每次想到這些，我都會驚歎演藝圈真是更新換代最快的一個領域。你可能剛剛紅起來，就被更嫩、更新的一代人給頂下去了。

所以說，看了《掃毒2：天地對決》，雖然是新拍的片子，但還是有一種懷舊的、看當年港臺片的感覺。只是因為，這部片子裡，擔當主角的是劉德華，是古天樂，是苗僑偉，是林嘉欣，甚至還有50後的鄭則仕。

只是港臺片再也不是當年的港臺片。很多90年代的港臺片，即便是今天看來，很多人還依然有熱血沸騰的感覺。《掃毒2》應該劃歸為新一代的港臺片，在拍攝上很多細節，也包括了場景，都要更為精良，也更為現代化。

《掃毒2》裡出現了很多警匪槍戰大場面，新式的武器和裝備，子彈入肉的感覺，的確是這個時代才能表現出來的東西；但也正因為如此，即便是死的人再多，表現的再為慘烈，當子彈入體的那一刻，我們卻缺少了90年代港臺片所特有的那種情懷，或者是那種悲情，甚至是那種痛徹骨髓的傷心。

劉德華自不必說。即便是相對於前幾年的《無間道》裡劉德華和梁朝偉之間的對決，我們在裡邊還能很自然地感覺到那種男人和男人之間的東西；《掃毒2》裡劉德華和古天樂的關係，就相當於當年《無間道》裡的劉德華和梁朝偉，但是在今天劉德華和古天樂之間，雖然編劇已經足夠盡心，雖然劉德華和古天樂在戲裡的恩怨情仇依然複雜和不可描述，雖然最後兩個人同歸於盡、心有不甘，但是我們還是覺得影片裡缺少了點什麼。缺少的這些東西，確切來說，並不是電影的問題，不是導演的問題，也不是演員的問題，應該說是，是時代不同了的問題。

每個時代都是有氣質的。即便是場景、裝置、人員都統統再現，可是我們卻依然無法去修改一個時代所賦予電影的某種氣質。有個網紅語叫做：“現在的江湖，不是打打殺殺。”像當年周潤發的《監獄風雲》那種感覺，你還能拍出來嗎？後來有續集，已經證明過了的事情。

我喜歡劉德華，也喜歡古天樂，苗僑偉也可以，鄭則仕呢？每個當年熬過街頭錄影廳的人，大概都認得鄭則仕。當這樣一些老戲骨集合在一起，我們是希望可以在電影裡，看到一些情懷的。而拍過很多經典的60後導演邱禮濤也的確做得不錯，劉德華和古天樂分別飾演的餘順天和地藏之間的關係，已經被這兩位演員給演繹到了一個很高的程度，我不相信，現在的流量演員能夠把餘順天和地藏之間的關係演繹得比劉德華、古天樂還好。因為無論是劉德華還好，還是古天樂也好，他們都是從那個年代出來的，餘順天剁下地藏手指頭的那一場戲，餘順天和社團大佬餘南過壽那場戲，不是那個年代出來演員，演不出那種江湖的感覺。

邱禮濤導演，可是拍過《神算》、《八仙飯店之人肉叉燒包》、《陰陽路》、《降頭》、《奪帥》、《葉問》這些片子的。雖然，這些人已經把片子呈現到了，或者表達到了最好，可是對於很多70後、80後來說，似乎……還是少點什麼東西，或者是氣質。前邊已經解釋，某些過往時代的氣質。

我之所以肯去看這部電影，也是衝著這一點去的。我們試圖去尋找些什麼，事實上，我們又找到了很多內容，但總有一點，飄著，觸控不到。

比如說最後餘順天和地藏在地鐵裡同歸於盡，餘順天腦子裡出現了很多幻覺，他腦子裡出現了他媳婦和他一起有了孩子的畫面。要是換了香港電影正盛的時候，可能就是他媳婦一個人在家帶孩子的畫面了。然後音樂起，他媳婦無意中抬頭看看窗外，窗外一個高大英俊的身影，全劇終。

《掃毒1》還不錯，至於《掃毒2》整個電影為了講故事而講故事，人物形象單薄，最嚴重的是混亂的剪輯，強行的轉，讓電影的後半段垮得很嚴重。

建議看看90到00年代的港片，有許多經典的佳片，比如《機動部隊》《黑社會》系列，《槍火》，《放逐》，已經最近幾年的《竊聽風雲》系列和《寒戰》系列，你會發現《掃毒2》是在算不上好片。

當年《八仙飯店之人肉叉燒包》和《伊波拉病毒》令全球cult影迷既膽寒又雀躍，濃烈的個人風格和激進的鏡頭語言，構成了香港黃金時代的一抹黑光。可惜……今年我說了多少次“可惜”？好像大部分是獻給香港影壇的。行，那就說說可惜在哪兒吧。“雙雄”牌模具工廠總體而言，香港影人面對大陸的環境，是不適應的。徐克沉迷炫技、杜琪峰偶爾玩兒票、周星馳追逐鈔票……他們的醜態合起來，大約相當於半個王晶。票房顛簸、功不抵過。雖然不適應，但聰明的香港人總結出了幾條套路，一時套路一時爽，一直套路一直爽……早先的套路是王晶的“懷舊巨星+巨星懷舊”，代表作是《澳門風雲》系列。但一直刷臉懷舊，生命週期太短，傻子都看出來這幫老港只想騙錢；沒辦法，只能換個新的套路。這個套路就是“雙雄”。雙雄類的港產片，一直是口碑的保障。早期經典杜琪峰《暗戰》，是多少男人心頭最浪漫的93分鐘；近年來的港片最高峰莊文強的《無雙》，也是一樣的戲碼。發現我們喜歡“雙雄”套路，香港影人們開始批次產出同類型的電影，就像磨具工廠，一排排地下線！從票房莫名還行的《反貪風暴》系列，一直到虎頭蛇尾的《追龍》系列，還有上面提過的《無雙》，基本核心都是“雙雄”。 當然也有變形，比如《樹大招風》，嗯，這是“仨雄”。而《掃毒2》，也從第一部的隱性雙雄，改成了套路感十足的顯性雙雄。而且來來去去都是那麼幾個人！現在在大陸公映的香港片，就像當年TVB，全都是熟面孔。可TVB好歹每部劇都不一樣，港片倒好，同一時期，都是類似的模子。當然，你如果質量過得去，各有特色，那也行吧；可是有著中西方無數經典可參考的“雙雄”電影，竟然被香港人越拍越窄，特色越來越淺。 我是不知道某些所謂的毒舌自媒體，怎麼能在看過《掃毒2》後大言不慚地奮力推薦——這得收了片方多少錢啊？反正我憑著良心，只能說這部電影普普通通，比《追龍2》略好，但看不看真的無所謂……一個模子，看過就忘。至今，都沒有哪一部，能超過曾經迴光返照的《無間道》，更別說更早遠的佳作了。這是必然的，模具工廠加工出來的所謂“新”電影，永遠比不上靈光一閃的或許粗糙的陳年老片。他們都是合格的影帝，那些電影配不上他們電影趨同也罷了，彈丸之地曾經燦爛。令人叫屈的是那些“真影帝”。香港有很好的男演員（女的不熟悉），這點毫無疑問。我從《天若有情》系列開始喜歡劉德華，從“黑古”時期開始喜歡古天樂。但是，以此二人為代表的香港影帝集團，正在一部部用模具生產的“大陸戲”中，找不到發揮空間。《掃毒2》裡，古天樂和劉德華是演得真好。我甚至覺得，他們的表情控制、細微動作、內心戲、眼神、走位意識、配合……已經達到甚至超越他們自己的巔峰。但是劇本太爛了，平鋪直敘，簡直無稽之談——配不上這樣的表演。有些狗屁媒體還說他們演得“用力過猛”，我可去你的吧！這叫用力過猛？這是被困於五流劇本的影帝，無奈之下的發揮。我不會寫那種“一張截圖配一段話”的所謂新媒體圖文，至少《掃毒2》這樣的電影，我覺得討論電影本身沒有任何意義。點明電影“為什麼會拍成這樣”、好演員遇到的困境，比騙人們幾張電影票要有意義得多。