回覆列表
  • 1 # 如影隨行的駱駝

    手機堆碼,不求精華,但求真實!不做搬運工。

    逆光人像是透過刻意鏡頭取景方向,面對拍攝體(人物)進行拍攝。前提是必須滿足太Sunny線反差強烈的條件。這裡又分為幾種光線情況和拍攝者需要達到的效果。1 夕陽日出逆光情況,大部分這樣前提下,都是進行剪影和半剪影進行拍攝,透過低色溫的氛圍感去薰染畫面,同時透過主體曝光不足,來勾勒被攝體的線條輪廓特點。2 其他任何滿足太陽條件的時候都可以拍攝逆光人像,比如中午,很多人覺得不適合拍,太陽太高,可以考慮低機位拍攝,一樣可以達到需要效果。3 衝光逆光人像,這是透過按照主體人物臉曝光值,過曝背景逆光,透過逆光讓畫面產生眩暈的衝光效果,和光斑,還有其也有的灰度。這樣出來的藝術效果,也是一種手法。4 特殊環境的逆光,比如廢棄倉庫裡的視窗等,也可以透過逆光拍攝其光影變化之美。5 透過人造光源達到背景避光效應,進行人像拍攝,也是個不錯的選擇。下面會附帶幾張個人過往照片。

    你提的第二個問題我個人建議術業有專攻,聚焦才能把優勢最大化。

    備註,逆光人像對相機的寬容度要求較高,層次細節。

    下圖為我個人5D3拍攝

  • 2 # 墨染印畫

    首先,什麼叫“逆光”拍攝呢?

    從字面意思來理解,“逆光”就是“逆著光線”。拍攝的時候,讓妹子背對太陽,攝影師衝著光線射來的方向拍攝,就是逆光拍攝了。如果要講的細一點,逆光又有正逆光和側逆光之分。

    1、正逆光

    拍攝的時候,讓“太陽―妹子―相機”處於同一直線上,相機正衝太陽的方向,這樣就叫正逆光拍攝,見圖1和圖2。

    2、側逆光

    如果攝影師的拍攝角度和太陽照射過來的方向成大概45度左右的夾角,這就叫側逆光,見圖3和圖4。

    逆光效果該如何拍?

    一、拍攝天氣與時間

    拍攝逆光照片需要充足的光線,所以最好晴天拍攝,拍攝時間選擇日落前兩小時左右最好。

    拍攝時間不能太早,否則太Sunny線太強,很容易導致背景一片慘白,傍晚時分太Sunny線比較柔和,比較適合拍攝,而且隨著時間的推移,光線顏色由明亮的白色逐漸變成暖暖的橙黃色,拍出來的逆光效果會更有氛圍一些。

    二、設定引數

    1、AV檔,F1.8最大光圈,ISO為100~400,評價測光

    調節到Av檔(尼康和索尼叫A檔),並設定到最大光圈F1.8,因為白天光線很好,ISO設定到100~400就可以,快門時間交給相機自己設定就可以了,測光模式設定預設的評價測光。

    2、增加曝光補償---使畫面整體偏亮的關鍵

    接下來是很重要的一步:要增加+1~+2檔曝光補償。

    為什麼要增加曝光補償呢?有兩個重要原因:

    一方面,拍攝逆光時,妹子是背對光線的,所以人臉光線不足,很容易把妹子拍出“大黑臉”,這也是新手拍逆光最容易出現的問題了,所以我們要增加1~2檔的曝光補償,讓妹子的臉部亮度正常。到底增加多少曝光補償,大家根據自己的情況適當調整,只要保證妹子臉部基本亮度OK就可以了。

    另一個重要方面,本身逆光效果的第一個重要特點就是畫面普遍會偏亮,所以也要透過增加曝光補償來實現這一特點,即便背景過曝一點也是沒關係的。

    在某些情況下,如果加了曝光補償以後,人臉亮度合適了,卻導致背景過亮了,這時就不要加曝光補償了,可以用閃光燈或者反光板給妹子臉部補光。另外,開了閃光燈之後,不能距離妹子太遠,因為一般閃光的照射範圍在3米左右,如果太遠了,也就補不到光了。

    3、使用單點自動對焦

    我們需要把對焦模式設定為單點自動對焦,然後就可以任意調節對焦點了,方便我們在拍攝時準確地對焦在妹子臉上,保證臉部清晰。

    因為大量直射光線進入相機,有時你會發現對焦比較困難,此時我們可以用手遮住鏡頭,人為減少進入相機的光線,然後我們再半按快門對焦,對好焦後把手拿開,再全按快門拍照就可以啦。

    模特一個動作到另一個動作的過渡狀態往往是自然的,這個時候不要停止拍攝。或者嘗試讓模特做一些旋轉、跳躍的動作,這樣會使模特的肢體放鬆下來。

    讓模特自己甩動自己的裙襬,瞬間進行抓拍,模特沉浸在自我情緒中的狀態得到了很好的表現。

    拍攝的間隙,模特放鬆的狀態往往是本色的流露,別人放鬆的時候,你還要進行拍攝。和模特多交流,當模特被逗笑,或者懶洋洋、頑皮、出神的狀態往往是最吸引人的,不要忘記按下快門。

    模特等待拍攝期間出神的樣子,抓取瞬間拍成特寫,這個時候可以感受到她自己獨有的情緒。這個是一個特別放鬆的狀態,模特下意識整理自己的頭髮的瞬間,非常自然。模特出神的側面往往是勾勒獨到情緒的決定性瞬間。

    多嘗試讓模特不看鏡頭,這樣會讓模特的情緒氣質表達出來,沉浸在自己的情境裡。攝影師也不一定總要在模特的正前方取景。鏡頭的介入感會破壞掉一些東西,有時候感覺不到攝影師存在的人像作品更加動人。

    模特拈花沉醉的瞬間,在一片花蔭中無聲的沉浸。模特一些習慣性的或者下意識的小動作會流露真情的一面,不要錯過。

    拍攝的時候,讓模特做一些旋轉,邊轉邊跑,跳躍動作,拋道具等等動起來的畫面,都可以讓模特的表情完全放鬆自然起來,同時抓拍的過程中,每個動作都是獨特不可重複的,也就增加了照片的新穎度。

    模特旋轉起來,抓拍瞬間,動態自然,但需要較強的對焦控制能力。正常的走動,抓拍動人的瞬間,也是最自然的狀態。

    模特跳起來的時候,往往無法完全控制自我,恰好能表現出自然的,不受限制的自然情緒,也讓作品體現出不同的情緒。

    模特有專業的舞蹈基礎,這個動作不是一般人可以達到的,但這樣的跳躍的確讓畫面與眾不同。

    單純的跳躍往往不是很理想,讓模特背對著鏡頭,然後跳躍著旋轉過來,是一個很好的方法,這個時候採用連拍,對焦點鎖定模特的面部。

    一個連貫動作的過程當中,模特往往是放鬆,自然的表達。這個時候不妨嘗試連續拍攝,獲得與眾不同的身姿。這樣的連續動作,有時候很難取捨哪一張更好一些,不如索性做成一個動作的序列,產生電影膠片一樣的特殊效果。

    連續的畫面,表現模特的青春活力,讓每個精彩的動作都得以呈現。

    有時候,當現場比較平淡,或模特還不夠放鬆的時候,可以嘗試讓模特躺下來,這是一個非常好的方法,由於身體放鬆,模特的身體也容易自然起來。在簡單的場景中模特自然地躺下,如同油畫般的寧靜氣息。

    簡單地躺下,一個簡單的花壇,畫面看來來唯美許多。躺下的姿態,讓前景低矮的草進入畫面,形成了朦朧的前景,使畫面呈現出夢幻的效果。

    要明白,當一個姿態被“擺”好的時候,往往是模特情感、畫面意境被肢解和破壞的時候,因為都是在模仿。如果想讓你的照片有不一樣的味道,需要不斷地去嘗試新的創意和構思。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 澳大利亞公開賽,孫穎莎4:1再勝王曼昱,這是真正實力的體現嗎?