西班牙油畫大家很多，筆者在這裡先給大家簡單介紹一下西班牙黃金時代的繪畫大師牟利羅，他是17世紀藝術界巨匠之一，被尊稱為“西班牙的聖母畫家”。

牟利羅出生於西班牙南部的塞維利亞，少年時就失去雙親，由姐姐撫養長大。1633年，他開始向家鄉的畫家學畫，吸收了當地前輩畫家的繪畫技巧。牟利羅描繪聖者的姿容，具有鮮活的個性和真實感。他一生留下了約21幅聞名於世的《聖母純潔受胎》畫作，現藏於PRADO美術館的畫作，聖母目光高舉，容貌清秀美麗，雙手合十交叉於胸前，溫柔神聖，似乎在用慈愛的眼光與觀賞者交流！

這幅兩個乞丐兒童吃水果的畫作中，兩個小孩臉部和手的姿勢自然而真實，右邊拿瓜的少年嘴裡塞得滿滿的，另一個少年將一串葡萄送進嘴裡，形成一幅極富生命力的畫面！觀賞畫的人，就會情不自禁在想，哪裡閃過這個畫面！

《數錢的孩子》這幅油畫，其畫面生動逼真，母親正在聚精會神地教孩子數一數，從一數到十。孩子很認真地在聽講，肯定是個聰明乖巧的好孩子！1682年的一天，聖母畫家牟利羅在西班牙的卡迪斯為教堂畫祭壇畫，不慎從樓架上摔落，不久與世長辭。

直到1779年，西班牙國王為保護本國文化遺產而下令禁止牟利羅畫作銷售外國。到了19世紀，他成為國際藝術市場上身價最高的西班牙畫家！

巴託洛梅·埃斯特萬·牟利羅 Bartolomé Esteban Murillo，1618年1月1日－1682年4月3日，巴洛克時期西班牙畫家。生於西班牙塞維利亞，死於塞維利亞。　

西班牙黃金時代的繪畫大師牟利羅，是17世紀藝術界巨匠之一，他生前榮獲過塞維利亞大教堂主教授予的“當代最高的榮譽冠冕”，因此被尊稱為“西班牙的聖母畫家”。他繪畫技法精湛，對色彩和光線掌握極佳，使得畫面呈現出柔和甜美的抒情感，在當時宗教題材繪畫中獨佔鰲頭。牟利羅還具有西班牙畫家的寫實主義傾向，他描繪聖者的姿容，具有鮮活的個性和真實感。由於豐富的生活經歷，他一生不僅留下許多寫實的肖像畫和自畫像，還留下許多描繪下層人民生活的作品，如描繪兒童、乞丐、流浪者和農夫的風俗畫等，這些作品同樣引人注目，使他在後世享有偉大畫家的聲望。

牟利羅出生於西班牙南部的塞維利亞，少年時失去雙親，由姐姐撫養。1633年，他開始向家鄉的畫家學畫，吸收了當地前輩畫家的繪畫技巧。1642年，牟利羅來到馬德里，拜委拉斯貴茲為師，後又到羅馬研習前輩大師的作品。1645年，他的繪畫風格漸成雛形，不久之後，受塞維利亞當地聖弗朗西斯科修道院委託創作一系列13幅大型油畫，一舉成名。1660年至1670年是其創作的鼎盛時期，在這期間他創作了大量的宗教畫、風景風俗畫、肖像畫等。

聖經題材的《持玫瑰念珠的聖母和聖多明哥》是目前發現的牟利羅最早的作品，它畫於1640年左右。畫面上，撒花奏樂的天使，衣褶厚重的聖母，具有典型的塞維利亞風格，也帶有牟利羅早期作品的特色。“牧羊人至馬槽朝聖”是牟利羅藝術生涯中時常採用的主題，繪製時他使用寫實主義和明暗對比強烈的創作手法，畫面中聖子白裡透紅的肌膚微微透光，更突出畫面主角的地位。

牟利羅還創作了大量的以“聖母與聖子”為題材的作品。在這類畫作中，藝術家表現出聖母與聖子充滿溫柔細膩人性化的一面，聖母用慈愛的眼光與觀者交流。其中最有代表性的是《持玫瑰念珠的聖母與聖子》，光線和色彩在畫面中營造出一片祥和寧靜的氣氛。牟利羅一生留下了約21幅聞名於世的《聖母純潔受胎》畫作，其中現藏於PRADO美術館的畫作，聖母目光高舉，容貌清秀美麗，雙手合十交叉於胸前，溫柔神聖。

畫面中稚嫩的小孩兒們是理想美和現實美的完美結合。牟利羅將超自然的神性以迷人的日常生活手法來描繪，如作品《玩骰子》中，站立的小孩兒天真無邪，滿足地啃著麵包，畫面色彩柔和溫暖，明亮的籠罩著夢幻的光澤，畫家將孩童的喜怒哀樂細膩詳盡地表達出來；《貝殼和孩子們》中，雖然兩位小主人翁小耶穌和小約翰都以理想美來描繪，但是人物的姿勢和表情都極其自然，畫家的筆觸自由流暢而又細膩，聖潔的、金黃色的榮光中，人物也顯得格外聖潔而又平易近人。牟利羅透過自己的畫筆，將宗教藝術帶入了平民空間，這是藝術史上的一大貢獻。

1682年的一天，牟利羅受委託在西班牙的卡迪斯為教堂畫祭壇畫，不慎從樓架上摔落，不久與世長辭，於是祭壇畫《聖卡達莉納的婚約》成為了牟利羅的最後作品。

牟利羅將前人慣用的題材加以創新，成為自己獨特的風格，自17世紀歐洲巴洛克繪畫時代就享有盛名，影響逐漸擴及全歐洲，英國、法國和德國相繼購藏大批牟利羅作品，直到1779年，西班牙國王為保護本國文化遺產而下令禁止牟利羅畫作銷售外國。到了19世紀，他成為國際藝術市場上身價最高的西班牙畫家，甚至於遠遠超過了委拉斯貴茲。

《聖母與聖嬰》（1650－1660） 創作媒材：畫布　油彩 155＊107公分 收藏地點：佛羅倫薩　碧提宮

對當時和以後幾個世紀的人來說，牟立羅是擅長畫聖母的畫家，他的聖母像最美麗、最動人也最令人信服。他的傳記作者保羅米諾說，牟立羅畫的聖母溫柔、迷人而令人陶醉。當牟立羅描繪聖母與聖嬰時，母子間純樸的關係以及強烈的情感，總會得到他熱烈的讚揚與歌頌。

在這幅畫中，牟立羅集中表現聖母和站在她膝蓋上的聖嬰臉上的神情。這兩個人的頭上都散發著光芒，淺粉色的面板和聖母玫瑰紅的裙子，都被暗色背景襯托出來。而聖母和聖嬰的姿態，雖未特別加以雕琢，但眼神中的慈愛和聖母擁抱聖嬰的手勢，卻具體表達了完美無瑕的聖潔。

《吃水果的少年》（1645－1650）創作媒材：畫布、油彩 145＊105公分 收藏地點：慕尼黑　舊畫廊

牟立羅從只對宗教題材作世俗描繪，到表現兒童日常生活的情景，在取材上跨出了一大步。他的畫開始出現一些擲骰子或吃水果、面帶笑容的乞丐兒童，然而，牟立羅感興趣的，只在於敘述丐童玩樂和邊吃邊玩耍的生動畫面，並不涉及任何道德層面或社會批判。

在此畫中，主角人物臉部和手的姿勢自然而真實：右邊拿瓜的少年嘴裡塞得滿滿的，臉頰都鼓起來了，他的夥伴將一串葡萄送進嘴裡，正看著他，形成一幅極富生命力的畫面，看畫的人似乎可以聽到這兩個小孩，嘴裡裝滿食物還一邊說著話那含糊不清的口音。

牟立羅畫裡的許多細節，充分表現出他的才華。例如吃葡萄的小孩微仰的下巴、準備咬葡萄的嘴唇，尤其望著旁邊孩子的眼睛特別生動。拿瓜的少年，仔細看指甲裡還有些積垢，兩個街頭流浪者的形象躍然而出，確實是精彩的一筆。

《聖母像》 1670年 油畫

這是一幅深藏著一片至誠和宗教情懷的想象畫作，描繪了聖母在天國中的景象。筆法輕柔，色彩富麗美妙，浴於和煦的光亮，使整個畫面放射出溫柔的氣氛。嬉戲的裸童環繞著聖母，好像一道光暈。構圖追隨17世紀西班牙藝術理論的指引，用色則燃燒著牟利羅獨有的精神奉獻印記。

《聖母純潔受胎》 現藏西班牙PRADO美術館