思。其間光比較大，容易拍出富有趣味的照片。這類景點適合拍攝安靜、感傷的主題，營造綠野仙蹤般飄逸的意境。
光圈: 5.0 快門: 1/320 ISO: 100 曝光補償: 0
2、合理補光
在大場景中拍攝，同樣需要合理的補光，避免人物的臉部和服飾掩蓋在陰影之中，並減淡強光在人物臉部形成的明顯陰影。這樣才能在表現風景的同時，使人物獲得更好的表現。
在風景區創作，優勢與難度都是顯而易見的。好的一面：空氣品質好，光線通透且方向感強，拍出來的照片清澈明亮。藍天白雲的機會多，不像在城市裡，取景框裡幾乎不敢出現天空。但是，凡事有好就有壞——光線強烈，拍攝人物便容易形成明顯的陰影，加上數碼相機動態範圍較小，一不小心就死白一片或死黑一片，失去細節，因此最好選擇在上午或下午稍微晚一點進行拍攝，避免過硬的光線。
在光線處理上，不同角度的光線會帶來不同的效果。
➤順光拍攝：畫面明亮，色彩還原充分，容易拍出柔美的畫面，缺點是人、景的立體感較差。值得注意的是，順光拍攝要避開過強的Sunny，否則模特的眼睛會因為強光而無法睜開。
➤側光拍攝：可以勾勒出人、景的線條，明暗對比強，能夠展現較為豐富的層次，畫面更具立體感，並有色調的明暗對比，照片變得很通透。補光的原則是既保留明暗對比的同時，又應在一定程度上減淡陰影，畢竟我們拍攝的是柔美的女性人像。逆光也是外拍的常用表現手法，它的優點是可以拍出漂亮的輪廓光與閃亮的髮絲。在逆光拍攝時，對臉部的補光應該稍弱於背景光，否則會顯得不自然。
如果有攝影助理或者有朋友在現場，反光板是經濟實惠的補光工具。它攜帶方便，補光方向容易控制，不致於破壞人物周圍的現場光。
如果無人協助，輕便的原廠閃光燈是首選，它可以有效地減少光比。要記得帶上一個三角架作為燈架，拍攝時把架子放在人物附近，根據需要作遠近、高低調節。使用無線引發器進行引閃，否則在遠距離拍攝時，由於高速同步導致閃光輸出範圍急劇變小，在相機熱靴上閃光是無法照到模特身上的。離機引閃還可以控制補光的方向，使其更符合創作的需求。
原廠閃光燈及引發器比較配套，可實現高速同步，使鏡頭能夠在大光圈下拍攝。市面上的外拍燈最高同步速度一般侷限在1/200秒之內，無法讓攝影師使用大光圈。此外外拍燈通常體積較大，加上蓄電池，在野外是一個沉重的負擔。萬一蓄電池耗盡，也無法及時充電，而原廠的行動式閃光燈使用5號電池，非常便於攜帶及購買。
光圈: 4.0 快門: 1/500 ISO: 100 曝光補償: +0.3
3、器材要便捷
到風景區外拍，攜帶器材應本著便捷、實用的原則。在風景區拍攝，用得較多的焦段是長焦與廣角兩端——拍攝遠處的高山河流時，長焦可以將它們拉近，而拍攝近處大場景時，廣角鏡頭又能儘量地捕捉到更多的資訊。
有趣的是，在都市裡常用的“人像頭”反而少有用武之地，原因很簡單：它們不長不短，既無法將遠處的物體拉近，也無法將近處的大場景包容。試想，誰會花大力氣跑到美麗的風景區專拍肖像或半身像呢?
在風景區免不了要爬山涉水，因此，使用變焦鏡頭是一個合理化的配置。有些攝影師鍾情於定焦鏡頭帶來的完美成像，但是，在風景區拍照，風通常較大，頻繁更換鏡頭會讓素有“吸塵器”之稱的數碼相機成像元件吸入更多的灰塵，如果遇上雨雪、寒冷天氣，還會讓模特和相機承受更大的壓力。
隨著光學技術的不斷提高，現在的變焦鏡頭越做越好，定、變焦鏡頭之間那點細微的成像差別一般人用肉眼是無法分辨的，更何況在風景區拍攝，很多情況下為了保證景物的清晰與質感，並不會一直使用最大光圈，而變焦鏡頭在收小光圈之後，成像水平又可以“更上一層樓”。
建議使用雙肩攝影包。長時間背單肩包，肩膀容易受傷。在行進過程中，沉重的單肩包難以讓身體獲得平衡，而景區的道路通常是崎嶇的，保持身體的平衡才能保證安全。雙肩包還可以讓人騰出雙手，在上下坡的時候抓住身邊的樹木、纜繩等固定物，或者拄根柺杖。

200mm焦距可以將遠山拉近，其壓縮感使遠處的景物變成一幅天然的背景布。拍攝時是傍晚時分，光線角度較低，形成美麗的輪廓光。由於色溫較低，色調呈現出溫暖討喜的金黃色。
光圈: 6.3 快門: 1/320 ISO: 100 曝光補償: 0
16mm焦距在近距離可以捕捉到大氣的場景，使高原風光得到更多的表現。使用廣角鏡頭，要將人物至於畫面前方，否則人物會變得太小。建議四、拍攝風景人像，特別是需要表現全景的時候，要充分考慮構圖的均衡，利用色彩、線條與人物相協調。
比如以遠山作為背景，就需要適當刻畫出山川的雄偉形態，從而將人物表現與山川美景相融合。一般來說，以遠山為背景常用豎拍的方法表現山峰的高大險峻，加強畫面的縱深感。注意人物的位置及拍攝角度，天空的比例不可過大，否則會削弱山川的氣勢。
拍攝山景經常使用中長焦距鏡頭，因為山脈之間距離較遠，中長焦距鏡頭具有將遠近不同距離物體壓縮成同一平面的視覺效果，使主體不至於鬆散。山巒起伏，蜿蜒的線條引導著讀者的視線，而兩座山脈的交匯點，更是視線的重中之重，將人物置於這樣的位置可使其得到很好的強調。
是一件很考驗攝影師的工作，無論在主題、取景、構圖、用光等方面都需要有比較綜合的能力。一般來說，風景區場地大、景物多，幾乎隨處可以入畫，但卻容易讓人產生“花多眼亂”的感覺。
攝影師如果不假思索地輕易按下快門，出來的照片往往平淡無奇，效果不佳;或者明明構思的是風光人像，拍出來的卻成了風光照，人物反倒成了可有可無的點綴，這也就背離我們拍攝的目的和初衷了。在此，我根據自己在拍攝中累積的經驗與技巧，向大家提出8點建議，供大家參考。
1、明確主題
考察不同的風景特色，在拍攝之前確立比較明晰的主題，使人物造型及表現與風景氣氛更好地融合在一起。將風光型別作個歸納，找出其一般規律，有助於我們在主題確立及技巧運用兩個方面做到有的放矢：
➤可以根據該類風光的特點確立拍攝的主題，使人、景更好地相融，營造出唯美的意境;
➤根據不同的風光特點，我們可以採用最合適的表現手法，讓作品變得更“出彩”。
a.山川湖畔：這類場景大氣磅礴，與女性的嬌柔細緻形成強烈的反差，拍出來的照片能給人留下唯美、幽深的感覺。
b.草原平川：天蒼蒼，野茫茫，佳人融入其中，天、地、人合一，尤其能表現出風光人像自然、清新的特點。
c.特色景區：大片的花海、茅草等富有特色的景物，往往帶有較強的季節性，適合拍攝有寓意的主題。
d.森林樹木:靜謐的林間充滿神秘的感覺，讓人遐思。其間光比較大，容易拍出富有趣味的照片。這類景點適合拍攝安靜、感傷的主題，營造綠野仙蹤般飄逸的意境。
光圈: 5.0 快門: 1/320 ISO: 100 曝光補償: 0
2、合理補光
在大場景中拍攝，同樣需要合理的補光，避免人物的臉部和服飾掩蓋在陰影之中，並減淡強光在人物臉部形成的明顯陰影。這樣才能在表現風景的同時，使人物獲得更好的表現。
在風景區創作，優勢與難度都是顯而易見的。好的一面：空氣品質好，光線通透且方向感強，拍出來的照片清澈明亮。藍天白雲的機會多，不像在城市裡，取景框裡幾乎不敢出現天空。但是，凡事有好就有壞——光線強烈，拍攝人物便容易形成明顯的陰影，加上數碼相機動態範圍較小，一不小心就死白一片或死黑一片，失去細節，因此最好選擇在上午或下午稍微晚一點進行拍攝，避免過硬的光線。
在光線處理上，不同角度的光線會帶來不同的效果。
➤順光拍攝：畫面明亮，色彩還原充分，容易拍出柔美的畫面，缺點是人、景的立體感較差。值得注意的是，順光拍攝要避開過強的Sunny，否則模特的眼睛會因為強光而無法睜開。
➤側光拍攝：可以勾勒出人、景的線條，明暗對比強，能夠展現較為豐富的層次，畫面更具立體感，並有色調的明暗對比，照片變得很通透。補光的原則是既保留明暗對比的同時，又應在一定程度上減淡陰影，畢竟我們拍攝的是柔美的女性人像。逆光也是外拍的常用表現手法，它的優點是可以拍出漂亮的輪廓光與閃亮的髮絲。在逆光拍攝時，對臉部的補光應該稍弱於背景光，否則會顯得不自然。
如果有攝影助理或者有朋友在現場，反光板是經濟實惠的補光工具。它攜帶方便，補光方向容易控制，不致於破壞人物周圍的現場光。
如果無人協助，輕便的原廠閃光燈是首選，它可以有效地減少光比。要記得帶上一個三角架作為燈架，拍攝時把架子放在人物附近，根據需要作遠近、高低調節。使用無線引發器進行引閃，否則在遠距離拍攝時，由於高速同步導致閃光輸出範圍急劇變小，在相機熱靴上閃光是無法照到模特身上的。離機引閃還可以控制補光的方向，使其更符合創作的需求。
原廠閃光燈及引發器比較配套，可實現高速同步，使鏡頭能夠在大光圈下拍攝。市面上的外拍燈最高同步速度一般侷限在1/200秒之內，無法讓攝影師使用大光圈。此外外拍燈通常體積較大，加上蓄電池，在野外是一個沉重的負擔。萬一蓄電池耗盡，也無法及時充電，而原廠的行動式閃光燈使用5號電池，非常便於攜帶及購買。
光圈: 4.0 快門: 1/500 ISO: 100 曝光補償: +0.3
3、器材要便捷
到風景區外拍，攜帶器材應本著便捷、實用的原則。在風景區拍攝，用得較多的焦段是長焦與廣角兩端——拍攝遠處的高山河流時，長焦可以將它們拉近，而拍攝近處大場景時，廣角鏡頭又能儘量地捕捉到更多的資訊。
有趣的是，在都市裡常用的“人像頭”反而少有用武之地，原因很簡單：它們不長不短，既無法將遠處的物體拉近，也無法將近處的大場景包容。試想，誰會花大力氣跑到美麗的風景區專拍肖像或半身像呢?
在風景區免不了要爬山涉水，因此，使用變焦鏡頭是一個合理化的配置。有些攝影師鍾情於定焦鏡頭帶來的完美成像，但是，在風景區拍照，風通常較大，頻繁更換鏡頭會讓素有“吸塵器”之稱的數碼相機成像元件吸入更多的灰塵，如果遇上雨雪、寒冷天氣，還會讓模特和相機承受更大的壓力。
隨著光學技術的不斷提高，現在的變焦鏡頭越做越好，定、變焦鏡頭之間那點細微的成像差別一般人用肉眼是無法分辨的，更何況在風景區拍攝，很多情況下為了保證景物的清晰與質感，並不會一直使用最大光圈，而變焦鏡頭在收小光圈之後，成像水平又可以“更上一層樓”。
建議使用雙肩攝影包。長時間背單肩包，肩膀容易受傷。在行進過程中，沉重的單肩包難以讓身體獲得平衡，而景區的道路通常是崎嶇的，保持身體的平衡才能保證安全。雙肩包還可以讓人騰出雙手，在上下坡的時候抓住身邊的樹木、纜繩等固定物，或者拄根柺杖。

200mm焦距可以將遠山拉近，其壓縮感使遠處的景物變成一幅天然的背景布。拍攝時是傍晚時分，光線角度較低，形成美麗的輪廓光。由於色溫較低，色調呈現出溫暖討喜的金黃色。
光圈: 6.3 快門: 1/320 ISO: 100 曝光補償: 0
16mm焦距在近距離可以捕捉到大氣的場景，使高原風光得到更多的表現。使用廣角鏡頭，要將人物至於畫面前方，否則人物會變得太小。建議四、拍攝風景人像，特別是需要表現全景的時候，要充分考慮構圖的均衡，利用色彩、線條與人物相協調。
比如以遠山作為背景，就需要適當刻畫出山川的雄偉形態，從而將人物表現與山川美景相融合。一般來說，以遠山為背景常用豎拍的方法表現山峰的高大險峻，加強畫面的縱深感。注意人物的位置及拍攝角度，天空的比例不可過大，否則會削弱山川的氣勢。
拍攝山景經常使用中長焦距鏡頭，因為山脈之間距離較遠，中長焦距鏡頭具有將遠近不同距離物體壓縮成同一平面的視覺效果，使主體不至於鬆散。山巒起伏，蜿蜒的線條引導著讀者的視線，而兩座山脈的交匯點，更是視線的重中之重，將人物置於這樣的位置可使其得到很好的強調。