這個問題很深奧，一般拍攝人像，還是三角光，單色背景，單燈打也不錯，畫面乾淨，俗話說，光是靈魂，拍出不一樣的照片。

室內有兩種 一實景二單色背景 傳統燈光分 平光 三角光 側光 側逆光 逆光 夾光 鱷魚光 貓眼光和鬼光 但目前拍攝室內已經不像以前那麼繁瑣了 目前大多都以閃燈為漫反射 持續照明燈補細節暗影 主要還是看你要拍攝什麼主題照片 是室內照片 希望可以幫到您

室內人像拍攝的用光常用的有“蝴蝶光”、“倫布朗光”、後逆光，用光的種類還有不少，而色彩是構成畫面的主要元素之一，是一幅作品的思想感情與藝術氛圍的視覺傳達方式，色彩的豐富性給畫面增添了無限的美感。攝影作品色調的設計需要攝影師研究色彩的構成原理，懂得色彩構成的方法，重點考慮被攝人物和背景環境的固有色與整個畫面的色調是否和諧，還要考慮色調是否能夠正確傳達作品的主題思想，使自己的攝影作品在色彩配置上具有與眾不同的特點，用這些色彩特徵去吸引觀眾的視角。

紅、橙、黃等色彩是暖色，我們在拍攝照片時，如果選用這些色彩（尤其是紅、橙）組成畫面，或者主要運用這些色彩組成畫面，讓它們在整個畫面的色彩構成中佔據支配地位，便可以得到一幅暖調攝影的畫面。

這種色調的畫面，寓意活力、光明、健康、熱情、歡快、進取等，賦予觀眾一種積極的情感聯想，給觀者以溫暖、熱情、歡樂的感受。

以藍色、青及以藍青色為主要成分的色彩構成的畫面稱為冷調畫面。冷調照片給人以寒冷、收縮、涼爽、冷靜的情感聯想。

用同類色、類似色、低飽和度色彩或者用黑、白、灰調和色彩構成的畫面色調成為和諧色調。和諧色調給人以舒展、安詳、平靜、優雅、悅目、柔和等情感聯想。

對比調：利用紅與綠、黃與紫、藍與橙及具有強烈對比效果的色彩組成畫面。對比色調畫面給人以刺激、鮮明、突出、多樣性的情感聯想。

淡彩色調就是用淺淡的、明度較高的色彩構成色調，如淺黃色、淺紅色、淺藍色等，被攝人物的服飾、背景、道具等絕大部分用淺淡色彩組成，給人以輕盈、明快、平靜、淡雅的感受，淡彩畫面有些近似高調，但比高調彩色的調子略重一些。

高調畫面絕大部分是以白和淺灰等明度高的色彩為主，黑灰色極少，整個畫面的色彩比較簡潔、明朗，高調畫面給人的感覺明快、晶瑩、清透、悅目。

低調畫面選用深暗、沉重、明度很低或者黑、深灰色構成畫面，白色部分只佔很少的比例。低調畫面給人以沉穩、神秘、渾厚、凝重的感覺。

消色是對光源中的各種光譜成分等量吸收或等量反射的顏色，如黑、白、灰背景與主體任何色彩都可以配置使用，而且可以使其他色彩更醒目，有利於突出主體。消色畫面給人以典雅、別緻、和諧、統一的感覺。

室內人像拍攝效果如何，關鍵在於布光；要學會控制光線，首先要了解如何控制光線的特性，如軟硬、光比、色溫等。

比較簡單的三點布光，一般有三盞燈即可，分別為主體光（通常用它來照亮場景中的主要物件與其周圍區域，並且擔任給主體物件投影的功能。）

輔助光（又稱為補光。用它來填充陰影區以及被主體光遺漏的場景區域）

輪廓光（又稱背光，輪廓光的作用是將主體與背景分離，幫助凸顯空間的形狀和深度感）

攝影中色彩搭配要考慮場景、模特著裝包括一些小配飾、道具等顏色搭配：

1 通常強烈的對比色給畫面帶來衝擊感，更容易讓人產生印象。比如紅藍 具體的可以參考色環 。

2 相鄰的兩種顏色就是相鄰色，如黃色與橙色，橙色與紅色等，將相鄰的兩種顏色的場景搭配在一起拍攝會有畫面和諧的感受。色環相臨的為相鄰色。

一、文章總論述

光線是攝影的靈魂和生命。人們常說：“光的畫，影的歌”。在這個世界上，也只有光能呈現出被攝體的形態、體積、色彩、線條、質感、紋理、影調、空間位置等等。在攝影創作中，我們首先要說一說，在大自然中，一天當中Sunny隨著時間的變化，光線是千變萬化的，不斷的在改變入射的方向，角度和光線的強弱，以及被攝物體的色彩形態，明暗也隨之變化，呈現出不同的視覺效果。正確的認識光線，控制光線，掌握光線的變化規律是學習攝影的重要的關鍵的一環。在戶外攝影中，大自然的光線也只有，唯一，一個太陽。我們在自然界中攝影，也只有唯一圍繞著太陽的光線進行攝影創作。

二、那麼在攝影室內也就是在攝影棚裡如何拍好人像？如何打光？有種不同的打光（也就是布光）方法。

在攝影棚裡拍攝人像。就燈光來說就有3至5個之多。與自然界室外攝影相比，室外攝影只有一個燈光，也就是太陽。那麼攝影棚裡這麼多燈光怎麼使用呢？

在攝影棚裡拍攝人像，也要堅持一個“太陽”的原則。這是攝影棚里人像攝影的重中之重。重要的只說一遍，且聽慢慢分解。

攝影棚裡的燈光大概分為8種燈光。

主光燈

輔助燈

輪廓燈

修飾燈

髮型燈

背景燈

頂光燈

底光燈

這8個燈，在眾多的燈光中，主燈就是“太陽”。主燈就是主光，主燈主要起造型的作用。

三、拍攝人像如何打光呢？

1、在拍攝人像當中，主光非常重要。主光佈局的位置在前側光，與照相機的光軸成45度左右，也就是輪布郎光。當然不是所有的人像拍攝都是45度。要根據被拍攝物件的角度而定。

這裡面有一個關鍵點：也就是人像攝影的光比。也只有主光和輔助光之間能產生光比。光比，這是人像攝影成敗的關鍵，一般人像攝影的光比1：2至1:3，肖像攝影光比可以達到1:5左右。

2、輔助光，主要消除主光的陰影，控制攝影的光比，使攝影作品具有光影效果。並透過光影塑造人物的內心世界。

3、輪廓光是側逆光。大概與照相機的光軸角度成135度左右。主要打在被攝體的背部，使被攝體形成輪廓，使被攝體具有立體感。

4、修飾光主要打在人物需要突出的地方。例如人物佩戴的項鍊，勳章，以及其它重要的佩戴飾品等。透過人物佩戴的飾品來突出表現人物的性格特徵。

5、髮型光：顧名思義，就是打在人物的頭髮上的光線。突出頭髮，分離背景。

6、背景光：顧名思義，就是打在背景上的光。透過背景突出主題。背景光的主要特點就是與主體形成縱深感和空間感。

7、頂光燈和底光燈，不經常使用，在這裡就不再展開論述。

以上燈光要相互配合，要掌握好它們之間的辯證關係。在布光的時候一定要堅持一個“太陽”的原則。發揮每個燈光的特長，各盡所能，各有所用，拍攝出“形神兼備”的人像攝影作品。

圖片攝影：趙許生