好巧，今天是兒童節。
提個不成熟的小建議，如果你能在這一天給孩子推薦上兩三首好歌，那麼一定意義非凡，比如「Amani」和「孩子」這樣的作品。聽完後別忘了告訴他們，什麼是音樂裡的良知，什麼是有良知的音樂人。
“貓王和列儂等都已遠去，但他們的音樂精神仍然存在，打動人心。家駒不幸離開了我們，但他的音樂理想和音樂將永遠活在我們心中。”--商業二臺
1990年，黃家駒隨香港宣明會去了大洋洲的新幾內亞，返港後，第三世界基金會正式成立。1991年，Beyond四子再出發，這便是意義重大的非洲肯亞探訪之旅。
黃家駒曾說，“我們不滿足於只成為偶像，不滿足於只演奏流行歌曲。對第三世界的關注，需要更多人覺醒和參與，我們願意站出來帶動今天的年輕人，不斷超越自己，追求BEYOND,永不止息。”不同於那些口頭作秀的明星藝人，家駒是這樣說的，也是這樣做的。
在那個特殊的年份，對肯亞的某些孩子來說，Beyond成員到訪的過程恍如夢境，一群與自己膚色不同的東方人竟然會主動跑來感受貧窮和苦難？實在難以想象。但很快，孩子們發現這群到訪者是極其真誠的，他們的眼神裡寫著關愛，他們的行動間滿是友善。在Beyond領養兒童、捐贈物品、同吃同住和分享音樂等一系列舉動後，雙方的距離感也悄然消失了。
音樂，沒有國界。愛意，超越時空。
Beyond那首永恆經典Amani就誕生於非洲，副歌部分是家駒用當地人的語言十幾分鍾寫出來的，回到香港後完成了編曲工作，最終Amani被收錄在專輯《猶豫》裡。
搖滾樂中高頻率出現的Peace and Love在這首歌裡變成了AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE。就算你把這些詞彙拱手送給某些音樂人，他們也寫不出Amani。想創作出可以傳世的藝術作品？兩個關鍵條件缺一不可，才華和人心。
1992年1月20日，在備受矚目的香港叱吒樂壇流行榜頒獎典禮上，Beyond樂隊摘得叱吒樂壇組合銀獎，金獎得主為草蜢，太極將將拿到銅獎。當晚，Beyond登臺領獎並獻唱Amani，演唱過程中，家駒表情肅然，兩眼始終不看觀眾而望向上方，全程幾無笑意，唱腔原有的悲憤中也平添一分淒涼。
在拿了多次銀獎之後的1996年，Beyond終於獲得了叱吒樂壇組合金獎。此時，家駒離世已3年。
成蹊經常聽有人說，家駒在世時，Beyond的人氣總是被草蜢壓著打，完全不是一檔的。我並不想指責草蜢什麼，也不想與那些人氣論患者費任何唇舌，我只是特意去翻了一下92年頒獎禮的歌曲，很多歌手曾在當日獻唱，抱歉，那些歌我真的聽不下去，可能是我欣賞能力不夠吧。今時今日，他們唱起的那些肉麻情歌早已不知所蹤，而Amani仍在久久迴響。人氣？呵呵。
Amani BEYOND - Beyond Deliberate 猶豫 (超越時代2CD紀念版)
以往的文章裡，對Amani有過多次精細分享，這實在是一首不可多得的鉅作，它打動的是聽眾的靈魂。樸素的旋律，激昂的聲線，孩子的和音，悲鳴的樂器，一切都是極簡的設計，一切都是真誠和自然為先，其蘊含的巨大能量感染了一代又一代的人們。
無助與冰凍的眼睛 流淚看天際帶悲憤 是控訴戰爭到最後 傷痛是兒童 我向世界呼叫
家駒走後，歌迷會自然而然地提出一個問題，像Amani這樣大格局的歌曲還會出現麼？因為任何人都清楚，沒有感同身受的經歷和寬廣悲憫的胸懷，萬難寫出此類佳作。
2002年，黃貫中發行了一張個人專輯《PLAY IT LOUD》，這是一張極為犀利大膽的專輯，其中的很多作品都像他的人一樣，憤怒率真。與此形成鮮明對比的是，專輯內還藏著一首溫情脈脈的歌，叫做孩子。
2006年5月20日，香港國際展貿中心，黃貫中與好友恭碩良舉行了“Kiehl"s White Party黃貫中慈善音樂會”，目的是為兒童籌款。他不好意思地說，以前自己在這方面做得太少了，年輕時錯過了太多機會，現在能用自己的興趣做點善事很開心。
又6後的2012年，黃貫中與朱茵的孩子降生。
2013年 尼泊爾看望眼疾病童
2016年 與某雜誌攜手關愛自閉症兒童
你去聽黃貫中的作品，特別是三子時代和單飛之後，他從不去討好任何人，自己想怎麼做就怎麼做，幾乎踢碎了一切限制和約束，那種極度自我的感覺非常強烈。為什麼會這樣？原因不言自明，因為曾經的Beyond被勒得太緊了，緊得喘不過氣，緊到最後甚至在日本失去了家駒。所以，在音樂創作方面，黃貫中徹底拋開了顧慮，正因為徹底放開，他個人的風格反而越發得以凸顯了。
在對陝西、甘肅等中國西北地區進行過多次探訪後，黃貫中感觸頗深，於是這首孩子也應運而生。最好的創作一定來自親身體會，對此黃貫中直言：“無論實際或心靈上，開眼界對創作人是非常重要的。一個長期困在密室的人，不可能寫出關於社會的音樂吧？”
孩子 黃貫中 - Play It Loud
孩子們合唱的歌謠緩緩而起，歌謠所唱的內容似別有深意，生活的貧瘠並沒有遮蔽住他們身上的童趣和熱情。鼓聲、鍵盤和木吉他一起塑造了沉重但美好的開頭，沉重的是生活，美好的是童真。
人聲一出，那種溫暖和真摯幾乎是撲面而來，溢位耳機後一下子將你包裹起來，然後你就很難再走出來了。中段的貝斯和吉他極出色，不露痕跡地低聲訴說著什麼。結尾部分，孩子的童聲和黃貫中的歌聲重合在一起，給人一股強烈的衝擊和律動，孩子的清脆嘹亮和主唱的凝重壓抑形成了巨大反差。
旋律相當舒緩，幾乎沒有太大起伏，效果卻很震撼人心，聽完後久久無法平靜。與Amani出奇地一致，孩子給人的感覺也是舉重若輕。以真動人，以誠傳情。全曲在代入和再現方面功力深厚，有些場景無需描繪，就這樣自然真切地鋪開在你眼前。
孩子 很想你知道 世界塌了我也愛你 這裡你最了不起 孩子 不必再苦惱 我要你戰鬥到最尾 我要再看你影子在赤地
真正的悲傷是默淚，真正的思念是向前。真正的強烈是平靜，真正的大愛是無聲。
時隔11年，黃貫中用這首孩子與黃家駒的Amani來了一次愛的呼應。遺憾的是，與前作相比，孩子的傳唱度和影響力幾乎可以忽略不計。
不知道為什麼，現在的人們不太在意良知的本質，反而熱衷關注良知的表現形式，為了尋找這些表現形式，他們不停地去網上搜去微博上看。甚至還有人不斷在問，家駒之後誰在延續他的音樂和公益精神？
祝所有人過一個充實的兒童節。
好巧，今天是兒童節。
提個不成熟的小建議，如果你能在這一天給孩子推薦上兩三首好歌，那麼一定意義非凡，比如「Amani」和「孩子」這樣的作品。聽完後別忘了告訴他們，什麼是音樂裡的良知，什麼是有良知的音樂人。
“貓王和列儂等都已遠去，但他們的音樂精神仍然存在，打動人心。家駒不幸離開了我們，但他的音樂理想和音樂將永遠活在我們心中。”--商業二臺
1990年，黃家駒隨香港宣明會去了大洋洲的新幾內亞，返港後，第三世界基金會正式成立。1991年，Beyond四子再出發，這便是意義重大的非洲肯亞探訪之旅。
黃家駒曾說，“我們不滿足於只成為偶像，不滿足於只演奏流行歌曲。對第三世界的關注，需要更多人覺醒和參與，我們願意站出來帶動今天的年輕人，不斷超越自己，追求BEYOND,永不止息。”不同於那些口頭作秀的明星藝人，家駒是這樣說的，也是這樣做的。
在那個特殊的年份，對肯亞的某些孩子來說，Beyond成員到訪的過程恍如夢境，一群與自己膚色不同的東方人竟然會主動跑來感受貧窮和苦難？實在難以想象。但很快，孩子們發現這群到訪者是極其真誠的，他們的眼神裡寫著關愛，他們的行動間滿是友善。在Beyond領養兒童、捐贈物品、同吃同住和分享音樂等一系列舉動後，雙方的距離感也悄然消失了。
音樂，沒有國界。愛意，超越時空。
Beyond那首永恆經典Amani就誕生於非洲，副歌部分是家駒用當地人的語言十幾分鍾寫出來的，回到香港後完成了編曲工作，最終Amani被收錄在專輯《猶豫》裡。
搖滾樂中高頻率出現的Peace and Love在這首歌裡變成了AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE。就算你把這些詞彙拱手送給某些音樂人，他們也寫不出Amani。想創作出可以傳世的藝術作品？兩個關鍵條件缺一不可，才華和人心。
1992年1月20日，在備受矚目的香港叱吒樂壇流行榜頒獎典禮上，Beyond樂隊摘得叱吒樂壇組合銀獎，金獎得主為草蜢，太極將將拿到銅獎。當晚，Beyond登臺領獎並獻唱Amani，演唱過程中，家駒表情肅然，兩眼始終不看觀眾而望向上方，全程幾無笑意，唱腔原有的悲憤中也平添一分淒涼。
在拿了多次銀獎之後的1996年，Beyond終於獲得了叱吒樂壇組合金獎。此時，家駒離世已3年。
成蹊經常聽有人說，家駒在世時，Beyond的人氣總是被草蜢壓著打，完全不是一檔的。我並不想指責草蜢什麼，也不想與那些人氣論患者費任何唇舌，我只是特意去翻了一下92年頒獎禮的歌曲，很多歌手曾在當日獻唱，抱歉，那些歌我真的聽不下去，可能是我欣賞能力不夠吧。今時今日，他們唱起的那些肉麻情歌早已不知所蹤，而Amani仍在久久迴響。人氣？呵呵。
Amani BEYOND - Beyond Deliberate 猶豫 (超越時代2CD紀念版)
以往的文章裡，對Amani有過多次精細分享，這實在是一首不可多得的鉅作，它打動的是聽眾的靈魂。樸素的旋律，激昂的聲線，孩子的和音，悲鳴的樂器，一切都是極簡的設計，一切都是真誠和自然為先，其蘊含的巨大能量感染了一代又一代的人們。
無助與冰凍的眼睛 流淚看天際帶悲憤 是控訴戰爭到最後 傷痛是兒童 我向世界呼叫
家駒走後，歌迷會自然而然地提出一個問題，像Amani這樣大格局的歌曲還會出現麼？因為任何人都清楚，沒有感同身受的經歷和寬廣悲憫的胸懷，萬難寫出此類佳作。
2002年，黃貫中發行了一張個人專輯《PLAY IT LOUD》，這是一張極為犀利大膽的專輯，其中的很多作品都像他的人一樣，憤怒率真。與此形成鮮明對比的是，專輯內還藏著一首溫情脈脈的歌，叫做孩子。
2006年5月20日，香港國際展貿中心，黃貫中與好友恭碩良舉行了“Kiehl"s White Party黃貫中慈善音樂會”，目的是為兒童籌款。他不好意思地說，以前自己在這方面做得太少了，年輕時錯過了太多機會，現在能用自己的興趣做點善事很開心。
又6後的2012年，黃貫中與朱茵的孩子降生。
2013年 尼泊爾看望眼疾病童
2016年 與某雜誌攜手關愛自閉症兒童
你去聽黃貫中的作品，特別是三子時代和單飛之後，他從不去討好任何人，自己想怎麼做就怎麼做，幾乎踢碎了一切限制和約束，那種極度自我的感覺非常強烈。為什麼會這樣？原因不言自明，因為曾經的Beyond被勒得太緊了，緊得喘不過氣，緊到最後甚至在日本失去了家駒。所以，在音樂創作方面，黃貫中徹底拋開了顧慮，正因為徹底放開，他個人的風格反而越發得以凸顯了。
在對陝西、甘肅等中國西北地區進行過多次探訪後，黃貫中感觸頗深，於是這首孩子也應運而生。最好的創作一定來自親身體會，對此黃貫中直言：“無論實際或心靈上，開眼界對創作人是非常重要的。一個長期困在密室的人，不可能寫出關於社會的音樂吧？”
孩子 黃貫中 - Play It Loud
孩子們合唱的歌謠緩緩而起，歌謠所唱的內容似別有深意，生活的貧瘠並沒有遮蔽住他們身上的童趣和熱情。鼓聲、鍵盤和木吉他一起塑造了沉重但美好的開頭，沉重的是生活，美好的是童真。
人聲一出，那種溫暖和真摯幾乎是撲面而來，溢位耳機後一下子將你包裹起來，然後你就很難再走出來了。中段的貝斯和吉他極出色，不露痕跡地低聲訴說著什麼。結尾部分，孩子的童聲和黃貫中的歌聲重合在一起，給人一股強烈的衝擊和律動，孩子的清脆嘹亮和主唱的凝重壓抑形成了巨大反差。
旋律相當舒緩，幾乎沒有太大起伏，效果卻很震撼人心，聽完後久久無法平靜。與Amani出奇地一致，孩子給人的感覺也是舉重若輕。以真動人，以誠傳情。全曲在代入和再現方面功力深厚，有些場景無需描繪，就這樣自然真切地鋪開在你眼前。
孩子 很想你知道 世界塌了我也愛你 這裡你最了不起 孩子 不必再苦惱 我要你戰鬥到最尾 我要再看你影子在赤地
真正的悲傷是默淚，真正的思念是向前。真正的強烈是平靜，真正的大愛是無聲。
時隔11年，黃貫中用這首孩子與黃家駒的Amani來了一次愛的呼應。遺憾的是，與前作相比，孩子的傳唱度和影響力幾乎可以忽略不計。
不知道為什麼，現在的人們不太在意良知的本質，反而熱衷關注良知的表現形式，為了尋找這些表現形式，他們不停地去網上搜去微博上看。甚至還有人不斷在問，家駒之後誰在延續他的音樂和公益精神？
祝所有人過一個充實的兒童節。