我覺得“照搬照抄”的方式得到的照片算是自己的作品，但這是模仿別人的作品，我覺得沒有多大的藝術性可言，不算攝影藝術作品。

模仿是最快最有效的學習方法，但是“照搬照抄”不是學習的態度，要學習和模仿的不是別人的結果，而應該是人家這樣拍攝的思維想法。單純的照搬照抄是不可能得到根本提升的，要知其然而後知其所以然。

如果滿足於照抄照搬，還不如直接列印一張人家的作品不就完了？不要以為你照著別人的作品拍的就是你的，你能滿足的只是自己的一時虛榮心而已。

照搬照抄的攝影作品也可以很美，但是畢竟裡面少了自己的靈魂，就像小時候按著別人的畫臨描一樣。再好看也是複製品。而藝術不是複製，藝術是創造。

因此，我個人認為“照搬照抄”的攝影作品沒有藝術價值，當然這種方法可以借鑑，模仿值得提倡，但是要注意方法，不要邯鄲學步。

首先，我們不提倡照搬照抄別人拍攝過的照片。拍照是需要創新的，每個人都有自己的攝影風格和主題，應該有自己的拍攝思路和技法，別人拍攝過的一模一樣的照片，不僅沒有新意，而且有抄裂之賺，至少是會雷同作品。

其次，別人拍照地方拍一模一樣的情況多出現於風光，建築等攝影。這些地方往往因地理環境（機位）限制，無法選擇更好的角度，如果你能超前面拍攝人的技術和方式，拍出新意，那也是可以的。

可以算。這是攝影的特點，可複製。當然還是鼓勵鼓勵自己去發現和創作。如果是自己玩就更無所謂了。就像這樣的照片喜歡就拍下來。

我覺得算，就好比一個景點一個特色，比如東方明珠，金字塔，這樣的景有無數的攝影師去拍吧，用同樣的引數，不一定拍出一樣的片子。

每個人的思維是不同的就像沒有兩篇相同的葉子，我覺得參照別人的照片拍出來也是自己的作品。

但是作為攝影愛好者，我覺得可以參考，但不要完全去複製模仿，侷限了自己的思維。

藝術與靈感，使你更熱愛攝影，更喜歡鑽研。加油＾０＾~

拿風光攝影來說

這張照片能拍出來，那是別人辛苦找到的機位，別人做好了前期的所有準備，別人拍完後做好的所有後期。這張照片的產生，別人付出的不僅僅是快門按下的那一瞬間，更是凝聚了別人大量的勞動所得。只不過是別人將自己的勞動成果分享出來給你，你可以學習，可以借鑑。但如果你拍出來把它當做自己的作品，那肯定是行不通的。

或許你會說，一個景色一直就那樣，誰還能拍出其他的與眾不同的地方來？我想說的是，如果拍不出來，那就是沒有自己的攝影藝術作品。

我認為這個想法不可取，一個場景肯定不會每天一模一樣。但你能知道這個場景，並且拍出相似的照片，那就能算上抄襲。抄襲就不能算自己的，既然不是自己的，還要想個理由來安慰自己是不是有點孔乙己了。大家都知道一首歌的旋律中，有一部分跟其他歌曲有點類似，都能被指涉嫌抄襲。

拍不出自己的攝影作品，自然還是要拍的，畢竟老革命都是從紅小鬼過來的。掌握了拍攝知識，那就學習尋找同一場景與眾不同的地方。看看某一場景能不能有其他的表達方式，能不能有其他的、沒人拍過的、還不錯的機位。因為你說的是拍出自己的攝影作品，而不是自己的照片，所以我就嚴格的講一下我的觀點。

如果只是自己拍的照片，那你隨便拍。想怎麼拍就怎麼拍，想學習誰就學習誰。哪張好就學哪張，這完全沒關係。

個人覺得照搬照抄這種做法是一個學習的過程，作品當然算是自己的作品，但是根據目的不同，最後界定是否是你個人的藝術攝影的情況也就不盡相同。

首先是版權，攝影領域這個界限並不那麼好界定，相似度有多少，拍攝目的是什麼，拍攝時間是什麼，假如發生了抄襲糾紛，這些都是要去調查的。1.如果同一場景同一角度被別人拍成了經典，難道我在不知情的情況下就不能拍了嗎？這樣的話，攝影師最好把這個景點“搬”回家，以防別人抄襲。比如下邊這張圖片，我的目的就是想學習大師的拍法，而且不作為商用，因此它一定是我的作品，但我並不會稱之為我的藝術攝影，因為我知道自己的目的是什麼。2.我在這張圖片的基礎上，同時我自己研究了四季變化，行星規律，比如拍成了一個場景內落雪的樣子，天上是星軌，那這張照片版權一定是你的，因為你站在巨人的肩膀上創造了新的東西，一定會有人詬病，但這並不妨礙它的藝術成分，你付出了自己的勞動，拍攝了不一樣的內容，法律在版權方面是允許的。

其次是心態，如果真的為了提升自己的水平，照抄照搬一些大師作品，你完全可以說是自己的藝術作品，這個是沒問題的，說明模仿的誰即可。如果就是為了模仿人家，讓自己出名或者掙錢，那很容易模仿出問題。從有攝影的那天到今天，已經有接近一百多年的歷史了吧，當今的攝影師無論大師也好，愛好者也好，誰不是拿著大師的作品在學習，然後創新出自己的風格，這樣可恥嗎？當今有人敢說自己的作品不是某某個風格嗎？那對於當初創造這個風格的攝影師來說，你算不算抄襲人家的呢？因此，心態很重要，不要妄圖靠扒別人的作品來活，要尊重別人的勞動，同時一定要有自己的創新在裡面。不瞭解的話，去學習一下中國現在的實用新型創新是什麼意思，攝影其實也是一樣的。

最後是不斷學習，學會舉一反三，從照抄照搬大師的作品中，學習人家照片背後的藝術修養和敏銳視角，尊重別人的作品，然後換個場景和地點，表達出自己學習後的想法，這才是正確做法。

因此，我覺得照抄照搬大師作品，並不可恥，你稱之為自己的攝影藝術作品，也不一定會可恥，關鍵是你持續一直模仿個沒完，還沒有自己想法的作品，沒有成長，這，才是真正的可恥。

個人覺得不能一概而論，要看攝影者的目的！如果初學者看到好的作品，用來學習研究、練習拍攝技巧，那沒問題，可以算是自己的習作。

原因一，小時候練書法要臨帖，大家都還記得吧？不論是攝影還是書畫，哪個不是從臨摩大師作品，從模仿走過來的？這是一個學習的必要過程！再說透過借鑑，學習，模仿，最大限度做到比較接近，還是傾注了自己的技術，精力，後期，從中得到了很好的學習！

原因二，同樣很多攝影愛好者從小白開始，就不斷的參考學習，翻拍大師們的攝影作品，透過不斷學習積累，最終練就了一身不錯的攝影技術。再加上自己獨特的審美，視角，藝術修養，慢慢擺脫單純的模仿，走向創作的道路。

原因三，特別是風景攝影，著名的景點拍攝的人很多，偶爾遇到拍攝角度取景都差不多的情況也是有的，但不可能完全一樣！