春場老賊，著名的五等分的花嫁，最近幾期真的是讓人活蹦亂跳，最新一期先是一二三的慘敗，又來個四葉的果汁結尾，跟官宣四葉是新娘沒什麼區別了，某吧直接炸開了鍋，各種護花thh都跳出來，反轉一二三這些是最後的新娘，瘋狂護場，而且春場老賊要的就是這種效果，後面劇情都不用猜基本都是那個樣子了

動畫是一群人的創作，動畫編劇是規劃創作道路的人，他為作品打下劇情走向的基調。

骨架是搭建軀體的基礎，就像劇本是動畫製作的基石。

動畫歸根究底就是一個“故事”，當動畫的作畫、演出風格吸引到了觀眾之後，觀眾幾乎是直面劇本。

劇本的創作是融入自己情感和經歷的再思考，所以很多編劇的風格特別明顯，就像一本小說，從他描寫的物件和描寫的風格就能看出它是不是村上春樹寫的。

今天介紹的這幾位就是筆者覺得風格比較突出的動畫編劇。

她出名的作品有很多，早期輕小說改編小說《龍與虎》的TV劇本就是她寫的。

2011年感動得大家一塌糊塗的神作《我們仍未知道那天所開放的那朵花的名字》，劇本同樣是出自她的手筆。

去年她還兼起了監督的活，製作了動畫電影《朝花夕誓——於離別之朝束起約定之花》，可以說這個女人是真的了不得。

但她也有著她的侷限性。

她和許多注重情感的編劇一樣，對大格局、大世界觀的故事把控不好，如《羈絆者》，前期對“共感”所帶來的情緒波動探討得非常好，但到了動畫後期，一旦將故事擴充套件到了能夠威脅世界的範圍，收尾的方式就會變得特別讓人難以接受，甚至是幼稚。

這種問題一直沒有得到改善，於是我們便看到了一部堪稱傳奇的高達作品《機動戰士高達 鐵血的孤兒》。

這部作品的劇情在第一季還算可以，但到了第二季，格局一變，鐵華團地位上升，岡田麿裡就把控不住開始亂來，到後來出現了黑色高階車劇情的時候，筆者相信許多人都是笑著看的，因為這真的太搞笑了，更搞笑的是岡田麿裡還能一本正經地說原本還能更隨便...

一提到她的名字，筆者就覺得肯定是一個胃疼的N角戀故事，無論喜歡上哪個角色最後都是會一身是傷。

說到她，就不得不提到“鐵三角”：岡田麿裡+長井龍雪+田中將賀，這一組合正是當年TV版《龍與虎》、《那朵花》霸道組合。

在今年十月，由三人主創的動畫電影《知曉天空藍色的人啊》於日本上映，不知道明年國內有沒有機會看到。

說到虛淵玄，許多人都知道他是愛的戰士，這也說明他的劇本風格是多麼“深入人心”。

他的劇本，最出名的就是便當，好好一個人還說著話，便當下一秒就能甩他臉上，但除了殺人不眨眼外，他還有許多有趣的特點。

他的劇本愛掉書袋。

像心理測量者的第一季，大boss槙島聖護總能冒出一些書裡的知識來，又比方說總愛講一點讓人摸不著頭腦的話，這些類似“炫技”的臺詞背後，實際上隱藏著老虛對於某一主題的思考。

老虛擅長讓角色做出選擇，並且在選擇的過程中加大難度。

如希望成為魔法少女的小圓快要下定決心的時候，就看見了沒了腦袋的學姐；比方讓切嗣選擇要不要打掉飛機；比方說讓槙島聖護選擇要不要加入百腦匯；比方說讓朱爺選擇要不要認同西比拉的做法。

他給出的選擇，往往是主人公無法逃避而且已經清楚利害關係的，只有在這種時候才能洞見角色的內心，才能更體現思想上的深邃。

近年來，有越來越多的人對“虛式殘忍”出現了誤解，認為劇情急轉直下或者忽然變得殘酷起來就像老虛，實際上，這些對於虛淵玄而言更像是一種展現劇情深度的內涵，而不是手段。

只要故事完整，表達的東西到尾，死不死人實際上也沒什麼差別。

一個有想法的編劇，他的作品就是一潭死水被掉落的硬幣砸出漣漪的前一刻。

接下會發生什麼，只有硬幣落入水中的時候才能知道，可不管水花怎麼噴濺，硬幣最終都是會掉到池底，想表達的思想也會像從池底浮起的泡泡那樣。雖然轉瞬即逝，但的確來到大家的面前。

他的故事有一個慣用的宏觀套路：一個怪物（和別人不一樣的傢伙）進入了一個已經固化的環境（異於現實的環境）之中，然後在主角主觀能動性的發揮中以比較折中的方式解決事情或者推遲事情。（如《心理測量者》、《東離劍遊記》和《fate zero》等。）

畢竟悲劇/不夠HappyEnd的作品才能引起大家的思考。

takahiro是知名的劇本家、遊戲開發者，原先是給遊戲做指令碼的，著名遊戲《你是主人我是僕》就是由他製作的。

在該遊戲製作完畢之後，他也開始涉及動畫、漫畫的劇本製作，甚至是寫起了小說，去年10月的作品《月影特工》的劇本就有他的參與。

此人風格不定，但近年來的作品比較喜歡發便當，最出名的是《斬赤紅之瞳》。

但僅僅是發便當，怎麼又能夠發揮takahiro的才華呢？他以近乎推陳出新的形式，在前有《魔法少女小圓》的基礎上，於2014年，與知名監督岸誠二、知名劇本家上江洲誠合作，製作了《結城友奈是勇者》這一虐妹大作，製造了業界又一次的“子供向”欺詐，狠狠打了許多觀眾的臉，虐心得來又讓人感覺得到主角的堅強，這實在稱得上是絕活。

雖然不願承認，但筆者一看到takahiro的名字就會想起《勇者部》系列的妹子以及月影特工倒數第三集冒出來的神秘反水，用“搞個大事件”來形容他的創作風格或許有些籠統，但筆者覺得還是比較切合的。

這是一個近乎傳奇的劇本家，他的出道作品就是至今都有人傳唱的《秋之回憶》，更別說他一手創作出來的一系列時空系遊戲作品，如《Remember11》、《Never7》和《Ever17 -the out of infinity-》等，近年來推出的《極限脫出》系列也獲得了廣大的好評。

這是一部無法從片名中知道它在講什麼的故事，即便你按照“三集定律”看完了前三集也有可能一頭霧水：人畫的不錯，臺詞有意思，還挺有趣…可主線是什麼啊？

可如果你對上了它的電波， 耐著性子，有幸看到了第六集，你就會發現原先的一切全是鋪墊，筆者有幸在沒有彈幕劇透的情況下看到了第六集，第六集的結尾處一個五個英文字母的單詞解釋了前面六集的所有內容，埋藏在前六集中的所有伏筆都派上了用場，並且將主題抬升到了更高的境地。

這是少見地，能讓觀眾感覺到興奮得顫抖的動畫。

如果看過命運石之門TV版的人就很能明白筆者在說什麼，那是一種細緻而嚴謹的伏筆使用方法，在恍然大悟時得到的愉快感，這種愉悅不亞於解開了一道世界難題，是對認真觀影者的最大獎勵。

打越鋼太郎的作品往往和時間繫有關係，筆者很期待他的下一作品，也相信他定能給大家帶來縝密而有趣的世界。