很多人對於當演員這回事兒還存在兩個蠻大的誤解：

1、覺得考藝術類院校的表演專業很容易，不需要太高的文化成績，只需要長得好看；2、覺得當演員很光鮮，有錢有名生活滋潤。

但其實啊，真沒想象中那麼簡單。

一、藝考並非單純的只看“長得是否好看”，對文化成績的要求也不是完全放得很低。

事實上，只有經歷過藝考的同學才更明白，其中的艱苦遠不是身體層面上的考驗，而是心理層面上的磨鍊。

首先，你得面對一個特別大的競爭。和綜合類大學相比，好的藝術院校就那麼幾家，且招生的名額不會太多，報考人數又不少，想要透過初試複試考進一個藝術院校，競爭是很激烈的，也是很殘酷的——即使真的只是比好看，也是一大堆好看的人在爭取少數的名額。

其次，藝術院校並不意味著對你的要求就很低，相反，好的藝術院校（比如中央戲劇學院、北京電影學院、上海戲劇學院等）對專業的要求相當嚴苛。

看的不僅僅是你的外形（容貌、體型、是否有整容、是否有哪些部位不協調等等），還有你對錶演的理解、認知以及某種不易察覺但老師能看出來的天賦。多少人長得好看，但最後都考不上，拼的真不只是顏值。

最後，不要覺得藝術生就很吊兒郎當，就是那種不愛學習的學渣。事實上，很多藝術生都需要極強的自律，要學習很多專業知識，要做很多專業訓練，為考試打好基礎。通常這些考生都要提前到學校附近租房培訓，準備考試。

他們所經歷的辛苦，並不比考綜合類大學的同學輕鬆，也不要因此而覺得他們都學業不精。我認識的很多表演專業或者編劇、導演專業的朋友，智商情商都很高，學習也不差，並且，還長得好看。

二、考上了好的藝術院校，有了成為演員的機會，也不意味著就很光鮮，其所面對的人生路也並不輕鬆。

首先，在大多數情況下，表演班級最終能夠大紅大紫或者至少有戲拍的，數量並不多——很多人要麼轉行幹別的去了，要麼就是籍籍無名一直在行業中低層平庸度日。

成功成名的機率真不是說考進去了就百分之百了，多少人，人生最輝煌的時刻都只是在考試那一刻，後面就都黯淡了，很現實。

其次，演員這個職業對心理素質要求也很高。藝考階段競爭大，上學之後同學之間少不了的比較會帶來心理落差，等到畢業之後，大家都出名的出名，賺錢的賺錢，心理落差變得更大。

特別是影視圈又非常現實：要是你沒名氣，不是腕兒，不是流量，即使你實力再強，才華更高，你也得靠邊。無論是劇組、節目錄制還是活動、釋出會，特別鮮明的區別對待都大為普遍。這種心理落差帶來的屈辱感、挫敗感，沒有強大的心理素質，是承受不來的。

尤其是自尊心很強的人，一旦被導演罵、被同行笑、被後輩比下去等等，都會相當的受挫——這也是為什麼，影視圈抑鬱症患者較多。

最後，即使是有名了，成腕兒了，也不見得就很滋潤。你的生活基本都是被安排的，你的團隊為你定製各種生活，你走到哪、說什麼話、做什麼事，往往都不是你自己可以決定的，並且，通常還要承擔許多不可確定的後果。

你還得不斷地塑造和維持一個可能根本不是你喜歡的人設，還要擔心有一天過氣了會遇到怎樣的對待，還要應付圈子裡各種錢財、虛榮等等明爭暗鬥潛規則。還要時刻注意媒體、自媒體、大眾對自己的輿論，被人黑被人罵是家常便飯。

總之，當演員沒那麼輕鬆，也沒那麼簡單。不要總是覺得這很容易，總覺得隨隨便便就能做到。真不是誰都可以成為章子怡、陳坤的，也不是誰都能複製王寶強的演藝之路的。

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想當演員之前，一定要想清楚自己能不能應付得來。當你想清楚了，決定要往這條路走了，那就不要抱怨，因為這是你自己的選擇。

辛苦倒是真的，他們會面對一個和自己的現實生活相差太遠的角色時，嘗試透過熬夜、或者快速的增肥、快速的減肥在一定程度上貼近自己要飾演的角色形象。

然後為了褪掉身上的城市氣息和眼睛裡的銳氣，他嘗試去觀察正在給他家裝修的民工，但是他發現這些民工，是城鄉的那種，不是張保民那種，那種屬於山村的，後來他開始嘗試增肥

宋 洋：然後就是增肥很成功，一直每天吃，夜裡起來吃，然後就很快就胖了十幾斤。

王江月：大概有半個月的時間？

王江月：對。有點萌是吧。

宋 洋：對，然後膠原蛋白臉都拫起來了。其實看了特別的好，富態，而且比現在可能又年輕十歲的感覺。他說那不對，他說要不然我讓你乾瘦吧，我還是想讓你乾瘦，當時差十五天，我就要進組了。

王江月：我覺得又是一個很崩潰的。

宋 洋：對，然後當然我覺得確實是這個方向，可能不好。然後一開始我還有氧，後來我發現有氧來不及了。然後我就......

王江月：節食。

宋 洋：對，就基本屬於那種半絕食的一個狀態，然後每天煮一點那種山芋頭，小土豆那種帶餐的東西，餓極了就吃一口，然後吃一小塊然後盯兩個小時，餓極了再吃一小塊，就讓胃一直有東西在磨損，但是一直都是點一點，點一點得那麼吃，然後很快就瘦了十幾斤，瘦了二十斤，就是比原來更瘦。

王江月：就是你瘦了二十斤，跟你現在比是差距很大嗎，現在生活中的你？

宋 洋：比原來要瘦，其實當時是瘦到了一個，其實我挺佩服，比如說馬修在那個《達拉斯買傢俱樂部》裡面，包括是克里斯蒂貝爾在《機械師》就是因為我當時我自己試過，我瘦到一個瓶頸期，我就瘦不下去了，怎麼也不瘦不下去了。但是隻要一不小心吃多一點，馬上迅速就反彈，所以我說他們要瘦成那個樣子，他是肯定是需要常年有一個營養師，就是打破他身體的一個規律才能瘦成那個樣子。

王江月：其實我覺得演員這個職業，是很殘酷的。是吧，因為這種忽胖忽瘦是違反一個正常的一個新陳代謝，包括內分泌，很毀身體的，我記得貝爾的這個醫生給過他一個這種忠告，就是說經常這樣，突然增肥又突然減肥的話，但是可能演員沒有辦法，就為了接近角色，就像你說的這是一個簡單粗暴的方式。

宋 洋：對，我覺得其實屬於完成了。演員應該是自己非常嗨的。就我曾經有個過一個階段，然後就是做成這樣的東西，還好我做得比較早，要到以後可能很難去忽胖忽瘦，就《暴裂無聲》它拍攝是冬天，然後那邊太冷了，然後我裡面其實穿得特別厚，其實當時身上是特別瘦的，但是最後沒有呈現出來，甚至於那些棉襖穿完之後還挺魁梧的。

總的說來，這是一個痛並快樂著的職業，做演員，你可以透過飾演一個角色的機會去感受和體驗不同於自己的人生，就好像在有限的一個生命裡竟然能過好幾種不同的人生。在對生活、人、事物的觀察上也會更加細緻。“有的時候觀察生活，會觀察不在點上，但是真到這個角色了，被這樣要求的時候，我就一下子明白身邊有這樣的人，有這樣的細微的東西，他們的情感表達是多少的含蓄。”

當演員並不能說好或者不好，這個是看個人的感受。如果這個人對演員這個行業有興趣並願意復出自己的心血那麼對於她來說當演員或者成為演員是一件值得慶幸的事情，那麼就是好的。換言之如果一個人成為了演員但是她卻感覺每天很累提不起興趣 精神 只是單純的為了利益而並不愛好這份職業，那麼對於她而言當演員不是一件好事情。不管是當演員也好還是從事其他職業，都要願意為其復出，併為之動容，這樣才是好的。

在《九州·海上牧雲記》這個作品裡面我有三個妝，一個是正常的，另一個就是在黑森林裡站著的那個是殭屍妝，還有一個是我在巢裡的女巫老妝。這個老妝要專門做倒膜，是很辛苦的，今天跟大家分享一下我做倒膜的過程，程式很複雜，我不能動，坐在那很多個小時。真正拍攝的時候化妝要三四個小時卸妝也要兩個小時。劇組也是為了呈現最好最真實的給大家看花了不少功夫，即使是簡單的幾個鏡頭，也如此用心。

不好當因為你從你家裡坐車千里迢迢座火車到義烏再從義烏買火車，再大吧車票。坐大巴來橫店還得在浙江辦一個浙江橫店一張中國移動移動卡。再辦一張建國銀行卡座車在演員公會要一張明細。在浙江橫店派出所辦一張臨時暫住證拍出所要你租，房東戶主姓名多少號和房東電話號碼才給你辦臨時暫住證。拿暫住證去演員公會給十元公本費給你辦演員證。你才是演員還要找群頭加微信群發通告你報上了才能跑戲

演員，在他人看來是一個光鮮耀眼的職業，是一個賺大錢的職業，是受到萬人追捧的職業。可是真的是這樣幸福沒有煩惱的職業嗎？演員會受到導演的呵斥，會受到黑粉的攻擊，會經歷事業的低谷，會不敢表現出那個率真果敢的自己。他需要用外在的東西去包裹自己，把自己扮成其他人所喜歡的模樣。

對於剛剛踏上演藝道路的人兒來說，這是一個殘酷的考驗。因為是新人，所以沒有助理，沒有有著暖氣的房車，沒有大家圍著你轉的資格。所演的角色是路人、工人、學生或者其他小角色，前輩們告訴這些新人，沒有小角色只有小演員。是的，角色不分主副，不分大小，只要詮釋好這些角色，就是好演員。對於一個劇組，這是一個大家庭，每個人都要做到最好。對於新人來說，又好奇又擔憂，自己必須把所有的事都提前準備好，等待主角的到場，等待導演的開拍聲，等待去與其他角色的配合，演員要做的只有等待，這需要有耐心與毅力，不能有半句怨言。是的，當決定踏入這條道路上的時候，就要有絕對的信心。

當自己可以在演藝圈有一個站腳的地方的時候，又會面對大大小小的挫折。“戲大於天”就是這一道理。無論你有什麼急事，也不可能會丟下整個劇組。當一些事與拍戲有衝突時，就不得不做出一個選擇，往往演員們，尤其是剛踏入的新人們，他們會選擇拍戲，如果他們不選擇拍戲，他們不僅僅會耽誤整個劇組的拍攝進度，支付違約金，還會在演藝圈丟失信譽，在演藝圈難以紮根下來。這個選擇很艱難，但是不得不去面對。這就是演藝道路，會失去自己所喜愛的太多東西。

自己開始小有名氣的時候，會被更多的人認識，但也會招來不少的黑粉。自己要明白不是所有人都會接受自己，要做的只有強大自己的內心。與自己異性好朋友吃頓飯，就會被人誤解在談戀愛；自己長得不錯，就被人挖出自己以前那些殺馬特的照片，被人誤解為整過容；自己讓助理幫忙拿些東西，就被人誤解為耍大牌······這一切的一切，無非不過是那些愛挑事、八卦的記者以及黑粉們編造的事情。演員解釋也好，不解釋也罷，愛他們的人不管什麼都會相信他們；黑他們的人不管演員做多少次的解釋都於計無補。這是一般人可以承受的嗎？演員比其他人擁有更加強大的內心。

一年都忙碌在工作，很少陪在家人身邊，哪怕是過年，都會忙著弄跨年晚會，春節聯歡晚會，真的有時候想家，只能打打電話，視影片，留給自己的時間真的不多，大部分時間留給了拍戲，為了給觀眾帶來更多的好作品，帶來更多的快樂，自己可以忍受質疑聲，謾罵聲，就是想要證明自己有能力，證明給那些瞧不起他們的人看，自己可以工作的很好；更是為了讓愛他們的人開心，不辜負愛他們的人的期望。

演員就是這樣，讓圈外人格外的羨慕，可是真的很累，身體累，心更累。可是演員不會退縮，因為他們熱愛這份職業，喜歡演戲，喜歡帶給大家快樂。我不是演員，我所認為的也許過於表面，但是我認為演員不好當，好演員更難當。所以，當決定想要成為演員的時候，請整理好自己的心情，帶上勇敢和堅韌走下去。

演員不吃香的話，會一個二個擠得頭破血流也要出名往娛樂圈裡鑽，出名的演員有大把資源大把鈔票！某冰4天得了6000萬，厲不厲害？

演員還是要靠演技，演技好的才能吃香。

以前，資訊閉塞，影視裡那些裙帶關係不懂演戲的都能演個熟臉兒配角，觀眾想看全劇全靠忍。

-1-現在不同了，哪個演員的背景都被深扒，沒有秘密，時間長了，有背景的演員，沒有演技，導演也不想用，省的捱罵。-2-觀眾品味素質也在提高，即便有背景，只要會演戲，我們也會公證的說，這演員會演，演的自然，有演技，真棒，人家雖有背景但是靠的是自己！

所以，演員是吃香，但是長久吃香必須有自己的能力，觀眾才買賬，畢竟觀眾愛看他，他才會越來越吃香。

你看到片酬幾千萬的只有極少數人，絕大數的演員其實跟我們普通上班族差不多的。這也符合市場的規律，每個行業冒尖的永遠只是少數人。

其實百分之九十的演員掙扎在溫飽線上比打工的強不了多少，群眾演員也是演員呀還有替身演員特型演員收入會好些。他們為什麼會堅持因為明星演員收入高曝光率高，電視採訪，粉絲追捧！這些造就了大量想出名苦苦等待機會的人，他們有理想或者夢想希望自己能有一天一夜成名

說起演戲的技巧，我認為可以從幾個方面來說：

1、演員演戲入門有兩種，一種是從臺詞入手，另一種是從動作入手，相對來說前者更好把握一些。表演系專門開設了臺詞課和形體課就是這個道理。

2、一個沒受過任何專業訓練的人來演戲，而角色又與自己相差甚遠，甚至都不是一個時代的人物，怎麼也能演得很好呢？那是因為演員的型別有兩種，一種是感性表演，一種是理性表演，有的演員表演時很會找感覺，特別的生活化特別自然，然而最高境界的表演卻是由感性上升為理性的，很多沒受過專業訓練的演員經過多年的磨鍊就可以上升到一個新層次，成為真正的演技派。

3、有些演員很有經驗，會因角色而尋找技巧，一個表情，一個小動作，一個小細節，都可以使這個角色更貼近生活；演員體驗生活也很重要，如果你沒有體會到角色的內心，就無法想象角色應怎樣來演，也無法演得傳神。

至於什麼樣才算是演技高的演員，我想他的表演首先一定是真實可信的，同時他對角色的理解和把握不但準確到位，而且表演極富個性。