感覺非常棒，非常驚豔，聽著非常愉快，充滿元氣和力量，這幾天一直迴圈。

根據一位姐妹和一位音樂up的分析，這首《Monsters》的最高音達到了升C6，這是周深從未唱到過的音高。

所以，我只能說，周深唱升C6如此輕鬆，如此圓潤毫不費力，以至於讓聽眾沒有意識到他的厲害之處，依然是深式風格，依然是不讓技術搶奪歌曲表達的優秀案例。

【最後，我想說，雖然音高並不能完全代表什麼，但是一個優秀的歌手，就是應該不斷突破自己，而周深做到了。

周深唱的這期我覺得還是很棒的，但當時電視上的效果太差了，網易雲稍微好點。這首歌有後勁，今天get到了，迴圈中，感覺就是化技術於無形，實力很強。

以下是我的吐槽

歌手有時間有精力有金錢把所有歌手都拉來知乎溜一遍，不如花點錢請個好的後期。什麼垃圾後期製作！看了之前一些大眾評審的repo，普遍反映後期給周深修毀了，沒錢請好後期不如不修，直接放live，誰優誰劣，一聽便知，省得讓大家天天質疑評審。

據說下期華晨宇和周深唱得都很厲害，評審投票多，但萬一再來個反向修音，觀眾又要罵評審沒水平。《歌手》做個人吧，少買點營銷，多做點實事比啥都強！還頂級音綜，我覺得再這樣搞，好的歌手誰還來！

今年的《歌手·當打之年》已近尾聲，若說這個節目最意外的收穫，大概就是讓我重新認識了周深吧。他大約是在2010年的時候就出道了，而我第一次注意到他是因為《大魚》這個作品。之後陸續看過他的一些表演，對他最深的印象是他空靈純淨的聲音。我沒想到，透過歌手這個節目，我能看到他這麼多我不知道的特點。今天重新回顧這個音樂節目，就想系統的來聊一聊周深目前為止在這個舞臺的表演。那我們就開始吧。第一期，《大魚》第一場歌手的舞臺，周深選擇《大魚》作為自己亮相歌手舞臺的一個非常有分量的自我介紹。這首歌我聽了太多太多遍了，無論是原唱還是翻唱，所以導致我對這首歌的期待感大大降低。但是周深依然唱出了新鮮感，相比之前，這一版增加了絃樂的部分，古典氣息更濃一些。但是也可能是因為我對原曲太熟悉太喜歡，所以於我而言，中間吟唱部分的改編有那麼一點失去了原有的味道，稍微有一些失落。這幾年來，周深的演唱技巧、細節的處理都比以前進步太多。他唯美的音色真的太適合這首歌了。第二期，《願得一心人》詞曲作者是打造了《大魚》的錢雷和尹約，因此風格上與《大魚》也有相似之處。純淨、唯美，這類風格正是周深的長項。歌曲並未做過大的改動，只在開頭加了一段《在水一方》的高音。他聲音空靈唯美，又帶有一些禁慾系的浪漫氣息，這首歌唱得又穩又美。第三期，《能解答一切的答案》由於疫情原因，周深一個人被隔離在上海的家裡，獨自一人背對一面白牆開唱，可謂是全場最特別的一個表演了。 狹窄的空間，簡陋單一的畫面，沒有樂器相伴，整個表演呈現出的感覺完全沒有現場感，是一個完全不像能出現在《歌手》舞臺的表演，甚至讓我感覺自己在看哪個平臺網紅主播的直播。但是不得不說的是，周深的演繹依然很到位，並沒有因場地的限制而影響這首歌的情感表達。精準的聲音控制，充沛的情緒，依然空靈純淨的音色，很好的傳達出“希望”的主題。第四期，《無問》這首歌是電影《無問西東》宣傳曲，原唱毛不易。原版是一首很溫暖的歌曲，可能由於個人喜好的偏向問題，也可能是因為作曲編曲上沒有太多讓我感覺驚喜的地方，我並沒有很喜歡原版的表達。但是周深的這一版《無問》，卻讓我對這首歌燃起了興趣。周深這一版的《無問》像是飄在天空中的歌曲，太仙了。他的聲音太有特色了，空靈純美，以一種悲憫的旁觀者角色，用乾淨的聲音，唯美的細細唱出芸芸眾生，唱出萬物生長，悲傷的歡樂的，讓人不自覺就脫離了自己的身體，脫離了俗世情感，進入到他所描繪的世界裡，感受歲月無聲，感受烏雲散去，感受風雨落幕。只是可惜，這首歌沒能在歌手殿堂般的舞臺上伴著管絃樂來演繹。第五期，《Monsters》這首歌是華語聽眾普遍喜歡的那一種音樂型別，原曲的音樂性稍微有些單薄。從技術層面上來說，整首歌的演繹是很不錯的。周深的音色、對聲音的控制和細節的處理也都沒啥可挑的。但是對於歐美流行來說，他少了一點金屬感。換句話來說，他的演唱是另一種美感，勝在節奏把握到位，舞臺足夠活潑。第六期，《達尼亞》貴氣版的《達尼亞》。周深在美聲唱法和通俗唱法中切換，唱出了歌曲中那種“四分五裂”的割裂感，“我早已沒有了家”，畫面感很強。在貴氣感和聲和絃樂之下、鬆弛的雷鬼律動之中，表現出一種對文化落幕的緬懷之情。改編得很不錯。第七期，《有可能的夜晚》原曲來自曾軼可的作品，曾軼可的嗓音唱出來是飄著的感覺，是一種小心翼翼的暗戀。相反的，周深這個版本中，他的空靈的聲音唱出來，卻好像飄在空中的人突然落了地，感覺更加自信了，不再小心翼翼的暗戀了。串入《La Vie En Rose》，像是終於鼓起勇氣結束這場暗戀，正籌劃一場浪漫的告白，讓這場漫長的暗戀終於現於Sunny之下。相比曾軼可的演繹，周深的處理更加直白勇敢一些。第八期，《達拉崩吧》不知道該怎麼去評價這個表演，感到非常頭疼。第一次知道選曲是朋友轉述給我的，當時我跟朋友都感到非常的驚訝。這是一首非常二次元的歌曲，搞怪又搞笑，但是本身音樂性相當單薄，是一個可以用來娛樂但是沒辦法拿出來細品的作品，整首歌的內涵浮於表面卻沒有什麼深意。當時還以為周深會做比較大的改編，畢竟是要放到《歌手》這個殿堂級音樂舞臺上的。但是當我看完表演並且得知排名的時候，我整個人沉默了。雖然由於這一季歌手雲錄製的特殊性，加上節目組在篩選觀眾的時候的隨意性，這一季的排名從第三期開始就不具有什麼參考性了。但是排名出來我還是感到非常的不能理解。有一種“原來《歌手》真的就成為了一個普通綜藝，而不再是當年那個帶領華語音樂前進的音樂殿堂了啊”的悵然若失感。我很努力的去嘗試欣賞這個作品，但是始終還是覺得，這樣的“雜耍”一般的表演還是應該留給百變大咖秀、跨年晚會這樣類似的舞臺吧。第九期，《相思》這一期的表演我還挺喜歡的。《相思》是電視劇《西遊記後傳》的主題曲，小調三拍子渲染悲傷卻無人可訴，相思卻無人在意的傷感幽怨的氛圍。串入《秦淮景》，評彈中同樣有鬱郁不得的嘆惋，與《相思》非常搭配。兩首歌合在一起，使得這首歌曲的畫面感更強，古典氣息更濃。相當不錯的改編。第十期，《自己按門鈴自己聽》暗黑另類的流行曲，很合我的胃口。整個表演有種病嬌的感覺，尾音的處理又柔又撩人，電子合成器搭配搖滾元素，周深獨特的音色轉換和尾音處理，打破了我們對他聲音空靈純淨的標籤化印象。一個非常驚喜的表演。稍微有點遺憾的是，他舞臺上的肢體神態的表達稍微有一點沒到位。期待他下一次更進一步的詮釋和表達。同時也期待離開歌手舞臺以後還能看到他更多優秀的作品。