法國印象派:印象主義(impressionl9n)在19世紀60一70年代以創新的姿態登上法國畫壇，其鋒芒是反對陳陳相因的古典畫派和沉緬在中世紀騎士文學而陷入矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比松畫派以及庫爾貝寫實主義的營養，在19世紀現代科學技術(尤其是光學理論和實踐)的啟發下，注重在繪畫中對外光的研究和表現。印象主義畫家提倡戶外寫生，直接描繪在Sunny下的物象，從而據棄了從16世紀以來變化甚微的褐色調子，並根據畫家自己眼睛的觀察和直接感受，表現微妙的色彩變化。在這方面印象主義畫家還從荷蘭小畫派、西班牙畫家委拉斯貴支、英國畫家特納和康斯太勃爾等人那裡接受了有益的經驗。從印象主義開始，歐洲的畫家們試圖使繪畫擺脫文學的影響，吏多地注意繪畫語言本身。在印象主義內部存在著兩種型別的畫家群。一是以德加為代表3一是以莫奈為代表。當然也有的畫家介於兩種型別之間。早在60年代，一群有探索和創新精神的青年人，對保守的官方沙龍壓制青年的創造精神深感不滿，他們以庫爾貝當年反對官方藝術的鬥爭精神為榜樣，團結在受到官方沙龍冷淡和買落的、富有探新勇氣的馬奈的周圍，形成一個與官方沙龍相對立的集團。這些畫家不定期地在巴黎的蓋爾波瓦餐館和新雅典餐館，以及在巴齊耶與雷諾阿的共同畫室會晤，併到塞納河畔直接對景寫生。經常參加聚會的畫家有莫奈、雷諾阿、畢沙羅、巴齊耶、塞尚等，評論家有杜瑞和利維拉，資助這個聚會的有畫商杜朗一魯耶。1874年4月，這群青年畫家在巴黎卡普辛大街借用攝影師那達爾(Na-dar)的工作室舉辦展覽，他們自稱為“無名的畫家、雕塑家和版畫家協會”。參加展出的有莫奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加、塞尚、莫里索、基約曼等人。在展品中莫奈的油畫〈印象·日出〉的標題被一位保守的記者路易·勒魯瓦在文章中借用作為嘲諷，稱這次展覽是“印象主義畫家的展覽會”，“印象主義”由此而得名。印象主義畫展從1874年到1886年共舉行了8次。分別在1874、1876、1877、1879、1880、1881、1882和1886年。除了第一、第四和第八次外，均使用“印象主義”一詞作為展覽名稱。 印象主義是一個鬆散的藝術社團。這個社團沒有明確的綱領。藝術家集合在一起，僅僅因為畫風比較一致，便於共同舉辦展覽。參與展出的藝術家，有的僅在一段時間內迷戀於印象主義畫風，後來則另有追求;有的在繪畫風格上曾多次變化反覆。此外，參與畫家的水平也不盡一致。繪畫中的印象主義是和法國文學中的自然主義流派相對應的。印象主義和自然主義都曾受到哲學上實證主義的影響。 著名畫家:莫奈 馬奈 畢沙羅 凡高 德加 雷東 塞尚 高更 雷諾阿 修拉 西涅克 勞特雷克從歐洲繪畫史的發展程序看，正是在印象派畫家筆下，閃爍的Sunny和微妙的陰影被引入畫面，繪畫由此變得清新明麗而有生機。藝術家追求真實的努力在印象派時代達到頂峰，然後開始回落。從馬奈到塞尚，歐洲繪畫傳統在自我否定的同時又在自我完善，這樣的程序構成了整個西方現代繪畫的發展框架。印象派畫家雖然在開始其藝術活動時受到誤解甚至嘲諷，他們共同活動的時間也沒有持續很久，但他們對西方藝術產生了極其深刻的影響，並波及音樂和文學。到20世紀初期，印象派已經成為廣受歡迎的藝術流派。直到今天，印象派繪畫在世界各地受觀眾歡迎的程度，仍然超過繪畫史上其他流派的作品。利用像馬奈、莫奈、雷諾阿、德加或塞尚這些藝術家的作品，這次畫展將介紹法國印象派的演變:它的開始、發展和它對後來繪畫藝術的影響.

1874年3月，一批對學院派繪畫強烈不滿、迫切要求創新的青年畫家在巴黎舉行了一個獨立的畫展。參觀畫展的一名記者根據莫奈的作品《印象 日出》的標題，杜撰出印象主義這個名詞。青年畫家們覺得它正好證明他們的藝術追求是與眾不同的，便採用了這個名稱。

其代表畫家有：莫奈、雷諾阿、德加。

從歐洲繪畫史的發展程序看，正是在印象派畫家筆下，閃爍的Sunny和微妙的陰影被引入畫面，繪畫由此變得清新明麗而有生機。

藝術家追求真實的努力在印象派時代達到頂峰，然後開始回落。從馬奈到塞尚，歐洲繪畫傳統在自我否定的同時又在自我完善，這樣的程序構成了整個西方現代繪畫的發展框架。印象派畫家雖然在開始其藝術活動時受到誤解甚至嘲諷，他們共同活動的時間也沒有持續很久，但他們對西方藝術產生了極其深刻的影響，並波及音樂和文學。

到20世紀初期，印象派已經成為廣受歡迎的藝術流派。直到今天，印象派繪畫在世界各地受觀眾歡迎的程度，仍然超過繪畫史上其他流派的作品。利用像馬奈、莫奈、雷諾阿、德加或塞尚這些藝術家的作品，這次畫展將介紹法國印象派的演變：它的開始、發展和它對後來繪畫藝術的影響。

在西方藝術史上，如果說，十五十六世紀是義大利藝術史上的黃金季，十七世紀是荷蘭藝術史上的黃金季，十八世紀是英國藝術史上的黃金季，那麼十九世紀，絕對是法國藝術史上的黃金季，是法國藝術史上最重要輝煌最璀璨的一章。

十九世紀的法國，是西方乃至世界的藝術中心，巴黎是西方乃至世界的繪畫之都。西方繪畫史上從來沒有像這一時期那樣，雲集了那麼多的畫技精湛的繪畫大師，產生了那麼多的風格迥異的藝術流派。新古典主義、現實主義、浪漫主義、印象主義等等，而最具突破性最具劃時代開創意義的就是印象主義油畫的產生。

十九世紀初，在西方工業技術革命大潮中，照像技術產生了。這時，一直主導西方繪畫發展的古典主義寫實油畫已經走過巔峰，而照像技術的應用又使一向以還原客觀物象本貌有著照像功能的古典主義寫實油畫受到前所未有的影響和衝擊，一度陷入進退兩難的處境。而這時印象主義油畫的應運而生脫穎而出無疑給當時的西方繪畫注入新的生機和活力。

以莫奈、馬奈、德加、雷諾阿、梵高、高更、塞尚等為代表的法國印象派，對油畫藝術發展的主要貢獻突出地體現在以下幾個方面：

一，打破了自油畫誕生以後幾百年來古典主義寫實油畫“一統天下”的局面，開啟了油畫從創作技法到創作形式到表現手法表現風格等真正意義上的多元化時代。

二，突破了古典主義油畫在造型具象上十分注重“寫實”的傳統，畫家的主觀感受和自然狀態下光影色彩變化成為印象主義油畫側重表現的內容，這是油畫藝術史上一次具有實質性意義的重大突破和變革。

三，突出強調了寫生的重要性，將戶外寫生提升到了一個新的高度，並將寫生納入繪畫理論體系，列入美術教學基礎課程。

四，順應了社會時代發展潮流。在社會時代發生鉅變的背景下，改變和豐富了油畫的表現形式和風格，更有利於適應和滿足人們精神文化上的需求，成為二十世紀以後現代油畫的啟蒙和前奏。