我很好奇，《潛行者》40年前公映的情況，有多少觀眾去看，有沒有引起媒體熱議。（票房不考慮，蘇聯的電影票價一直很低。按蘇聯後期的票價工資比，假定我們現在的平均工資是4000元到5000元，那麼其票價相當於今天的六七元人民幣。）在整體文化素質比較高的蘇聯觀眾中，也許有許多《潛行者》擁躉。

安德烈·塔可夫斯基的科幻名作《潛行者》，延續了《飛向太空》的晦澀、慢節奏以及神經兮兮，且更令人費解。有人說，《安德烈·盧布廖夫》與《潛行者》並列為塔可夫斯基最難懂的電影。這是怎麼得出的結論？《安德烈·盧布廖夫》好歹是部傳記，《潛行者》算是講了個什麼故事？它的故事性比《飛向太空》還弱，它對科幻外皮的態度比《飛向太空》還隨意。真的，別把《潛行者》當科幻片看，它對科幻就像對一張衛生紙，扯來擤過鼻涕就扔了。真是“擤鼻涕”，《潛行者》從頭到尾都是髒乎乎、水唧唧。我一直在擔心，從恣肆的汙水中，突然冒出什麼受不了的東西。這點上，塔可夫斯基比好萊塢那幫貨厚道許多，他拍片從不一驚一乍嚇人和噁心人。

儘管，表象很不同，實質，《潛行者》和《飛向太空》都是打著科幻幌子的心理戲，甚至，可以看作姐妹篇。在掰扯《飛向太空》時，我引入自我與本我的概念，《潛行者》更進一步，試圖探索超我領域。（從某百科複製一段，注：弗洛伊德將人格結構分成三個層次：本我、自我、 超我。本我是先天的本能，慾望所組成的能量系統，包括各種生理需要。自我位於人格結構的中間層，它一方面調節著本我，一方面又受制於超我，遵循現實原則。超我是由社會規範、倫理道德、價值觀念內化而來，追求完善的境界。）在精神層面上，《潛行者》較《飛向太空》邁進一大步，《飛向太空》尚有第三人稱角色，《潛行者》裡所有的角色都是“我”的分身，多面一體，全部指向“我”的內心。

現實中，我們或有這樣的體驗，當感覺心靈蒙塵，會希望一道撥雲見日的靈光。靈光，哪裡尋找？或求之於外，訪大師、覽經典、飲雞湯；或反躬於內，“狠鬥私字一閃念”。《潛行者》是在靈魂深處的折騰，最後在似乎超我的門檻上停了下來，畏懼、掙扎、退縮，只有看著門內粼光閃閃，一股油汙狀液體又吞噬粼光。

第三段起，是我的胡思亂想。看安德烈·塔可夫斯基的電影，最大樂趣是胡思亂想。自己胡思亂想完再去網上看別人的胡思亂想，批一句，胡扯。我很好奇，那些看《潛行者》看嗨的人，嗨在哪裡？也真想求助一位明白人，借我一道真正看明白《潛行者》的靈光。

最後，說說，那麼不好看的電影，為什麼要看？因為，《潛行者》是神導作品、評分高，好奇蘇聯的科幻片，還有，看過胡思亂想一番寫下這篇不失為有趣的事。

《潛行者》可以有很多解讀方式，就如同一間完好無損的藝術品擺放在不同的人面前，會給人心靈以不同的震撼。作家代表著什麼，科學家代表著什麼，“內室”又代表著什麼?作家和科學家兩人懷著不同的目的想進入“內室”，卻又永遠止步於門外。“內室”是人的理想還是那人類永遠無法企及的可怕深淵?潛行者又代表什麼？是人的理想信念還是他們的靈魂?

不過可以肯定的是電影中自然的味道，影片開頭廢棄的金屬被野草覆蓋包圍，汽車武器殘骸都在“禁區”中消磨。“禁區”通人性，使讓我想起娜塔莉·波特曼主演的科幻片《湮滅》，“禁區”是不是人內心深處的折射?潛行者對“禁區”如此敬畏，面對一次次進入“內室”，實現自己一個願望的機會，潛行者卻又堅持自律，不肯踏入“內室”半步。這是否說明了塔可夫斯基本人對藝術崇高的追求，絲毫不肯走捷徑，跨入“內室”?

塔可夫斯基自己對《潛行者》的解讀，透過潛行者的妻子迴歸到了人性層面。而我是真沒看出來。影片最後潛行者心靈受到巨大創傷，也許因為由作家和科學家折射出的世人，不曾體會理解過潛行者的緣故，而潛行者的妻子諒解了他。就像一個人處於黑暗的谷底，總會有人為他照亮一片Sunny一樣，人性的力量再次被揭示，被訴說。

老塔本人反對“蒙太奇就是電影的一切”，他認為過度的剪輯，過度的場景、服裝設計會破壞生活原有的風貌。因此他慣用長鏡頭，長鏡頭更能展示生活的本質。至於《地球最後的夜晚》中那個吃蘋果的長鏡頭，到底是造作還是切合實際，反映了愁苦的情緒，這就需要時間來佐證了。時間，是每個人揮之不去的。不管怎樣，只有抓住流逝的時光，用心雕刻之，作品才能有話語權。

《潛行者》是一部飽含著哲學和宗教思考的詩意電影，緩慢的節奏，乾淨的長鏡頭和充滿哲思的對話都在考驗觀者的心智和耐心。曠野中鼓盪的風、不時響起的悽清樂聲，隨處可見的廢墟和巨大的工業垃圾，典型的後工業時代意象。彷彿是經歷了空前創傷的、等待漫長重建的後人類圖景，彌散亞式的幽靈貫穿始終，末世論在東正教的話語中非常顯著，因為現世的幻滅和墮落自然需要一種來自未來的救贖，負責傳遞救贖訊息的正是在那些在常人看來有些魔怔的“聖愚”。所謂聖愚是這樣一個群體，他們具有上帝和神賦予的某種神聖性，但是又具有某種“白痴”和癲狂的氣質，他們往往是不為世人所理解的，但是其深知自己肩負之神聖使命。聖愚形象貫穿了塔可夫斯基的作品，片中的潛行者就是一個典型的聖愚，衣衫襤褸、虛弱且猶疑，像是不堪一擊的，但是他內心有堅定的信念，為了捍衛它也不惜一切。物理學家代表著人類的理性和推斷，因此他對於“區”的存在和力量表示質疑；作家象徵著人類的情感和非理性，對於潛行者的執拗和堅持他表示困惑。

拋開那些飽含詩意的鏡頭影像不談，安德烈·塔可夫斯基的《潛行者》所講述的故事情節格外簡單：一名潛行者帶領代號為“作家”和“教授”的兩人前往被稱為“區”的一處禁地，尋找一間據說能實現願望的“房間”。與《奪金三王》、《逃獄三王》類似，這是一個追尋“寶藏”的故事。

從故事結構上說，大多數關於某人去某處做某事的故事，都遵循了追尋故事的常規。在一場追尋之中，一位追尋者為了某個“聲稱的原因”——黃金、鉅款或阿拉丁神燈——而啟程前往目的地，在旅途他遇到了各式各樣的挑戰和考驗，最終得到了某種意料之外的收穫。

一個是休息那段，一個是進去房子之前那段，還有一些零碎的。。。雖說對話不算多，但句句內涵深刻得好好琢磨琢磨，估計多看幾遍能好點，也只能慢慢體會了。。。

片子一個觸及到我內心的是區會實現人最內心的願望，而要是我，我也不敢進。。。我有許多願望，但那個最內心，我不敢打包票，萬一最內心的願望是不好的呢。。。誰能百分百確認自己的潛意識呢。。。萬一我的最內心願望是希望人類毀滅呢。。。這個“區”挺有意思。。。

追尋的真正原因絕不是聲稱的原因。托馬斯·福斯特在他那本趣味十足的文學指導手冊中寫道：“追尋者去是為了聲稱的任務，而且誤以為那就是真正的使命。但他們經常完不成聲稱的任務，他們對唯一真正重要的問題還不夠了解，而這個問題就是他們自身。追尋的真正原因總是認識自我。”