在這裡開始覺得張藝興不再是一個明星，我一直覺得明星這個詞語是有點貶義詞的味道，就像我們評價某個演員其實用演員比用明星要好的多，演員是演戲的人員，而明星則顯得浮誇一些。今天我也不想稱呼張藝興是明星，他今天是個歌手，而且是那種全能型的創作人型的實力歌手。很多人或許會問我是不是誇大了張藝興的能力，或者是什麼水軍在這裡說他的好話，其實真的不是這樣，我只是欣賞他的努力和才華，覺得他在唱歌方面有這個能力值得被讚美。好吧，今天咱們就來科普一下張藝興的音樂之路。可能看完這個你就會發現自己忽略了張藝興的才華。

在這裡我們可以叫張藝興為張製作人。先來看一組資料：第一張實體專輯《LOSE CONTROL》銷量27萬多，這張專輯打破了南韓solo歌手專輯榜記錄。而他的第二張專輯《SHEEP》榮登iTunes世界專輯第九名，並且成為了首個登上海外iTunes專輯榜前十的華人歌手。估計很多的歌手如果能做到其中的一點，就能吹上一輩子了。第二張專輯一共十首歌曲，張藝興擔任了製作人。

一共十首歌曲，那麼作曲部分全是張藝興，作詞部分也是張藝興。這意味著什麼？大家可以自己想一想，反正我上次見到這樣的一個人他的名字是叫周杰倫，可想而知張藝興的實力。當然了這裡咱們不和周杰倫比較，畢竟那是一個高峰，而還算是音樂新人的張藝興能有這個成績那是相當的厲害。我不是音樂人，但是這輩子就是羨慕和佩服這些做音樂的人。他們值得被尊敬。

比較熱搜的一個話題是張藝興的《劉海砍樵》，這首歌在很多的地方也是被不斷地稱道。在這一期的《Teana之戰》上面，張藝興要改變這樣一首風格很明顯的歌曲，不管怎麼說都是很有挑戰性的一件事。雖然是改編曲，但24小時之內一人做到了從新改寫詞、改寫曲、編舞、 音樂製作，音樂成品效果卓群，堪稱驚喜之作。也就是一天的時間咱們的這位張製作人完成了一首算是全新的歌曲。短短一年半時間，他的自創能力就已經以肉眼可見的速度上升。要是問以後他會怎樣？真的不敢想象。

鄭愷在電影裡面說過，這年頭有才華的人都有錢了。另外一個方面理解有才華的人都不會被埋沒。張藝興最音樂最大的特點就是認真，而且是十分的努力，他認定的事情就一定要有個結果，並願意為了這個結果不斷地努力。如果你現在還不瞭解張藝興，那麼就從聽他的歌曲開始吧。你會愛上這麼一個歌手的。

張藝興的光環多，歸國四子、EXO的主舞、唱跳第一人、國際蜂、張PD，賦予張藝興的標籤越多，他所承受的壓力也越大，在外人看來他有可能配不上，他自己就會介意，就會努力得到他人的認可，這樣的努力是值得學習的，但是還是要說，認可你的人永遠會認可你，一千個人心中有一千個阿姆雷特，而且做好自己就可以，你永遠叫不醒裝睡的人，現在已經很棒了。

不瞭解張藝興的人，聽到他這些光環覺得不可思議，覺得不可能，後來看了藝興的舞臺表現，歌曲的張力，深深折服，後來知道一些歌曲是藝興自己編曲之後，更加的佩服，沒有想到看著是一位偶像派，沒有想到還是一位實力派，小瞧他了，我想楊坤老師深有體會。

張藝興參加了《Teana之戰》，當時出場一首《sheep》驚豔全場，之後選擇挑戰曲目《劉海砍樵》，是一個不小的挑戰。在沒有團隊幫忙的情況下，張藝興自己改編這首歌曲。一出場，這首歌配上張藝興的舞蹈顛覆大家對傳統音樂的想象，可以在古典的韻律中聽到潮流電子混合的音樂，很令人驚喜。裡面還有嗩吶、鼓點等傳統的音樂，傳統音樂與電子混音，在配上張藝興的舞蹈，這個舞蹈給人太多的驚喜，讓人目不轉睛，贏得了前輩的高度讚賞。楊坤一直以為藝興是包裝的偶像，沒有想到實力這麼強。可以看出對張藝興刮目相看了，張藝興的實力得到見證。

如果說《極限挑戰》前四季讓觀眾關注小綿羊張藝興，《劉海砍樵》改變了大家對他的“偶像”印象。實力會得到證實，而且張藝興的實力，遠見更遼闊。

第三張專輯《夢不落雨林/namanana》登上國際的舞臺，成績也是非常不錯，在國內的音樂榜單非常不錯，有好幾次打歌舞臺都有張藝興的身影，突破QQ音樂歷史記錄。目前的幾首歌《honey》被各大官媒表揚，院校跳honey，傳唱度超高，曲風配上藝興的歌聲，有一種戀愛的感覺，咋回事呢？

女兒的偶像。

歌還在其次，關鍵是人生觀。張藝興給人很多正能量，這是明星當中很多正能量的人。

努力了的人生一定是不虛此行的人生，在這一點上他做的很棒。

至於曲風等，實在不會分析，但喜歡他的歌。

雖然我不是張藝興的粉絲，但因為看過他演的劇，聽過他唱的歌，看過他跳的舞以及參加的綜藝，讓我不知不覺的想要關注他。

雖然很多人吐槽他的歌詞，可能華人聽歌太過於注重歌詞了，因為中國的語言文化對華人的影響很大。這一點有好處也有壞處，好處就是歌詞所傳達出來的情感給人的衝擊力更大，能夠掩蓋旋律的一些缺陷；而壞處，也是這一點，容易讓人忽略歌曲本身的編曲和旋律。而且我們對於情感的表達比較含蓄，喜歡那種看破不戳破的朦朧境界，所以有些人會認為他的歌詞過於直白。

愛就要大聲說出來，你可以說他的歌詞寫得露骨、直白，但是你不能說他的歌詞淺顯、幼稚，因為這就是他對生活的感受，任何一個人的內心都不能用“淺薄”、“不深刻”這樣的詞語來概括。

所以如果要讓一些在國內看來很優秀的華語歌曲走向世界，很大可能外華人get不到我們所喜歡的那個點。這就是我想說的，中國的文字和文化對我們的影響太深了，華人特有的情感共鳴只有根植於這片土地上的人才能深刻體會到。

像歐美那邊的歌曲，我聽的時候就不怎麼注重它們的歌詞，但是旋律很抓耳，外華人似乎更注重能夠一邊聽音樂一邊嗨起來，對於節奏和旋律的捕捉，他們要比我們強。

像《sheep》《honey》這樣的歌真的很適合歐美的風格，而且很耐聽。所幸張藝興還能用音樂來表達他的態度。

他的編曲，從最開始的《lose control》還帶有很明顯的kpop特點，但從《sheep》開始，一直到《NAMANANA》《HONEY》，他的個人特色逐漸鮮明，音樂也日趨成熟。

張藝興不會因為想要自己的音樂大火，而去迎合國內主流音樂，但是他所提出來的mpop的概念已經引起了國際上一些音樂人和製作人的關注，並且在不久前去美國與他的夥伴交流時，還把中國的傳統樂器介紹給了外國的音樂人。

所以一開始，他的目標受眾就不是國內聽眾，而是面向國際。

只有他所創造的屬於他自己的流行音樂走出去了，才能逐漸融入中國特色，用外華人喜歡的聽歌習慣來傳輸中國的音樂。

當初因為年少輕狂誇下的“要帶領華語音樂走向世界”的海口，被很多人拿來嘲笑，但是這幾年他一直都在為這個目標努力努力再努力，以肉眼可見的進步在飛速成長。

希望未來的某一天他可以達成所願。