滄桑，無奈，唏噓。

從歌詞，曲調，伴奏。我雖然不是專業的，但我感覺這首歌真的很完美。

原版，live版，聽了不知多少遍。每次聽都有一種不一樣的感覺。

我沒學過音樂，打算從歌詞的角度來嘗試分析。

《灰色軌跡》是壓抑的，充滿了青年人的苦悶和彷徨。

開頭就是“酒一再沉溺，何時麻醉我抑鬱”，就點出了借酒澆愁這一主題，歌曲中的情緒整個兒是苦悶和難受的。

接下來的“衝不破牆壁，前路沒法看得清”說明了苦悶的原因，是對於自己走的這條路正確與否產生了巨大的懷疑導致的。

這種情緒和精神狀態可以說每一位年輕人，或多或少，都出現過。

貼近所有人的心，自然一下子就能把人帶進去。

然後是“踏著灰色的軌跡，盡是深淵的水影”，深淵的含義，應該說早已經普及了，“你凝視深淵，深淵也在凝視你”，來自尼采的著作《善惡的彼岸》。

說起來很高大上，其實不妨去看一下托爾金的《魔戒》裡面的白袍巫師薩魯曼，他熱衷於研究黑暗君主索倫的技術，到最後自己變成了一個小索倫，這裡索倫就是薩魯曼的深淵。

這是最好的例子。

回到《灰色軌跡》這首歌，這裡意味著在面對深淵的時候的猶豫不決，我是否真的要成為深淵？情緒同樣還是彷徨。

如果像上學時候那樣，那這一句歌詞就是整首歌的中心句。

然後圖片中這一句，說明已經在跟深淵打交道，沒法回頭了。

到了第二節，“到哪裡都跟你要認識”又深化了這一點。

這裡也可以把“你”這個物件做一個具體化。

有三句是這樣的，“到哪裡都跟你要認識”、“各有各的方向和目的”、“你眼裡卻此刻充滿淚”。

連起來就變成了因為路不同，不得不跟“你”的分離，卻又捨不得，這可以算個小故事了。

作品來說，它裡面的意象都是可以多元化解讀的，並不單一，一千個歌迷，就有一千個《灰色軌跡》，只不過主基調就是彷徨、苦悶和難受。

好東西能讓不同的受眾在裡面嚐到不同的味道，《灰色軌跡》無疑就是這樣一個好東西。

你可以說是因為理想苦悶，也可以說是感情分離而苦悶，甚至像我那樣，因為跟深淵打交道而苦悶，等等。

總之，看你當時聽歌的狀態了。

多說一句，間奏我覺得很棒~~~

ending。。。。。。

beyond的《灰色軌跡》是beyond 為電影《天若有情》寫的一首主題曲，故事講的是富家女愛上流氓的故事，由劉德華主演，大家不妨可以看下，灰色軌跡，我特別喜歡那句衝不破牆壁，前路無法看的清，各有各的方向與目的，現實是一面牆壁，而理想與現實的差距，命運兜兜轉轉，我們是否還記得我們的理想，活著必須去革命，只有衝破束縛我們的枷鎖，我們才可以找到屬於自己的人生，別人的故事在精彩也是別人，只有自己活的精彩才是自己

一直都覺得灰色軌跡是一首水音最重的歌，閉上眼，靜靜聽，似乎能聽到各種形態的流水。這首Beyond樂隊為電影《天若有情》而作的歌曲，在當時的香港電臺排行榜最高僅到第九名，可是，幾十年後今天的我們，依然在聽在唱在沉醉……每次聽完灰色軌跡，都會想起那些取捨的瞬間，不禁感慨歲月真的如水般流過。

Beyond作品 灰色軌跡MV

因為太喜歡灰色軌跡，所以一直捨不得寫它。它是劉德華吳倩蓮主演的電影《天若有情》的原聲音樂，所屬專輯天若有情。黃家駒作曲，劉卓輝填詞，Beyond編曲，一首極具美感和思考的抒情佳作。有人說灰色軌跡是寫實的作品，也有人說這是一首情歌，其實聽多了你會發現它其實包涵了多種元素。

喜歡在夜晚的車裡聽灰色軌跡，能給人一種水滴的包圍感。喜歡用灰色軌跡做手機鈴聲，電話響起可以先聽一會再接。喜歡在唱K時唱起灰色軌跡，循著歌聲彷彿能看見好多人和事。 黃家駒的曲子很厚重，劉卓輝的詞忽明忽暗，兩者結合的恰到好處。

灰色軌跡的傳唱度極高，它反應了Beyond四子當時低落的心境，甚至能隱隱聽出無奈的唏噓。我想很多人跟我一樣，曾在無數個夜晚把它單曲迴圈，聽了一遍又一遍，卻仍然意猶未盡。這首歌有一種大音希聲的味道，一份勵志的情懷在沉默中緩緩爆發。

灰色軌跡把Beyond的編曲功力彰顯的淋漓盡致，前奏直接營造出了深淵的水影，而且這種水音貫穿全曲，讓耳朵非常享受。家駒的聲音每次被延伸拉長時，似乎都是人聲與水聲的交融，也像一個人自言自語的回聲。尖銳的電吉他在中段發力，間奏好聽的一塌糊塗。長達一分半鐘的尾奏讓人著迷，木吉他和電吉他配合的天衣無縫，像是兩人低聲交談，像是在表達難捨難分，有溫婉幽怨，有悲情無奈，有無聲發洩~

這首歌可以理解為是歌者難以捨棄心裡鍾愛的任何東西，愛人，親人，朋友，音樂……很多吉他愛好者為了彈出黃家駒和黃貫中的吉他氛圍，都下足了苦功夫。

聽灰色軌跡時，能清晰的浮現出這樣的畫面，一個人在黑白的世界中緩慢前進，身後是一長串灰色的腳印，他一邊回頭望一邊繼續走，眼神裡透出不捨和不忍，這一路走來他不得已丟掉了好多東西。

好音樂總是不露痕跡的勾人心魄，總能在一次次聆聽時與人共鳴。 與情人一樣，灰色軌跡的歌詞在今天看來，有很多一語成讖的巧合，盡是難過的巧合。前路沒法看得清……我已背上一身苦困後悔與唏噓，你眼裡卻此刻充滿淚……各有各的方向與目的……不想你別去……很多事情，真的彷彿註定！很多人表示，有時候沒有勇氣去聽這支歌。

1991生命接觸演唱會版的灰色軌跡是歌迷的摯愛，家駒劈嗓後轉頭小聲的咳嗽，他懷抱的漆黑吉他，閃閃發光的戒指，結束時左腳踩上了音響，阿Paul炫酷的吉他點弦，尾段雙吉他的現場配合……這些都是大家熱議的焦點。每一次都看得難以自拔，那吉他的音色讓人酥麻，酥麻的忘了時間。

Beyond1991生命接觸演唱會 灰色軌跡

家駒總能寫出扣人心絃的美好旋律，Beyond樂隊的吉他solo也是看起來簡單卻很難完美復刻。他們的創作力非常旺盛，作品多而且精品多，最重要的是他們的音樂涉及了社會、家國、人文、情感等方方面面，這一點非常難得，他們總是在不拘一格中用音符表達著自己對這個世界的認知。

我們今天散發的氣質裡，藏著走過的路，讀過的書，聽過的歌，愛過的人。

歲月如水，人生無常，回頭看走過的軌跡，如果用一種顏色來形容，灰色是最恰當的，因為在過去裡總有殘缺的遺憾，我們無法回到過去，更無法將那灰色抹掉重來。所以，我們的每一次回望都是為了把今後的路走的更好。

最喜歡的歌之一，國語版漆黑的空間，最能體現BEYOND特色的歌曲。午夜怨曲，短暫的溫柔可以聽一下，都是BEYOND最好聽的歌，在KTV可以秒殺一片。