傅雷反覆強調，先做人，後做藝術家。這個做人，可不是我們通常理解的世俗意義上的做人，而是要做人格卓越、精神上有所昇華的人。
1. 拓寬人生的境界和格局
怎樣才能有一個廣闊的人生格局呢？傅雷認為，最重要的一點就是真誠，真誠是藝術的第一把鑰匙。大多數從事藝術的人，缺少真誠。這種真誠不是嘴上說說的，而是真有所感，要能夠放下虛榮心去正視自己、瞭解別人。對藝術、對真理的真誠，傅雷把它稱作“赤子之心”。
【案例】
傅雷有個學生叫吳尚宗，曾經跟著傅雷學習美術。吳尚宗喜歡畫佛教主題的油畫，但是他的作品總是得不到認可，在很多美術展覽上落選了。傅雷看到他的畫，感覺畫上的佛像人物既不莊嚴、也不脫俗，用的色彩也是既不鮮豔、又不含蓄，讓人看不清作者想要表達什麼。傅雷就問吳尚宗：“你是不是真的有宗教感情或佛教思想？”吳尚宗回答說：“我並沒有什麼宗教情緒，只是喜歡富麗的色彩，所以畫宗教畫。”傅雷就批評說，必須是先有宗教的思想和情感，然後想到用相應的色彩去表達，自己都沒有強烈的思想感情，怎麼可能打動別人呢？也就是說，沒有真誠的情感做根基，硬要追求一種高遠的境界是不可能辦到的。
2. 平靜對待人生的挫折和苦悶
挫折和苦悶，是每個人都會遇到的。傅雷認為，需要區分“小我”的苦悶和“大我”的苦悶。總的來說，“小我”的苦悶是狹隘的、對自己有害的，不容易解脫的，而“大我”的苦悶是有可能有益的。什麼叫“小我”的苦悶呢？就是從一己之私出發的苦悶。這種苦悶是最傷人的，害人害己。那什麼是“大我”的苦悶呢？就是從社會、從人類福利出發而產生的苦悶，因為它的出發點是正義、善良的。所以即使苦悶，也不會有害處，反而可能會激發自己做出一些真正的貢獻。
在曾國藩家書裡，也有一段相似的觀點。有一次，曾國藩的六弟曾國華因為一次考試落榜而發牢騷，感慨自己命運不好，曾國藩在家書裡就批評六弟的志向和憂慮太小了。他認為，君子的志向是為天地、為民眾立命，所以君子憂慮的是德行不夠、學問不深、百姓疾苦。這些還憂慮不過來呢，君子哪有功夫去憂慮個人的得失、委屈呢？這一段關於“君子憂慮”的看法，與傅雷家書裡說的“大我”和“小我”的苦悶是如出一轍的。
二、傅雷講述如何做藝術家
傅雷提供了一個重要的公式：藝術修養=藝術鑑賞+藝術表現。一個真正的藝術家，必須先具備良好的藝術鑑賞能力，能夠領悟不同的藝術境界，然後才是好的藝術表現力。
1. 藝術鑑賞貴在通
“通”就不侷限、不迂腐，就能培養格局、眼界、心胸。傅雷鑑賞藝術作品，往往是先從這個作品的時代背景和社會思潮入手，再分析作者的思想和情感，最後體會作品的內涵和意境。
傅雷還會站在東西方文化融合的視角來體會，比如，傅雷就認為，最好的藝術作品往往是體現了中庸思想的。浪漫的作品可以溫柔嫵媚，但是不過分甜膩，不讓人產生一種邪念或私慾；相應的，悲劇的作品可以感傷，但不顯得過分哭哭啼啼，而是有一種古典的美。
2. 藝術表現貴在化
傅雷認為，藝術表現最看重的是“化”。因為化，所以能忘記自我，與藝術作品合一，與觀眾或聽眾合一。
怎樣才能做到“化”呢？首先，千萬不能做藝術工匠。如果過於注重技巧，忽略了藝術性，就很容易造成表達方式的機械和僵硬，就不能達到潛移默化的效果。
其次，要達到理性與感情的平衡。傅雷認為，藝術表達的理性與感性平衡，有三個層次。第一個層次是感性認識，有個初步印象和大概的認識；第二個層次是理性認識，深入了一步，瞭解到本質。但這還不是終點，必須要再深入下去，進入第三個層次，傅雷把這個層次稱為“愛”或者叫“感情深入”。在這個層次上，藝術家把理性的認識再用心靈去體會，把自己的喜怒哀樂和原作者的喜怒哀樂融為一體，附著在原作者的神經上，引起了共鳴和反響。
三、傅雷講述如何對待生活
傅雷認為，古往今來的藝術家大多不會生活，這不是他們的光榮，而是他們的失敗。不要看不起生活的瑣碎，生活的瑣碎內容就是生活藝術的全部內容。
1. 如何對待戀愛和婚姻
傅雷認為，對終身伴侶的要求，就像對待人生中的一切要求一樣，不能太苛刻。沒有一樣優點不是伴隨著不足的，在要求伴侶的時候，還是要想好可以忽略哪些小節，又有哪些本質性的問題是不能讓步的。終身伴侶最重要的還是要考察三樣，一是本質的善良，二是天性的溫厚，三是胸襟的開闊。有了這三樣，其他的方面都可以慢慢培養。
接下來，雙方應該如何相處？傅雷認為最重要的是有共同的理想和看法，正視自己和對方的不足，能夠互相包容和忍讓。世界上很少有熱情如火的情人成為白頭偕老的夫婦的，只有溫和、平靜的感情才能持久。伴侶到後來應該是一種知己朋友的關係，也就是所謂的“終身伴侶”。
2. 如何勞逸結合
傅雷講勞逸結合，主要強調的是，僅僅依靠音樂來培養音樂是行不通的。在音樂訓練之餘，要多去公園，多去博物館、美術館，透過造型藝術和大自然來放鬆精神。勞逸合理安排，最重要的是維持心理的平衡和健康。融入大自然，經常跳出自己的牢籠，才能呼吸到新鮮空氣，找到新的感覺和看法，可以啟發對藝術的理解和感受。同樣的，定期欣賞造型藝術，可以調劑自己的狀態，也會讓音樂表達更豐富、更有生命力。
3. 如何對待金錢
傅雷認為，當然不應該做吝嗇鬼、守財奴，過分無度地追求物質，被金錢奴役，但是藝術家要想保持人格上的獨立，只有建立切實的經濟保障才有可能。所以，瞧不起金錢並不能解決問題，反而會因為不重視金錢而不會處理，最終吃了金錢的虧，成為物質的奴隸。重視理財，做好計劃，總結一套預算決算的方法，這是為了不吃物質的虧而採取的預防措施。處理好生活上的細節，都是為了更完美地享受人生。
金句
1. 只有先把做人的格局、胸襟儘量發展出來，開拓好自己的精神園地，才能瞭解任何藝術形式，才有可能成為對人類真正有貢獻的藝術家。
2. 永遠保持赤子之心，心靈純潔得像明鏡一樣，才能體會到前人的心靈，才能有動人的藝術表現。
3. 每個人的生活都是有高潮也有低谷，只有庸庸碌碌的人才會沒有波瀾，生活像死水一樣。只要高峰時不過分亢奮，低谷時不過分頹廢，追求一個相對的平衡，就是比較好的狀態了。
4. 藝術修養=藝術鑑賞+藝術表現。藝術鑑賞貴在通，藝術表現貴在化。
5. 藝術家不僅不能止步於感性認識，也不能止步於理性認識，必須要投入全部的感情，建立在理性認識基礎上的感情，傾注自己的愛。
6. 最好的藝術，是既能讓人感受到強烈的情感，又能讓人體會到理性的節制。感情與理性平衡之所以美，是因為這是最上乘的人生哲學，也是最精妙的生活藝術。
傅雷反覆強調，先做人，後做藝術家。這個做人，可不是我們通常理解的世俗意義上的做人，而是要做人格卓越、精神上有所昇華的人。
1. 拓寬人生的境界和格局
怎樣才能有一個廣闊的人生格局呢？傅雷認為，最重要的一點就是真誠，真誠是藝術的第一把鑰匙。大多數從事藝術的人，缺少真誠。這種真誠不是嘴上說說的，而是真有所感，要能夠放下虛榮心去正視自己、瞭解別人。對藝術、對真理的真誠，傅雷把它稱作“赤子之心”。
【案例】
傅雷有個學生叫吳尚宗，曾經跟著傅雷學習美術。吳尚宗喜歡畫佛教主題的油畫，但是他的作品總是得不到認可，在很多美術展覽上落選了。傅雷看到他的畫，感覺畫上的佛像人物既不莊嚴、也不脫俗，用的色彩也是既不鮮豔、又不含蓄，讓人看不清作者想要表達什麼。傅雷就問吳尚宗：“你是不是真的有宗教感情或佛教思想？”吳尚宗回答說：“我並沒有什麼宗教情緒，只是喜歡富麗的色彩，所以畫宗教畫。”傅雷就批評說，必須是先有宗教的思想和情感，然後想到用相應的色彩去表達，自己都沒有強烈的思想感情，怎麼可能打動別人呢？也就是說，沒有真誠的情感做根基，硬要追求一種高遠的境界是不可能辦到的。
2. 平靜對待人生的挫折和苦悶
挫折和苦悶，是每個人都會遇到的。傅雷認為，需要區分“小我”的苦悶和“大我”的苦悶。總的來說，“小我”的苦悶是狹隘的、對自己有害的，不容易解脫的，而“大我”的苦悶是有可能有益的。什麼叫“小我”的苦悶呢？就是從一己之私出發的苦悶。這種苦悶是最傷人的，害人害己。那什麼是“大我”的苦悶呢？就是從社會、從人類福利出發而產生的苦悶，因為它的出發點是正義、善良的。所以即使苦悶，也不會有害處，反而可能會激發自己做出一些真正的貢獻。
【案例】
在曾國藩家書裡，也有一段相似的觀點。有一次，曾國藩的六弟曾國華因為一次考試落榜而發牢騷，感慨自己命運不好，曾國藩在家書裡就批評六弟的志向和憂慮太小了。他認為，君子的志向是為天地、為民眾立命，所以君子憂慮的是德行不夠、學問不深、百姓疾苦。這些還憂慮不過來呢，君子哪有功夫去憂慮個人的得失、委屈呢？這一段關於“君子憂慮”的看法，與傅雷家書裡說的“大我”和“小我”的苦悶是如出一轍的。
二、傅雷講述如何做藝術家
傅雷提供了一個重要的公式：藝術修養=藝術鑑賞+藝術表現。一個真正的藝術家，必須先具備良好的藝術鑑賞能力，能夠領悟不同的藝術境界，然後才是好的藝術表現力。
1. 藝術鑑賞貴在通
“通”就不侷限、不迂腐，就能培養格局、眼界、心胸。傅雷鑑賞藝術作品，往往是先從這個作品的時代背景和社會思潮入手，再分析作者的思想和情感，最後體會作品的內涵和意境。
傅雷還會站在東西方文化融合的視角來體會，比如，傅雷就認為，最好的藝術作品往往是體現了中庸思想的。浪漫的作品可以溫柔嫵媚，但是不過分甜膩，不讓人產生一種邪念或私慾；相應的，悲劇的作品可以感傷，但不顯得過分哭哭啼啼，而是有一種古典的美。
2. 藝術表現貴在化
傅雷認為，藝術表現最看重的是“化”。因為化，所以能忘記自我，與藝術作品合一，與觀眾或聽眾合一。
怎樣才能做到“化”呢？首先，千萬不能做藝術工匠。如果過於注重技巧，忽略了藝術性，就很容易造成表達方式的機械和僵硬，就不能達到潛移默化的效果。
其次，要達到理性與感情的平衡。傅雷認為，藝術表達的理性與感性平衡，有三個層次。第一個層次是感性認識，有個初步印象和大概的認識；第二個層次是理性認識，深入了一步，瞭解到本質。但這還不是終點，必須要再深入下去，進入第三個層次，傅雷把這個層次稱為“愛”或者叫“感情深入”。在這個層次上，藝術家把理性的認識再用心靈去體會，把自己的喜怒哀樂和原作者的喜怒哀樂融為一體，附著在原作者的神經上，引起了共鳴和反響。
三、傅雷講述如何對待生活
傅雷認為，古往今來的藝術家大多不會生活，這不是他們的光榮，而是他們的失敗。不要看不起生活的瑣碎，生活的瑣碎內容就是生活藝術的全部內容。
1. 如何對待戀愛和婚姻
傅雷認為，對終身伴侶的要求，就像對待人生中的一切要求一樣，不能太苛刻。沒有一樣優點不是伴隨著不足的，在要求伴侶的時候，還是要想好可以忽略哪些小節，又有哪些本質性的問題是不能讓步的。終身伴侶最重要的還是要考察三樣，一是本質的善良，二是天性的溫厚，三是胸襟的開闊。有了這三樣，其他的方面都可以慢慢培養。
接下來，雙方應該如何相處？傅雷認為最重要的是有共同的理想和看法，正視自己和對方的不足，能夠互相包容和忍讓。世界上很少有熱情如火的情人成為白頭偕老的夫婦的，只有溫和、平靜的感情才能持久。伴侶到後來應該是一種知己朋友的關係，也就是所謂的“終身伴侶”。
2. 如何勞逸結合
傅雷講勞逸結合，主要強調的是，僅僅依靠音樂來培養音樂是行不通的。在音樂訓練之餘，要多去公園，多去博物館、美術館，透過造型藝術和大自然來放鬆精神。勞逸合理安排，最重要的是維持心理的平衡和健康。融入大自然，經常跳出自己的牢籠，才能呼吸到新鮮空氣，找到新的感覺和看法，可以啟發對藝術的理解和感受。同樣的，定期欣賞造型藝術，可以調劑自己的狀態，也會讓音樂表達更豐富、更有生命力。
3. 如何對待金錢
傅雷認為，當然不應該做吝嗇鬼、守財奴，過分無度地追求物質，被金錢奴役，但是藝術家要想保持人格上的獨立，只有建立切實的經濟保障才有可能。所以，瞧不起金錢並不能解決問題，反而會因為不重視金錢而不會處理，最終吃了金錢的虧，成為物質的奴隸。重視理財，做好計劃，總結一套預算決算的方法，這是為了不吃物質的虧而採取的預防措施。處理好生活上的細節，都是為了更完美地享受人生。
金句
1. 只有先把做人的格局、胸襟儘量發展出來，開拓好自己的精神園地，才能瞭解任何藝術形式，才有可能成為對人類真正有貢獻的藝術家。
2. 永遠保持赤子之心，心靈純潔得像明鏡一樣，才能體會到前人的心靈，才能有動人的藝術表現。
3. 每個人的生活都是有高潮也有低谷，只有庸庸碌碌的人才會沒有波瀾，生活像死水一樣。只要高峰時不過分亢奮，低谷時不過分頹廢，追求一個相對的平衡，就是比較好的狀態了。
4. 藝術修養=藝術鑑賞+藝術表現。藝術鑑賞貴在通，藝術表現貴在化。
5. 藝術家不僅不能止步於感性認識，也不能止步於理性認識，必須要投入全部的感情，建立在理性認識基礎上的感情，傾注自己的愛。
6. 最好的藝術，是既能讓人感受到強烈的情感，又能讓人體會到理性的節制。感情與理性平衡之所以美，是因為這是最上乘的人生哲學，也是最精妙的生活藝術。