攝影和繪畫被稱之為“姐妹藝術”，它們都是透過構圖、線條、光影、色彩來創造一種美的韻律，只不過攝影誕生的時間要比繪畫稍遲得多，問題來了：作為藝術愛好者，如果攝影和繪畫之間只能選擇一種，你會選擇什麼？說說你的理由？

在眾多繪畫藝術中，和攝影關係最為接近的，莫過於油畫藝術了，油畫的“倫勃朗式用光”開闢了攝影藝術的新紀元，當我們在拿“超寫實主義”油畫與攝影照片相比較時，絲毫髮現不了它們兩者有什麼不同的地方，不得不佩服那些油畫家精湛的手工技法，

言歸正傳，之所以在攝影和繪畫之間作選擇，只選擇攝影藝術，那是因為攝影在資訊表述方面具有非常高的真實可信度，而且創作簡單便捷，攝影的創作有多簡單便捷呢？一幅影像幾秒鐘時間吧，清晰又完整，光影效果一步到位，比起油畫，一筆一畫的塗，簡單多了，

都說一幅優秀的油畫作品具有豐富的情感和靈魂，可別忘了，油畫是以色彩代表一切情感的，而在攝影作品中，同樣是用色彩來塑造形象、表現主題、烘托氛圍，所以，優秀的攝影作品也具有豐富的情感和靈魂；而且，攝影在現代社社會的各行各業都發揮著巨大的作用，

比如，商業廣告、電影海報、醫療領域、教學領域以及人們生活中的遊玩等等都可以運用到攝影，總而言之，攝影就是對現實世界的高度還原，它可以跨國界、跨文化，不同文化背景、受過不同教育的人們都能夠讀懂攝影影象的內容，不需要“翻譯”，攝影不僅是一門技術或藝術，更是整個人類文化的重要組成部分，已經深深植入我們生活、工作的各個領域。

會選擇繪畫，因為喜歡呀，畫出腦海裡想的畫面，畫心中最美麗的她! 描繪未來賽博朋克的城市，畫出遠古的巨龍，哥布林的篝火晚會，勇猛帥氣的騎士，這都是我喜歡的! 藍色面板的阿凡達妹妹，金色的聖光女神，蒼白的吸血鬼，滿身汙漬的老巫師，可愛的貓兒蘿莉～哈哈

繪畫，因繪畫的主題、構圖、技術等，由自身的創作水平的高低，決定質量，過程漫長，修身養性，而攝影太容易出效果。

果斷選擇繪畫藝術。其實我也很喜歡攝影藝術，尤其是喜歡攝影師在選景時的審慎與偶爾的停疑。我覺得那個時候的攝影師可以說是帥呆了，很有魅力。然而，越是喜歡它就越覺得繪畫的重要性。無論是繪畫作為藝術各類學科的基礎性，還是繪畫本身的藝術性，都會讓我堅定地選擇畫筆。點，線，面，光與影，虛與實，挑點刻畫與背景襯托，等等，這些都存在於藝術的各類學科中，但確實要從基本繪畫開始學習練手。我本人對於學習的態度是反對速成法的。譬如說，如果你不學習素描，直接學習色彩，也許是可以的。但總覺得不太踏實，有點空中樓閣的意思。作為一個藝術愛好者，要想真的瞭解藝術的精髓，體會藝術的樂趣，釋放藝術的靈感，還是要先從繪畫做起吧。而繪畫也其實是很有趣的，在長時間的學習磨練中，會感到枯燥，但是當成果迸發出來時，那種成就感都是一種帶有藝術性的欣喜。也許在你學習繪畫的過程中，慢慢的就會對攝影有所涉足，有更多感悟，這樣就會有一種事半功倍的效果。

我只能選擇繪畫，因為受到各方面的影響，用攝影很難表達出來一個人的情感與思想，用畫筆可以不受限制的寫出心中的情感。

我自己選擇了繪畫，因繪畫這個專業是有很多學校和專業可以選擇。而攝影呢，選擇機會就比較少，而且對裝置應加裝置要求挺高的。一個好的鏡頭就成千上萬不等。

繪畫繪畫也可以說是創造吧，你可以把你所想的畫出來，一切都在你的筆下體現出來。可以說你就是你手中人物的創世主，我特別享受這個過程。

繪畫既可以寫實又以原型將所有繪畫按相似程度進行排布，這是可以無限漸變的過程，當下所認定的最為接近於現實的繪畫作品，總能在未來的某個時刻製作出一個更為相似的摹本，而這種相似性永遠無法企及攝影對現實的絕對忠實。

如果只能從攝影和繪畫之間選一個的話。我當然會選擇繪畫，因為繪畫是一件特別享受又可以發揮無限想象力。培養耐心和創造力的重要途徑。

會畫畫的人生活充滿了五顏六色，是一件特別酷的事情。可以裝扮自己的小世界無論心靈還是生活充滿了趣味。

我不開心的時候畫會兒畫就忘掉了好多煩惱，因為畫畫是情緒的一劑良藥。

     這道題目是選擇攝影還是繪畫，我作為一名藝術實踐者選擇起來真的很難，如果非要選擇一個話，我會傾向於繪畫。首先宣告我也很愛好攝影，攝影與繪畫是相輔相成，我並不認為這兩門藝術相互排斥。

     言歸正傳，自從1839年法華人發明銀版攝影技術，這種“冷漠的記錄”以及“機械的翻版”一直讓人感覺藝術性和創造性不足，在沒有把相機取景與構圖法結合的時候攝影只是一種生活場景的簡單記錄。相反，繪畫則是伴隨人類文明史源遠流長，是我們人類智慧在藝術與創造方面提高的一種體現，例如一萬五千年前拉斯科洞窟壁畫中的原始繪畫就是最好的佐證，洞窟壁畫是對遠古生活的高度凝練和再加工。同時，也正是因為繪畫史漫長，我們能看到繪畫各個不同時期風格，不同材質，不同流派的百花齊放，數不勝數的中外名家更是各領風騷數百年。從社會發展來說，每一次繪畫風格的轉變，流派的產生都會對人類社會，產業方向產生或多或少的變革，重大的如文藝復興，近代的現代主義繪畫的產生等，這方面攝影對人類的貢獻有所欠缺。

      換個角度，單從我個人角度，繪畫擁有更多的自由，更加接近我需要的純粹，融入我的情感，把我們的內心感情形象化，這一點是攝影難以企及的。另外，目前市面上充斥的商業攝影更是把攝影后期的影像處理發揮到極致，與其說是攝影藝術不如說是數碼藝術，讓我們對攝影藝術的要求一再降低。最後，眾所周知攝影的器材裝置越來越豐富，從傳統的單反相機到如今高畫素的相機手機，無人機等，造成的費用和成本越來越高，讓一個單純的攝影愛好變成了裝置的比拼，脫離了藝術的本質。

      以上總結，我更加喜歡繪畫，更加純粹更加豐富更加有創造性！

作為一個繪畫藝術工作者，我喜歡畫畫，我一直在從事繪畫創作，我沒得選擇，我只能畫畫，也只會畫畫。

攝影和繪畫，是兩門不同的平面藝術，雖說同為平面藝術，攝影受制於機器，而繪畫隨心所欲，純手工技能。

攝影善於光影的表達，能瞬間抓住自然界萬物的變化，是現實的、寫實的，這方面我喜歡。但攝影太過於機械製作，離開攝影器材，攝影者無能為力，這是它的缺陷，我不喜歡。

繪畫呢？是造型、是色彩、是技能、是情感等等全方位的平面藝術。有一句話，不怕做不到，就怕想不到，繪畫藝術自由自在，形式多種多樣，有油畫、國畫、水彩、水粉、丙烯等畫種，不同的畫種善於表現不同題材內容的作品，有什麼樣的思想情感，表達什麼樣的心性內涵。

古時候有神筆馬良，要什麼畫什麼得什麼，當然這只是神話故事，從另一個角度看，繪畫被賦予極大的夢想，也是小朋友們喜歡的緣故。

我喜歡繪畫藝術，在攝影和繪畫之間，我肯定選擇繪畫。

我選擇繪畫。雖然繪畫和攝影都可以發現美、傳播美，但是繪畫的創作空間更大，可以展現人類無窮的想象力和美妙的智慧與思想。