嗯，看來你很喜歡慢節奏講故事的型別對嗎？不知道我理解的對不對，希望我推薦給你的這部電影，你會喜歡。

首先這是一部非常治癒的電影。電影的名字叫《小森林》。它分夏秋篇和冬春篇。

本片是由森淳一執導，橋本愛主演的美食電影。 女主角會把想做的美食，從採摘和尋找食材開始，節奏很慢，畫風樸實真實，特別適合一個人獨享！

該片根據五十嵐大介的同名漫畫改編。全片在巖手縣取景拍攝，除了橋本愛以外，三浦貴大、松岡茉優、溫水洋一等新老明星聯袂共演。

導演森淳一掌鏡，根據漫畫家五十嵐大介的同名漫畫改編，全片以大自然環繞的日本東北的山村為舞臺，橋本飾演從都市回到鄉村的主人公市子，描繪了在嚴酷大自然中過上自給自足生活的市子，為了每天獲取食材不得不學習種田的故事。該片花費一年時間在日本巖手的奧州巿拍攝，當地春夏秋冬的美景盡收眼底。

相信我，看了這個片子，你會有一瞬間自己也想要回到鄉村去生活，想要體驗一次自己生活在一個地方，每天耕種採摘，享受生活，並且親自制作和設計想吃的美食。超級治癒！

我推薦美國片《老人與槍》畫面很美，構思奇特。還有臺灣愛情片《有一種喜歡》是青春的回憶。這些有興趣的朋友移步到我的空間看影評。

2015-3-31

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《碧海情深》

《青木瓜之味》

《那年夏天，寧靜的海》

都很棒，看起來很安心的感覺，有沒有人推薦一下其他的？

既然說到慢節奏的電影，那就不能不提日本電影。

不管是小津安二郎還是是枝裕和，或者老流氓北野武，都善於用靜默的鏡頭還原生活的煙火氣息。

比如《步履不停》，是枝裕和導演這麼評價這部片子：《步履不停》是一個什麼事都沒發生的故事，除了細節別無旁物，因為，細枝末節累加起來即是生活。

這裡要安利下北野武的《花火》

這部片子實際上是一部犯罪片，講述了一個警察因為工作生活的重壓，決定去搶銀行，得手後帶著罹患絕症的妻子踏上旅途的故事。

但片中男主臺詞不超過20句，女主完全沒有臺詞。全片一直處在一個相對沉悶的節奏。

極致的暴力和該死的溫柔在他的電影裡成了統一體，北野武這樣的怪才總感覺和我們生活不在一個次元裡。

很多年前，因為一些原因，我熱衷於尋找描述“跨越階級的情感”、“人們最終會相互理解”這樣的電影，其中兩部非常適合今天的主題，《少年宛得》（南韓）與《為黛西小姐開車》（美國），影片透過舒緩的節奏，堅定的、充滿力量的告訴世人，無論隔閡多深，路途多遠，只要人們為之付出，我們就能更靠近彼此一分。

《少年宛得》描述了一個美好青春的邊緣人物。菀得的爸爸是身材矮小的殘疾人、母親是一個沒有身份的菲律賓勞工，靠著救濟品生活。周圍沒有朋友、沒有關愛，只有靠自己的拳頭解決一切。

以往的觀影經驗，這類“青春殘酷物語”系列往往充滿了激烈的衝突和矛盾，人物在拯救和墮落之間徘徊；但是《少年菀得》卻表現了一種生活化的從容，他的老師、父母、同學都以日常所見的方式進入宛得的生活，共同成長；將拳頭變成搏擊運動，將舞蹈融入生活，用宗教理解彼此，成為一個好人沒有那麼難。影片對殘障人士和外來黑戶的描述讓人能夠一部電影去了解另一種生活。

當時，年輕的劉亞仁還沒有出演《老手》和《燃燒》，現在看來都是巨星的潛質；金允石飾演的老師，本身來自更加賦予從容的階級，他的淡然和灑脫更顯得沉重，金允石的精湛演技準確的表達了這一點。

看這部電影的時候，總是會想，要是別的青春片，這個時候肯定要約架了，本片卻吃起了泡麵；或是應該逃家出走，宛得卻去了教堂；拳頭少年慘死街頭，本片中變成了宛得的興趣，走上了運動員的道路。

這種慢節奏讓影片充滿了趣味，但是這種“慢”卻充滿了力量，正如片中描述的很多問題，我們沒有辦法，只能透過時間，慢慢的一步一步的去解決，只要我們懷著一個去理解別人的心。

《為黛西小姐開車》是一部久遠一點兒的影片，當時的摩根·弗里曼還是一個尋找各種機會的普通演員，平權運動也沒有今天的激烈。影片講述了一個黑人男司機和他的猶太人老太太主顧的故事，從偏見和隔閡開始，最後達成了彼此的理解。

影片的內容非常的簡單，就是摩根·弗里曼飾演的霍克為傑西卡·坦尼飾演的黛西小姐開車。起初，黛西小姐的兒子為日漸年邁的母親僱傭了一個司機，起初黛西非常的抗拒，減少自己出行的可能，後來有覺得既然錢已經付了，那為什麼不坐車呢，就開始坐上霍克的車。

日漸加深的交流以及觀察，讓黛西逐漸改變了對霍克的印象，對他的排斥開始慢慢消融，直至幾年間她終於發現，霍克是一個很值得信賴的朋友。於是，戴茜教會不識字的霍克傳授認字，霍克也成為了戴茜晚年最貼心的朋友。

美國特殊的社會政治背景讓這部影片簡單的內容充滿了巨大的力量，跨越階級和種族的理解與友情總是難能可貴。正如這影片白開水一般的名字《為黛西小姐開車》，影片節奏十分熨帖，在簡單的場景和舒緩的節奏中，講述了一個感人至深的故事。

這些影片給人力量，讓人覺得人與人的交流是有必要的，相互理解是可以解決很多現實問題的；在慢慢向前的影片節奏中，傳達出了“永遠不要放棄彼此”的聲音。

今年的奧斯卡最佳影片《綠皮書》也講述了類似的故事，不過給了一個相反設定，一名黑人鋼琴家，為前往種族歧視嚴重的南方巡演，找了一個粗暴的白人混混做保鏢兼司機。想必故事的最後，兩人也會慢慢放下成見。

明天（3月1日）就會在全國上映，有機會去電影院看看吧。

今天要為大家推薦一部好看的慢節奏電影——《一一》。

《一一》是著名導演楊德昌的力作，楊德昌導演對整個故事的敘述是溫柔緩慢的，從一個點出發，多個軌跡鋪敘開來，把故事娓娓道來，最後又全部交織與一點。導演講自己的思想分散澆築在每個人物的身上，從一開始，最終又歸為一。從婚禮到葬禮。楊德昌導演對整個故事的敘述是溫柔緩慢的，從一個點出發，多個軌跡鋪敘開來，把故事娓娓道來，最後又全部交織與一點。導演講自己的思想分散澆築在每個人物的身上，從一開始，最終又歸為一。

影片主要表現了中上階層的生活狀態，表現不同階層的同時，著重表現了人在不同的時期和處境都有各自不同的煩惱。婷婷，莉莉和胖子的愛情交織的故事，深情和挫敗交織， 含蓄又熱烈。 簡南俊與初戀情人的相遇，敏敏在母親的昏迷中入山修佛以求內心的平靜；婷婷遭遇情感波折，利用胖子殺人，小舅不肯還錢.....其實每個人都是我們自己，三個小時表現的是每個人的一生。楊德昌導演把自己的思想融入到每個人物中，讓所有人都能在影片中找到自己的影子。於是楊德昌藉著兩個孩子的感懷之言，讓他們說出了片子的主旨，這也是楊德昌內心的獨白。