看起來隨意 其實並不是真的隨意 怎麼才能看著隨意 但就是有內容 很美呢 以下是我的觀點

1：想要好看 首先得打扮一下自己 尤其是上鏡 好的打扮成功一半 試想一下 如果素面朝天不修邊幅 這樣會美嗎？

2：拍照的人很重要！一個不會拍照的人就算劉亦菲站在他面前 他都拍不美！一個會拍照的人 就算很醜的人站在他面前 他也能找出最美的點 納入鏡頭 我相信許多人都有過這種經歷 閨蜜拍照和男友拍照對比 一個美上天 一個醜入地 差別特別大

3：看著隨意 肯定不能刻意的去凹造型啦 多長試一下抓拍 你最美的樣子往往在不經意之間 就流露出來了呢

如何留住生活中一閃而逝的精彩瞬間？如何讓一張看似普通的照片賦予了語言會說話？在生活的各個領域方方面面中，無處不在的機遇,無處不在的真善美在等著有心人去發現。除了具備一定專業水平以外，還得做個熱愛生活細心入微的人,做個善於觀察而又勤勵的人。何時出手其實是個技術活，能從萬山叢中把美好的畫面收入囊中，沒有功底是做不到的。

那在現實生活中，怎麼能拍出看似隨意，卻又好看有味道的照片呢？

透過例圖，為大家分享一些生活攝影的技巧。

1、有煙火氣息的地方，會有味道。

這是在一個傍晚，路邊燒烤攤生起炭火，煙霧瀰漫整個街道，騎摩托路過的人，被煙霧和Sunny籠罩。

明暗相間，清楚的光線，看似隨意，卻很有味道。

攝影小白學哪些：注意留意生活中的煙霧、光影。

2、注意街邊的場景。

（1）這是夜晚路過的一個小店，屋內燈光的“明”，和屋外的“暗”，形成很好的明暗對比。長方形的玻璃門，和門上一排字，讓圖片看起來更公正。

屋內聊天的人，笑容清晰可見，老闆、學生、顧客讓這家店，這張照片，看起來很生活。

（2）塗鴉牆下的大爺。雜亂的背景，因為規矩的圖形和老人的申請，而更安靜。

3、拍攝生活中的光影：

（1）午休飯後歸來的三人，牆面的影子，和三人的影子，形成很好的呼應。

（2）正在灶臺前生活的人，被透窗而過的光線照亮。

（3）兩樓間鑽出來的光線，照在正巧走過的行人身上。

（4）旅途歸來，列車上勞累的情侶。

4、生活中的圖形：

線條、圖形，都是很好的背景。

（1）雨中過馬路的行人，和馬路上的線條，形成很好的動靜對比。利用了對角線構圖。

（2）在廟宇臺階上，攙扶著走下的兩位老人。

5、夕陽把建築鍍上金邊，月亮掛於樓頂。 總結：

（1）以上說了運用光影、運用光線、拍好人物神情、利用對比等技巧。

（2）攝影，絕大多數情況下，要做到橫平豎直。

記住這四個字：橫平豎直。

手機隨拍“有情緒 、有故事”畫面，試試這3招：

想拍出生活中隨意且“有味道”的照片，手機的輕便靈活應該很適合拍攝這類場景。

至於“有味道”的照片，可以理解成“有意境，有情緒，有故事”，能引起大家的共鳴的畫面。

而想拍出“有味道”的畫面，要具備3個前提條件：

1－先要感動自己的瞬間，才能拍出感動別人的畫面

2－喜歡留意觀察生活場景和身邊人物

3－要善於把握瞬間感動和各種細節變化

一、藉助“光影”拍出意境、感覺：

無論是白天的Sunny，還是夜晚的燈光。藉助身邊的“光影”能拍出很多有意境的畫面。

1－比如：清晨醒來，照進視窗的曙光

溫暖的色彩，慵懶的身影，迎著Sunny望向窗外遠方。

2－藉助光影，抓拍“路人甲”：

街拍，可以拍到很多精彩瞬間。藉助光影，建築，行人的巧妙結合，隨意且有感覺的畫面就有了。

3－藉助光影，拍“靜物”：

如果覺得抓拍人物光影的機會少，我們可以試試拍攝身邊很多“靜物”，利用好“光影與靜物間的互動”一樣能拍出意境的畫面。

4－拍攝“耶穌光”畫面，光的意境：

在雨後剛放晴，天空還有積雲時、或清晨的樹林、破舊老屋的視窗，經常看到一種光束畫面——也就是常說的“耶穌光”。

手機想拍好“耶穌光”畫面，相對有些難度。

拍攝時，手機在自動對焦後，還要配合“手動對焦”在接近光束的位置，可以略降低畫面亮度，能讓光束效果更明顯。

二、拍區域性，多留白，講故事：

小月理解的“有故事”，可能是你想表達的，也可能是別人看後自己想像的。所以，一個區域性的畫面，大片的留白，往往會讓看到的人有更多想像的空間。

而想從生活中尋找，並拍好這些“區域性，留白”的畫面，有一個技巧——做“減法”，減少畫面元素。

試試除了主體外，任何畫面元素只要感覺“少了它”不影響表達你的感覺，那就去掉。

1－嘗試減少畫面元素，突出主題：

比如：一張手機抓拍的傍晚河邊路人

當時看到的瞬間是——小朋友拉著小車迎著夕陽跑，看到遠處跑來的人突然停下，不知道他此時想到了什麼？

看原圖，多餘元素太多，嘗試“裁切”二次構圖，僅保留“夕陽、大人和小孩，還有遠處跑來的人——一個有主體、有陪體、有光影渲染和互動的場景（見下圖）。

如果在此基礎上，還想進一步表達主體（孩子）和他看到遠方的瞬間畫面，再次嘗試把旁邊的大人去掉，似乎也不影響整體畫面（見下圖）。

嘗試類似的“減少”畫面元素的方法，可以幫助突出主體，表達主題，引導看到的人有明確的想像空間。2－嘗試拍攝一組（系列）畫面：

就像故事可以是一個，也可以有連續性。我們可以拍攝一組圖，有些時候更容易引起共鳴。

比如：小月運用“區域性，留白”方法拍攝一組《站在十字路口》

準確說是站在十字路口仰望天空，竟然看到很多常見， 但確被我們忽略的“細節美”。

三、藉助“文字”，表達情緒：

同樣一張照片，每個人看到會有不同的感受，假如拍到一張有情緒的圖片，如果加上一段詮釋的文字，會讓與你“同頻”的人，加速產生共鳴。

比如，拿上面那組《站在十字路口》的其中幾張圖片加上文字，再來感受一下。

不同的文字，會給圖片重新賦予新的感覺。讓看到照片的人，瞬間帶入你創造的情緒或故事中。

當然，給圖片加文字，也不是隨便加，至少文字和圖片要有關聯。

同時，還需要注意文字與圖片的構圖，位置，大小要恰到好處，同樣有“主、次”之分。

手機給圖片加字，小月通常會用個工具——黃油相機、圖曰（yue）。