-
1 # 藝曲成名趙新
-
2 # 春華秋實151010414
這是對藝術家閆肅老師最好評價:
新華網北京12月15日電(張汨汨、張力)“一片丹心向陽開”閻肅藝術成就研討會15日在京召開。來自文藝界的10多位軍地知名專家,從“詩詞大家”“戲劇大家”“藝術大家”等角度,對閻肅同志的藝術成就進行了深入交流研討。中宣部、文化部、解放軍總政治部宣傳部及空軍有關領導、空軍文藝創演人員代表等110餘人參加了會議。
會議認為,大力宣傳和深入研究閻肅同志的藝術成就、藝德人品,對於深入學習貫徹習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話精神,推動社會主義文藝繁榮發展,為實現中國夢強軍夢提供精神文化力量,具有重要意義。會上,中國音樂文學學會主席宋小明、北京軍區戰友文工團原團長王曉嶺、二炮政治部文工團原團長屈塬,圍繞閻肅在歌詞、詩歌創作方面的突出成就,集中研討了閻肅作品對主旋律創作的啟示、對民族文化的弘揚傳承。著名歌唱家李谷一、國家京劇院院長張凱華、中國歌劇研究會主席王祖皆、總政話劇團團長王宏,從閻肅筆下紅色經典劇目入手,深入分析了閻肅在歌劇、舞劇、戲曲劇本創作方面的傑出貢獻。中國舞蹈家協會副主席陳維亞、央視著名導演鄧在軍,深情回顧閻肅在黨、國家和軍隊重大文藝活動創排策劃中的獨特建樹,高度評價了閻肅65年藝術生涯積累的寶貴經驗和時代價值。
與會代表認為,閻肅同志是紅心向黨、追夢築夢的忠誠戰士,是勇立潮頭、奮鬥不息的時代先鋒,是服務部隊、奉獻社會的文藝標兵,是品行高潔、德藝雙馨的道德楷模。一致表示,要像閻肅同志那樣,始終熱愛黨、熱愛祖國、熱愛人民,始終堅持勤奮耕耘、精益求精、勇攀高峰,始終堅持深入生活、紮根軍營、服務群眾,始終嚴於律己、淡泊名利、甘於奉獻,做黨的文藝路線方針政策的忠實踐行者。要以閻肅同志為榜樣,高唱正氣歌,齊奏時代頌,築牢民族魂,振奮精氣神,為促進社會主義文藝繁榮發展,建設社會主義文化強國,不斷匯聚強大價值引導力和精神推動力。
-
3 # 藍色楊宗海
閻肅是我敬仰的作家。我是聽著他的歌、唱著他的歌、看著他的戲長大的,《江姐》、《紅巖》、《紅色娘子軍》、《紅燈照》等不知看了多少遍,《紅梅贊》、《敢問路在何方》、《團結就是力量》、《當兵的人》、《小白楊》 、《說句心裡話》 等我都開口能唱。
閻肅同志從藝60多年,給世人留下1000多部(首)有筋骨、有道德、有溫度的文藝精品佳作。在這些佳作中有一大批膾炙人口的紅色經典,如《江姐》《黨的女兒》《長征頌》《紅旗頌》《我愛祖國的藍天》《前門情思大碗茶》《敢問路在何方》《紅梅贊》等。可以說,閻肅高揚紅色主旋律、匯聚正能量,用如椽之筆創作出一部又一部紅色佳作,是屬於中國的紅色記憶,是時代永恆的主題。把這最珍貴的精神寶藏化作最優美的華章,就是閻肅人生的不懈追求。
閻肅向人民奉獻的不朽紅色經典,深受廣大人民群眾喜愛,感染和激勵了幾代華人。在今天,我們還需要紅色經典的滋養,還需要紅色經典的鼓舞,作為“時代楷模”,紅心向黨、追夢築夢、德藝雙馨的文藝戰士,德高望重的人民藝術家閻肅,將永遠活在人民心中。
-
4 # 使用者穩穩的幸福
一代藝術大師閻肅忠魂隕落,12個大字敬輓這位德藝雙馨的老人:一片丹心、一腔熱血、一身正氣。他給世人留下1000多部(首)有筋骨、有道德、有溫度的文藝精品佳作,鼓舞和激勵了一代華人,奮發圖強,知難而上;
閻我們這一代人,大抵都在電視上見過老先生的音容——在某一臺春節晚會的現場,或是在某一次綜藝節目的評委席。老頭對藝術很嚴肅,批過選秀節目,批過流行歌曲,雖然未必事事讓人認同,但他的話是有分量的,因為他也曾創作過傳唱多年的經典,引領過一個時代的潮流!
閻老雖然離開了我們,但他哪好的作品與好的風範都必將延續,咱們華人都特講究“傳承”二字,記得閻肅老爺子曾經說過,他也很注重藝術的傳承,相信一切會如他所願;
最後,請允許我借用閻肅老師的一句歌詞“一片丹心向陽開”來表達對閻老師的真摯的思念和深深的敬意:
一片丹心向陽開,
萬株綠草迎雪來。
時代楷模人人愛,
藝術傳統今同在!
-
5 # 聽竹齋
閻肅是個伴隨共和國成長並在文藝界有一定影響的人物。晚年頻繁亮相媒介出鏡率極高,更是個喜歡高調樂此不疲之人。倘若節制點或許還能更長壽些,分明是被累死的!
回覆列表
也許你會發現,古典音樂、嚴肅藝術正在漸漸走近我們。越來越多的人,以聽一場新年音樂會作為一年儀式感的開場。即便是娛樂為主的綜藝節目也嘗試更為嚴肅的內容,比如以美聲、歌劇、音樂劇為主題的《聲入人心》,以科技和產業經濟為主題的《製造未來》,脫口秀節目中的段子也不再是唏噓、反諷、吐槽,正能量的嚴肅內容也漸漸成為“通俗”與“流行”。
通俗和流行需要在嚴肅藝術中尋找根和魂。提及古典音樂,很多人覺得“古典音樂太過高雅、小眾,離自己的生活很遙遠”或者“古典音樂欣賞充滿門檻,自己不懂樂理,很難去‘聽懂’”。電影經常用古典音樂作為高潮配樂,來表現人們最深層、最熾烈的情緒變化。庫布里克導演的科幻片《2001漫遊太空》中使用了德國作曲家理查·施特勞斯的交響詩《查拉圖斯特拉如是說》,《Sunny燦爛的日子》配樂中使用了義大利作曲家馬斯卡尼的《鄉村騎士》間奏曲。所以,在潛移默化中,很多古典音樂,我們都聽過,被震撼、感動過。無論是主動認知,還是被動獲取,只要你還在看電影、逛商場、玩手機、刷網頁,古典音樂就在我們耳邊,並不是想象中那麼高冷。
曾經,嚴肅藝術就是通俗與流行。就像古典音樂,在中世紀時它是修道士們齊聲吟唱聖歌,聲音在空曠修道院中發出迴響。而從兩百年前開始,貝多芬們的《獻給愛麗絲》等,則成為當時社會追捧的流行。
而今文娛消費環境、渠道、作品與產品都發生了巨大的變化,嚴肅藝術、傳統藝術的反射弧似乎長了些,但也逐漸開始甦醒,找到一些與時俱進的方式來重新贏得市場。一曲京劇版的《燃燒我的卡路里》近日走紅網路,起因是一位名為賈懷胤的京劇演員,為了向學生證實他也會唱流行歌曲,即興發揮用京劇演唱了一段。網上的留言表示,很多人聽了這個京劇的版本已經忘記了原唱,也有網友覺得,京劇版在格調上比原曲高多了。
屬於嚴肅藝術的核心不能變,但這些藝術的外在呈現方式,尤其是傳播方面的多樣化,都要進行創新嘗試。從梅蘭芳時代,這位京劇大師就頂住巨大壓力,對京劇的表現形式與傳播方式做了很多創新工作。“梅派”的影響力,以及在美國推廣京劇獲得的成功,都是“求變”的結果。梅蘭芳之子梅葆玖生前也曾表示,“京劇需要不斷創新,虛擬影像、立體音效、LED展示等現代科技方式和手段完全可以為京劇服務……”
真正的文化遺產與嚴肅藝術,要透過一次次地被發現、被欣賞、被消費,才能得以綻放藝術活力、獲取長久藝術生命力,而當嚴肅藝術完成這樣的蛻變時,也就完成了它的“流行之路”。