這句話應是出自清代文學家張潮的《幽夢影》——“所謂美人者，以花為貌，以鳥為聲，以月為神，以柳為態，以玉為骨，以冰雪為膚，以秋水為姿，以詩詞為心，吾無間然矣。”

譯文：能稱為美人的女子，應有花一般的容貌,有鳥一般動聽的聲音，有月亮一般的神韻，有柳條一般的婀娜形態，她的骨如同玉一般完美，面板像冰雪一般潔白，姿態如同水一般柔和，她心中有豐富的詩詞，讓我找不到非議的地方。

這段話說的是美女的天然麗質。作者認為，唯有如此品性的女子才有著獨特魅力，它展示的是中國傳統的中產階級文人欣賞品味。

詩詞大多為古典文學，長期薰陶在古典文學這種氛圍裡，能培養女子的個人獨特的氣質，看上去更加優雅，知性，充滿古典美。

讀詩詞能陶冶一個人的情操，讓性情變得更溫和安靜。讓心態變得豁達平和，符合了陰陽五行學說的地勢坤君子以厚德載物的理念。也符合了社會大眾對女性內在美的要求。

詩詞也許可以成為女子的情感依賴和良好情緒的補充。

女子的細膩和敏感造成的迷惘和愁悶有時是如此無法消解，借憑詩詞和音樂的韻律或許可以暫且走進另一片淨土，去尋覓對應的感受，通過一點點純粹的路徑。

時間總是要這樣那樣度過的，人生也多少有些許說不清道不明的朦朧感，誰能解？不如有時選擇詩詞這個空間與之為伴。

女子，讓詩詞賦予自己另一種人生意義。

詩詞的美在於意境，女人又是含蓄內斂的性情，浪漫豐富的感情，細膩多愁的內心，女人這些特點符合欣賞詩詞的意會美。用心讀詩，身臨其境。以詩傳情，心領神會。

【吟詠而已】

明理知性何曾有？

詩詞為心幾近無。

多少起承轉合事，

藏情含趣萬般足。

所謂美人者，以花為貌，以鳥為聲，以月為神，以柳為態，以玉為骨，以冰雪為膚，以秋水為姿，以詩詞為心，”漲潮的《幽夢影》為我們詮釋了一個真正的古典女子。花容月貌，纖纖如柳的細腰，有黃鶯一般空靈的聲音，似玉如雪的嬌嫩肌膚，雙眸中秋波流轉，內心如唐詩宋詞般汩汩靈動和跳躍。如此蕙質蘭心的古典女子，與千年之後，與我相遇，在一棵開花的樹下，在“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”中，含情脈脈，如沐春風，陶醉而不知所以然……古往今來，國色天香，那是自然之造化；以詩詞為心，卻是自身的修養而來，那“腹有詩書氣自華”的氣質，是古典女子最惹人憐愛和不能釋懷的特質。

“以詩詞為心”的底蘊，不僅是古典美女的評價標準之一，更可作為修身養性的座右銘。中國是一個詩詞的國度，於詩詞之中蘊含無限境界。王國維先生論詩詞之境界時曰：“有我之境，故物皆著我之色彩”，如歐陽修的《蝶戀花》“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”；“無我之境，無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物，”如陶淵明《採菊東籬下》中的“採菊東籬下，悠然見南山”便是典型的“無我之境”，再如元好問的《潁亭留別》中的“寒波淡淡起，白鳥悠悠下”。無論是“有我之境”，還是 “無我之境”，品味古典詩詞之無限境界，猶如照花惜影，風清月明，觀之賞之，方能體會天廣地寬的豪邁。

人生在世，難免會遇到不順之時，靜下心來細品古典詩詞，能有淨化心靈之感。細讀詩詞中的離情別緒，也是一種美的享受。“對酒當歌，人生幾何。譬如朝露，去日苦多。慨當以慷，憂思難忘。何以解憂，惟有杜康。”（曹操《短歌行》）頗為欣賞曹操的英雄氣概，面對苦短人生，亦滿懷豪情壯志，令人讀來心血沸騰。然賀鑄之詞將抽象之愁緒描寫的形象出神，平日裡惱人的閒愁也變得詩意起來：“試問閒愁都幾許？一川菸草，滿成風絮，梅子黃時雨”，於賀鑄筆下菸草、風絮、梅雨的迷茫、紛亂，飄忽不定，連綿不斷中體會種種愁情，細膩而不失委婉。“思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休”白居易的《長相思》把綿綿相思之情化作汩汩流淌的江水，綿延不絕。“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白萍洲”，溫庭筠的《夢江南》中，痴情少女倚欄相望，望著橋下過往的千帆而千迴百轉，柔腸寸斷，令人心生憐愛之情。朱彝尊的《桂殿秋》（思往事）僅用二十七個字，便勾畫了一個悽婉場景，講述了一段動人故事，抒發了一腔不捨痴情，揭示了一種無奈人生：“思往事，渡江干。青蛾低映越山看。共眠一舸聽秋雨，小簟輕衾各自寒。 ”一段深沉的情感躍於紙上，然而即使情深似海的有情之人，面對同樣的秋風秋雨，也只能各自獨立感受，“如人飲水，冷暖自知”， 詞人將個人的痴情愁緒昇華，細細讀來有如徹悟一般，看似平常的幾句詩，卻蘊含著深刻的哲理，耐人尋味。

“逝者如斯夫，不捨晝夜”，清明澄徹的天地宇宙，面對良辰美景，美輪美奐的一輪圓月時，不經意間的驚鴻一瞥，內心便湧起淡淡的憂傷，“才下眉頭，又上心頭”。流年似水，綠了芭蕉，紅了櫻桃。於蒼茫天地之間，不禁感嘆，古往今來有多少春花秋月，夏蟬冬雪，引無數文人騷客揮毫潑墨，留下千古絕唱。今日有幸讀之品之，豈不是一件樂事美事！

“所謂美人者，以花為貌，以鳥為聲，以月為神，以柳為態，以玉為骨，以冰雪為膚，以秋水為姿，以詩詞為心，”漲潮的《幽夢影》為我們詮釋了一個真正的古典女子。花容月貌，纖纖如柳的細腰，有黃鶯一般空靈的聲音，似玉如雪的嬌嫩肌膚，雙眸中秋波流轉，內心如唐詩宋詞般汩汩靈動和跳躍。如此蕙質蘭心的古典女子，與千年之後，與我相遇，在一棵開花的樹下，在“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”中，含情脈脈，如沐春風，陶醉而不知所以然……古往今來，國色天香，那是自然之造化；以詩詞為心，卻是自身的修養而來，那“腹有詩書氣自華”的氣質，是古典女子最惹人憐愛和不能釋懷的特質。

“以詩詞為心”的底蘊，不僅是古典美女的評價標準之一，更可作為修身養性的座右銘。中國是一個詩詞的國度，於詩詞之中蘊含無限境界。王國維先生論詩詞之境界時曰：“有我之境，故物皆著我之色彩”，如歐陽修的《蝶戀花》“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”；“無我之境，無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物，”如陶淵明《採菊東籬下》中的“採菊東籬下，悠然見南山”便是典型的“無我之境”，再如元好問的《潁亭留別》中的“寒波淡淡起，白鳥悠悠下”。無論是“有我之境”，還是 “無我之境”，品味古典詩詞之無限境界，猶如照花惜影，風清月明，觀之賞之，方能體會天廣地寬的豪邁。

人生在世，難免會遇到不順之時，靜下心來細品古典詩詞，能有淨化心靈之感。細讀詩詞中的離情別緒，也是一種美的享受。“對酒當歌，人生幾何。譬如朝露，去日苦多。慨當以慷，憂思難忘。何以解憂，惟有杜康。”（曹操《短歌行》）頗為欣賞曹操的英雄氣概，面對苦短人生，亦滿懷豪情壯志，令人讀來心血沸騰。然賀鑄之詞將抽象之愁緒描寫的形象出神，平日裡惱人的閒愁也變得詩意起來：“試問閒愁都幾許？一川菸草，滿成風絮，梅子黃時雨”，於賀鑄筆下菸草、風絮、梅雨的迷茫、紛亂，飄忽不定，連綿不斷中體會種種愁情，細膩而不失委婉。“思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休”白居易的《長相思》把綿綿相思之情化作汩汩流淌的江水，綿延不絕。“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白萍洲”，溫庭筠的《夢江南》中，痴情少女倚欄相望，望著橋下過往的千帆而千迴百轉，柔腸寸斷，令人心生憐愛之情。朱彝尊的《桂殿秋》（思往事）僅用二十七個字，便勾畫了一個悽婉場景，講述了一段動人故事，抒發了一腔不捨痴情，揭示了一種無奈人生：“思往事，渡江干。青蛾低映越山看。共眠一舸聽秋雨，小簟輕衾各自寒。 ”一段深沉的情感躍於紙上，然而即使情深似海的有情之人，面對同樣的秋風秋雨，也只能各自獨立感受，“如人飲水，冷暖自知”， 詞人將個人的痴情愁緒昇華，細細讀來有如徹悟一般，看似平常的幾句詩，卻蘊含著深刻的哲理，耐人尋味。

“逝者如斯夫，不捨晝夜”，清明澄徹的天地宇宙，面對良辰美景，美輪美奐的一輪圓月時，不經意間的驚鴻一瞥，內心便湧起淡淡的憂傷，“才下眉頭，又上心頭”。流年似水，綠了芭蕉，紅了櫻桃。於蒼茫天地之間，不禁感嘆，古往今來有多少春花秋月，夏蟬冬雪，引無數文人騷客揮毫潑墨，留下千古絕唱。今日有幸讀之品之，豈不是一件樂事美事！

悟空問答有感：《如夢令·才女李清照》【南北宋朝詞璨，清照句吟尤善。蘭質蕙心*存，“別是一家”*明鑑。孤念，孤念，詞作繪情驚豔。】*1、蘭質蕙心：形容女子美麗又聰明（蘭花的本質，蕙草的心蕊）；*2、“別是一家”：李清照借鑑前人詞論基礎上提出的詞“別是一家”的一種文學主張；*3、孤念：專注於某一獨特的抱負和理想。（原創）

女子當以玉為骨，雪為膚

芙蓉為面，楊柳為姿。

而此情此景，

更要以詩詞為心。

一身素衣，踏雪尋痕

只一陣冬風，

聖潔便降臨於人間

我們平時聽說哪個女子會寫詩詞，肯定會認為這個女子非常博學，非常優雅，雖未謀面，就可以感覺到這種氣質。這就是詩詞的力量，不用解釋，自帶光芒。

實際上，能寫出很好的詩詞的女子，的確與眾不同。她們有文化，懂詩詞格律，極富有浪漫的情調和無限的或精緻入微或大氣磅礴的想象力，無不讓人羨慕和崇拜。

經常寫詩詞的女子，自會心地純潔，容不下人性的瑕疵。在正常的社會裡，一定會得到人們的尊重和稱讚。

所以，女子以詩詞為心，是女子的一種高尚的追求。

詩詞能刻畫女人的美如：

花容月貌柳葉眉，

冰肌玉骨修長腿。

豐胸翹臀苗條腰，

天生麗質美人胚。

正因為感性，女子更易受詩詞影響，好的詩詞往往在情感表達上更加深刻，不論是喜悅的、悲傷的，而女子受其影響之後的轉變和因此建立的風格，使得個性更鮮明。“男尊女卑”的環境下，女子的往往容易被忽視忽略，而風格個性鮮明的女子與眾不同，就會得到更多的關注和照顧，自然而然就“美”起來了，所謂女子以詩詞為心是為美就是這個道理。

女人如詩，會寫詩的女人大多端莊典雅，她們都有一顆細膩，敏銳，多愁善感的柔心。她們寬容大度，與世無爭的世界裡藏著太多的無奈與孤獨。

“所謂美人者，以花為貌，以鳥為聲，以月為神，以柳為態，以玉為骨，以冰雪為膚，以秋水為姿，以詩詞為心，”漲潮的《幽夢影》為我們詮釋了一個真正的古典女子。花容月貌，纖纖如柳的細腰，有黃鶯一般空靈的聲音，似玉如雪的嬌嫩肌膚，雙眸中秋波流轉，內心如唐詩宋詞般汩汩靈動和跳躍。如此蕙質蘭心的古典女子，與千年之後，與我相遇，在一棵開花的樹下，在“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”中，含情脈脈，如沐春風，陶醉而不知所以然……古往今來，國色天香，那是自然之造化；以詩詞為心，卻是自身的修養而來，那“腹有詩書氣自華”的氣質，是古典女子最惹人憐愛和不能釋懷的特質。

“以詩詞為心”的底蘊，不僅是古典美女的評價標準之一，更可作為修身養性的座右銘。中國是一個詩詞的國度，於詩詞之中蘊含無限境界。王國維先生論詩詞之境界時曰：“有我之境，故物皆著我之色彩”，如歐陽修的《蝶戀花》“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”；“無我之境，無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物，”如陶淵明《採菊東籬下》中的“採菊東籬下，悠然見南山”便是典型的“無我之境”，再如元好問的《潁亭留別》中的“寒波淡淡起，白鳥悠悠下”。無論是“有我之境”，還是 “無我之境”，品味古典詩詞之無限境界，猶如照花惜影，風清月明，觀之賞之，方能體會天廣地寬的豪邁。