個人認為沒有。

藝術源於生活，而又高於生活，生活和藝術的關係就像哲學中物質和意識的辯證關係。

意識不論是正確的、還是錯誤的，是真實的、還是虛幻的，都是由物質決定的，是對物質的反映。

同理，藝術，不管怎麼發展，形式怎麼變換多樣，萬變不離其宗，是不可能脫離生活而憑空存在的。

同樣，藝術反過來也會反映生活，作用於生活的，甚至改變生活。

所以說藝術不但不會脫離生活，而且跟生活會越來越緊密。

人們閱讀欣賞是為了從中獲取借鑑，獲得心理上的愉悅，藝術就是要把生活中閃光點提純出來，濃墨重彩的描述，誇張飛揚地展示，加深印象，渲染氛圍，從而讓生活中突出價值部分。一部人類史一個大場面不可能全景作實，只能片斷擷取，把精華萃取出來，這樣就達到了藝術目地。軍事家讀了小說結合實際有了新謀略，做工者看了表演知道了操作要點，普通人讀書觀賞懂得了如何生活。這就是藝術的效果。脫離生活，藝術麼那來，但高於生活則是藝術的追求。藝術不甘平庸是創作者的目標。

何謂生活?

賤則偷生，貴則快活。

活著，就是生活。

活著，才有可能搗鼓出藝術。

死亡，意味著“第一人稱”脫離生活。

既然你死了，怎麼可能搗鼓出藝術?

藝術的發展一直伴隨著人類文明的進步而存在，都說藝術源於生活高於生活，那脫離生活的藝術是否可以存在呢?這裡假設如果有藝術脫離生活而存在，那就是偽藝術，沒有生命力的“藝術”。

社會的發展都是建立在生產力和生產關係的基礎上，而構成這些的基本要素就是人最根本的生產、生活。藝術的根本就是透過現實生活挖掘題材來謳歌生活。藝術家要想創造出有價值的藝術作品必須深入到生活中去體會去發現，在生活中受到啟迪，尋找藝術創作源。

著名民族音樂家王洛賓被譽為“西部歌王”，他的一生與民歌結下不解之緣，他的西部民歌的創作就是在與普通人民共同生活中形成的，王洛賓通過了解、熟悉高原牧民的生活、思想情感等，在西部生活中不斷汲取營養，積蓄了創作的靈感，著名的《在那遙遠的地方》就是在青海大草原的感情生活中找到創作靈感。西部高原的生活讓王洛賓極大地豐富了其藝術修養。

時下，一些自媒體時常有舉止誇張，衣裝怪異的“書畫大師”異常活躍，透過表演行為製造一些醜畫、醜書來吸引眼球，這就是所謂的那種“偽藝術”，這種藝術根本沒有任何的生活積澱，是脫離真實生活而沒有生命力的偽藝術。

真正的藝術目的，是塑造典型的藝術形象或者高超的藝術作品來感化大眾，讓大眾在藝術作品中情操得以陶冶，感情得以昇華。

附:法國自然主義鄉村風俗油畫家，巴斯蒂昂·勒帕熱作品9

辨證唯物主義認為：物質決定意識！藝術創作是意識對客觀世界的反映，是經過意識加工了的客觀世界的再物質化！

藝術的作用是啟迪人，教育人，愉悅人，所以藝術家要先行，先思考，先悟透，先昇華！藝術拒絕平庸，拒絕低俗！藝術如果只是如鏡子和照像機照見現實生活，而沒有發掘現實生活的真美，內在美，沒有取捨突出重點，沒有提煉、加工、昇華，不是更高於生活本身，那藝術不如鏡子和照像機更真實反映生活本身！

有些藝術家他反對寫生，閒門造車，搞形式主義從而導致藝術沒有生機，他們提倡文人畫是藝術的最高境界，玩弄筆墨遊戲，稱自已是文人高士。使自己的藝術創作缺少生活，空洞無味的作品失去了人們對藝術的熱愛。

我要講的是，你的訊息和眼界，不能脫離藝術，你脫離了，你再有生活也白搭——你關進監獄，監獄裡也有生活，畫得好，就是藝術。梵高不知道進沒進過監獄，他畫過一群囚犯在放風，排隊轉圈，畫得好極了。但這不是他的生活，他沒關過監獄。還有電影。現在的英華人、法華人、德華人、俄華人，還在拍貴族生活，導演和演員沒當過一天貴族，可是他能拍。

我不知道哪個國家像中國這樣子，強調藝術不能脫離生活。中國的藝術，也可能是全世界藝術中最缺乏生活的。

脫離藝術非生活，不是巨頭不聚頭❤

藝術來源於生活，一直以來是藝術家們追求高品質藝術作品的根源，每位藝術家在創作過程中，都是融入個人的技藝、情感、感觀，加以提煉，創作對美好事物，美好生活嚮往的藝術作品。往往藝術作品能充分體現出取之生活中的一點，藝術家把它捕捉放大地表現，它不僅僅是生活的一部分，而是變成心靈的震撼，包涵了作者的思想，作者的精神。藝術使人與人的不同的經驗積累在視覺傳達中得以溝通,併產生精神交流的奇蹟和社會價值。藝術創作者與欣賞其作品的人也許永遠都不可能完全一致,但可能會產生相對的共鳴。

現在也有有一小部分人以沒有從生活中來的作品，僅僅是透過誇大宣傳來推高其藝術價值，但是，這樣的藝術作品生命力很段暫，其作品很難與欣賞者達到共鳴，並不會在藝術作品歷史長河中留下它的足跡！藝術不來源於生活，它就無法做到從生活中提煉昇華，也就無法稱之為藝術品，只能稱為商品或者其它什麼東西。

融入生產生活。注重實踐與養成、需求、形式與內容相結合，把優秀的藝術內涵更好更多地融入生產生活各方面。深入挖掘生活文化價值，提煉精創一些藝術作品，應該屬於當下藝術家的追求。

作品藝朮的最高鏡界。

如果作品脫離生活，只能呈現虛擬，空洞的一面，是作品失去真實的一面，因而難以達到藝朮的一面。

原則上，並沒有所謂脫離生活的藝術，這是個偽命題。

舉個例子，如果一個人從出生就“絕對化”的脫離生活，在小黑屋裡，不接受任何資訊，比如聲音、色彩，形體等等。無任何刺激，意識就根本無從出現，請問，沒有意識，如何創造藝術？

也就是說，藝術一旦被創造，無論表面如何無稽，就不可能無意識，意識，絕對不可能在沒有現實基礎的“真空”中形成的。所以有的藝術家、理論家甚至說過：所有藝術都是現實主義的。就是這個道理。（注：下圖為筆者朱墨小楷示範）