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1 # 葵花寶典大戰辟邪劍譜
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2 # 敏熙說動漫
作為一部改編自六十年代同名漫畫的作品,多羅羅之所以能在這個日趨浮躁的現代社會得到如此關注,除了“漫畫之神”手琢治蟲的不朽號召力外,恐怕還是它故事本身具有超越時代的意義與魅力。雖然生活在和平環境的我們對作品中烽火四起的戰國時期缺乏足夠的認知,但“多羅羅”本質上並不是一部靠著血 腥 暴 力來博人眼球的爆米花之作。而是當純粹無垢的善良與邪惡之間的界限逐漸變得模糊之時,一個關於在地獄中掙扎與成長,救贖與新生的故事... 也許有人要問,為什麼這部殘酷的作品要以多羅羅命名,畢竟片中她只是一個古靈精怪,早熟的有些讓人心疼的孩子,與故事本身的悲劇基調可能有些格格不入。一種比較流行的說法是,Dororo是手琢摯友在拼讀小偷(Doroubou)時的兒時習慣。但是即使我們不談過度解讀的風險,相信也會發現答案其實並沒有那麼簡單。縱然百鬼丸無法看到多羅羅的身影,但對於可以窺見靈魂的他來說,常伴與他身邊的多羅羅是在深不見底的黑暗中一束令他安心的光芒,畢竟那份靈魂中未被現實所摧殘的童真與單純並不會說謊;同時也提醒著我們,這個故事並不完全是百鬼丸的血風恩仇錄,同時亦是藉著多羅羅視角的成長冒險譚... 隨著劇情的深入,醍醐一家也終於不得不面對妄想依靠鬼神來一步登天的惡果:家破人亡,手足相殘,親子反目...雖然表面上來看,這是一個經典的“電車難題”。犧牲一個人與生俱來的生存權利來換得短暫的富足。但是從矛盾激化的表面不難看出,就像片中所說的那樣,不去自己爭取的東西自然不會長久。與邪道謀皮得來的風調雨順,靠自己的雙手以及對局勢及國運的審慎判斷,同樣可以換來國泰民安...
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3 # 次元豆腐
走低的原因很大一部分歸結於和手冢大師原作不同的劇情安排。
其次就是從第15話開始逐漸崩壞的畫風也令很多注重畫面感的小夥伴們不滿。
因為和原作比起來有所不足,製作程度也算不上用心,故而成為了高開低走的作品。
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4 # 漫天聊影視
這個還真的堅持看了幾集,說實話,感覺怪怪的,沒有暴爽的感覺,也沒有壓抑的透不過氣的感覺,也沒有那麼多走腦子的彎彎,感覺各方面跟隔壁的其他動畫比讓人看著沒那麼又破鏡點,其實是被開始的動畫質量和劇情吸引了,所以堅持看了幾集,因為時間有限,最終選看隔壁動畫了。不知道別人是不是也是這樣的感覺才斷番的
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5 # 消失的說客
《多羅羅》在今年推出了新的動畫版本,《多羅羅》曾經遠在1969年就推出的動畫,2019年的新版動畫,是《多羅羅》動畫系列的第二次動畫化。
這部作品的故事舞臺是在日本古代的戰國時代,那個時候戰亂紛飛,眾多領主為了各自的利益,不斷髮動新的戰爭,並且就算以犧牲普通百姓的性命為代價,也要在戰爭中取得勝利,從而擴張國土。
景光來到了一座寺廟內,他向眾多鬼神像祈求國家的安定繁榮,但是景光需要付出的代價就是,他必須要將剛剛出生的兒子交給鬼神們。領主景光認為為了整個國家,就算將自己的親身兒子獻祭出去也是問心無愧的。
最後,景光與鬼神們達成了協議,鬼神們透過各種超自然力量確保醍醐之國能夠穩定發展,但是景光的兒子身體各處地方,都被鬼神奪走了。景光覺得自己的兒子已經變成了有害於國家的產物,所以直接將兒子拋棄到河川中。
這名可憐的嬰兒就是百鬼丸,不幸中的大幸就是,負責將百鬼丸拋棄到河川中的僕人並沒有將百鬼丸扔進河裡,身體殘缺的百鬼丸保住了性命。
百鬼丸在慈祥的養父的撫養下長大之後,百鬼丸選擇了獨自去冒險,在冒險的過程中,逐漸從鬼神那邊奪回自己的身體。後來,百鬼丸遇到了女主角,一名從小就父母雙亡,獨自一人闖蕩世界的小孩子多羅羅。
於是乎,百鬼丸與多羅羅共同踏上了尋回百鬼丸身體的旅程......
展現形式主要是單元劇,兩名主角會在旅途過程中遇到各種鬼神,以及各種因為戰爭而過著悲慘生活的普通百姓。新版動畫在最初開播的時候,由於手冢治虫的名聲以及故事的設定確實吸引人,所以這部動畫最開始的評價還是相當不錯的
至於這部動畫為什麼在評分上一路走低,主要有兩點原因。
第一點原因就是這部動畫的製作質量比較不穩定,雖然說這部動畫由MAPPA以及手冢Production共同製作,但是曾經制作過《冰上的尤里》以及《佐賀偶像是傳奇》等動畫的MAPPA,並沒有將公司的主要資源投入到這部動畫中,所以就算是MAPPA負責的集數,也會出現比較明顯的作畫崩壞現象。
而手冢Production這邊就更加不用說了,這家動畫製作公司目前的實力還是比較一般的。當動畫製作過程遇上了工期很緊急的情況下,某些集數的動畫出現大範圍作畫崩壞是難免的事情。
第二點原因動畫對於表現戰爭的殘酷性還只停留在表面,而且每集的套路又比較雷同,普通百姓們無可奈何,身不由己的狀態基本沒有太多的變化,覺得就是換了角色以及具體的故事而已,本質上還是一個樣。
回覆列表
多羅羅原作為漫畫之神手冢治虫的漫畫,動畫組在原作基礎上進行了大刀闊斧的改編,無論是劇情還是人物設定都與原作大相徑庭,甚至連原作所要傳達的社會主義精神也被削減,取而代之的是典型日式反戰思想,在動畫的故事中當權者被美化了很多,身為加害者的的角色一個個都苦大仇深,其代表就是多寶丸以及醍醐領地的百姓,雖然動畫一直在為他們賣慘,但這些人啃噬百鬼丸血肉還理直氣壯的樣子著實讓人不爽。
在美化加害者的同時,動畫組還在挖掘受害者的陰暗面,而這就是本動畫最讓人觀感不適的地方,百鬼丸作為一位受害者的代表,他想要奪回自己的身體都要被詬病偏離人道,彷彿要告訴觀眾“儘管你遭遇不幸,但你不能反抗,你一反抗就代表著要失去人性”,雖然能夠明白動畫組想要傳達的是捲入戰爭的人都會變成劊子手,但在美化加害者的同時去挖掘受害者陰暗面這種操作實在讓人難以接受。
另外,動畫貫穿整個劇情的戰爭與和平問題在結局也沒有被解決,在前幾集中醍醐夫人闡明將和平寄託在魔神或者一個人的身上是不穩定的,真正的安居樂業要靠百姓的雙手來創造,然而在故事結束後我們依然沒有看到這樣的世界,平民沒有靠雙手創造出一個安居樂業的醍醐之地,倒是多羅羅把親爹的財產送給了他們,那如果錢花完了呢?將生活建立在這些金錢的基礎之上與寄託於魔神又有什麼區別呢?很顯然動畫組無法給出真正的答案,所以他們才安排百鬼丸與多羅羅繼續旅行。
除去劇情上的問題,這部作品的後期製作也很成問題,剛剛開播的前幾個月多羅羅動畫經費線上打鬥流暢,但在動畫組四月份開始同時製作另一部動畫後水平就直線下滑,更是出現了被譽為2019年最崩單集的第15集“羅非羅”,儘管後來在製作方面有所改善,但依然無法回到當初讓人驚豔的水平了。從製作上面來說,多羅羅動畫無疑是是高開低走。