一、章法

此件草書習作，採用團扇的形式，滿格書寫，豎有行，橫無列，筆畫交錯，粗細得當，疏密有致，自然隨意，章法佈局上值得稱道。唯一不足是兩個印章過大，略小一些，會顯得更加雅緻。

此件習作，筆法上可喜之處在與粗細變化，濃淡相宜；筆法的缺陷在於柔弱有加，而剛勁不足，缺乏陽剛之氣，若能增加一些剛勁的筆畫，則能剛柔相濟，陰陽調和。

除了筆法和章法之外，這幅習作的字法也不得不點評一下！細看之下，有很多草法不夠準確，如“泉”字、“喧”字、“芳”字、“留”字等，在草法拿不準的時候，可以查查草書字典，力求準確。

書法中筆法是練字的核心；而說令人最模糊的也是筆法，但是不同的人有不同的認識。主要因為：

1、對書法的認識不同或不在同一層面上。

我們對書法的認識不都是相對統一的，仁者見仁智者見智，對筆法的闡述，你說你的見解，他說他的道理。書法圈內看似風平浪靜，實則是各因“利”而立，真為書法事業而努力的不多。

2、筆法，目前，沒有統一的尺度衡量標準。

實質的說，筆法不能有明確的尺度衡量標準。這也是筆法逐漸被模糊的根本所致，且不說今人以一些亂七八糟的把戲糊弄初學者，即是古人對筆法的認識也是各抒己見，但需強調的是，古人取法另闢蹊徑，如唐人崇法，宋人尚意......正因如此，沒有對錯，毫無約束。先是有醜書、射書，後又出現“盲書”，如今，醜書在個別地方大行其道，以醜為榮，失去書法筆法本質，這不是正常現象。

3、對筆法，有人本末倒置，把“悟”置於至上，要麼天賦秉然；要麼勤能補拙。

人有各異，即使我們都在向正確的方向學習的前提下，我們學習書法的進度出現有快、有慢的現象，本應是不能再客觀的事；可是有人就不願這樣，逢人就說，學習書法要悟性、悟性、悟性，試問學什麼不需要悟性，就你知道？卻不談，領悟之前，要務本務實；務本務實之始，就是各種方式的用筆實踐再實踐。同樣，有人堅持勤能補拙，我們學習書法，持勤以恆，必有績效，本無大錯。比如用筆回鋒，初學書法的人，一開始固然不熟練，就是“拙”，反覆練習，便是“勤”，日後用筆回鋒能得心應手，這才是真正的“勤能補拙”。學習書法的人連有哪些筆技，筆法是什麼，都沒弄清楚，就一味想著勤能補拙，有用嗎？再問，那些一手江湖體的大咖，倒立寫字，鼻孔拿筆等等技能，能說不是他們勤奮的結果，可勤補了拙嗎？

書法，是一龐大系統，而其最根本是練字；即是說，筆法再模糊，也當有其實質所在。我們初學書法，根本之要就是練好字，沒有什麼藝術，此時動不動談藝術，那是誤己誤人；不說我們常人當應如此，王羲之亦是如此，狂人米芾更是如此，他們談書法藝術是什麼時候，用筆實踐再實踐之後。

用筆至簡，在於我們練字用筆時把行筆次數降至最低。這麼說吧，同一筆畫狀態，你若是用一筆完成，他用兩筆才能完成，你用筆肯定是對的，毋庸置疑；筆法的實質，就這麼簡單，就是這麼讓人自信。初學書法的人，就往筆法實質“用筆至簡”方向學習，學習書法，入門先學“田楷”，再學歐楷。

下面談一下章法：

一幅書法作品章法包括：正文、落款、印章等的總體設計。章法對書法作品的影響很大，因為它直接決定了書法作品的整體感受，而人們在欣賞一幅書法作品時，往往最先注意的便是整體感覺。所以，章法是書法學習的一個重要內容，必須高度重視。以下，我們由正文、款識、印章三方面來淺談一下書法的章法問題。

正文

正文是一幅書法作品的核心和關鍵，必須最為重視。字型大小的問題。正文的字必須最大、最醒目、佔的空間最大。正文是作品的主體，是戲臺上的主角，其他東西都只是對正文的裝飾，是使正文顯得更加完美的。

款識。

在一定程度上，一幅書法作品必須有款識才能算是完整。題款的位置與大小。無論是上款還是下款，都需要略低於正文，不可齊平，更不可超出正文的高度。上款整體應比下款高。由於款識是次要部分，所以字型需要小於正文（等於情況少，大於者沒有）。但是也不可過小，需要根據最佳的觀賞效果選擇最優的字型大小。

款識的字型。字型總體來講原則是與正文一致或正文年代之後的字型。正文為篆書，題款用篆書、隸書、行書或楷書；正文為隸書，題款用隸書、楷書或行書；正文為章草，題款用縣章草；正文為今草，題款用今草；正文為狂草，題款用狂草；正文為行書，題款用行書；正文為楷書，題款用楷書或行書。

印章

印章在作品中有畫龍點睛的作用，印章用得好，可以與白紙黑字交相輝映，使作品更加美觀精緻。

（一）名章。名章一般為正方形，蓋在作者名字之下，可一方或兩方。名章的內容一般為作者的姓、名、別號、筆名等。如果一方印，則朱白文皆可；兩方印須一朱一白，姓在上名在下、名在上別號在下、白文在上朱文在下。

（二）閒章。引首章須蓋在作品的右上方，位置略低於正文，需注意如上款題有人名則不可用引首章，不然顯得不尊重；壓角章蓋在作品的右下，與引首章上下對稱；腰章蓋在正文右部中間。壓角章和腰章都用於使作品平衡，應當靈活使用。

（三）印章中不可缺少的使名章，閒章處於次要地位，一定程度上屬可有可無。印章的大小須與款識的字差不多，不可相差過大。一幅作品上印章不可以太多，因為印章畢竟是裝飾。我們現在看見古帖上的印章，是千百年流傳中歷代收藏與欣賞者蓋的，並非作者本人所為。

（四）閒章的內容。閒章的內容最好與正文相符合。如正文“詩書載道”，引首章為“文氣”，可以與正文相得益彰；如果引首“龍馬精神”，那便大煞風景了。有條件的話可以準備許多閒章以適應各種書寫內容。

以上便是本人對書法作品筆法、章法的一點見解，在實際應用中，加以使用或略加調整，但總體思想是實事求是、力求美觀大方與和諧。筆法、章法對作品的影響很大，必須細加鑽研，勤加練習。

從書法角度，字如其人，我們能不能用一個人的字去品評這個人？

粗略地看通篇完成地不錯。

筆法也挺熟練，輕重筆畫掌握也很好，墨色變化也能有所發揮，書法寫到如此程度可謂小有所成！

仔細看毛病也是諸多，從章法上看，整上的詩前半部分寫的留白較大了，以至於後面的文字有點侷促，尤其是上面的三個字與最後的三行字，明顯感覺出不協調的感覺，這就是沒有規劃好通篇章法的緣故，開始寫字放得太開了，留給後面的空間太小了，最後只能勉強完成。

籌劃一篇書法，應該給書寫留有一定的發揮餘地，也就是按照字的大小規劃有所餘富，而這種餘富需根據個人的能力定，能力大的可以餘富大，能力弱的一定是餘富小，因為能力大的人，可以任意使用拖長某一筆過某一個字去彌補空間的寬裕，而能力弱的只能在自己能力範圍內完成書法就算成功了。

筆力還不強，需要多加練習！