黃家駒活著！是多少人的信仰！是多少人所希望的！還是多少人念念不忘想認認真真去看一場他的演唱會，可是一切都只是可是了！我們永遠不忘用光輝歲月來紀念黃家駒的黃金歲月，紀念他這片大地上，經歷多多少少個冷雨夜奮鬥、努力。用一片海闊天空譜寫一句句歌詞，用逝去的日子留戀一首首《情人》，我想我們大家都不希望黃家駒就這樣英年早逝，畢竟他給我們帶來的感動不止一首首，更是一篇篇，一篇篇屬於他們的樂章，屬於他們的音符。只是希望他還能夠繼續活著，亦或是給我們帶來更好的創作，還是為了自己的生計而奔波。無論怎樣，就是希望他活著，他或者是隻紅那一段日子，又或者是在將來的日子大紅大紫。 黃家駒的歌手生涯並非一帆風順的，但是他還是在他的有生之年裡給我們帶來了這麼好、這麼多的經典之作，我們懷念他的《再見理想》同時也會回想自己曾想放棄理想的那段艱苦日子。再掛起耳機耳邊迴盪著《不再猶豫》的歌聲時更是不經意記起自己放棄過什麼，堅持過什麼。喜歡他《灰色軌跡》那般憂傷的曲動情聲，還是《喜歡你》一樣喜歡你，無論你大紅大紫或是低沉失落。 時常被朋友拉著一起同去KTV，印象裡的第一首歌就是《光輝歲月》和《海闊天空》，不曾忘記自己那般勵志的時光也依稀記得輝煌時刻。但是每當《真的愛你》的伴奏響起時，總是帶有音樂不該有的悲傷懷念你。你還在！多好！黃家駒如果還活著，我覺得他的地位應該跟現在的汪峰那英是一樣的，最多是導師級別，但是，因為畢竟他是以粵語歌為主，如果他在後續，不改變他的風格的話，搞不好會慢慢的被樂壇淡忘。 黃家駒在beyond的時候，其實他的名氣是不那麼明顯的，上世紀八九十年代的時候，也就是他還在世的時候，出名的是那個樂隊，並且，因為那個搖滾樂隊的盛行，在那之後，越來越多的以組合出道的了，但是，在黃家駒去世之前，的確是樂隊的名氣要比他要高，在香港地區還好，還是有一部分人是知道他的，但是，在內地，當時的人只知道樂隊，並不是太清楚他本人。 也就是說，因為他的過世，有些經典的歌慢慢的更經典，而也讓他從樂隊當中慢慢的脫離出來，他的歌也傳唱成了經典。不過，如果他還活著的話，如果還一直都是唱粵語歌，並且，不單飛的話，我估計並不會有多大的發展。畢竟，在國內，追求粵語歌的，也就是那麼幾個地方，不一定能做到全民追星，不管他的樂感怎樣，在語言上是有宏溝的。 我覺得如果黃家駒還活著的話他的地位一定是非常高的，而且絕對要高於周杰倫之上。因為黃家駒作為音樂天才，在當時他的名聲已經火遍全球，可以說和他同時代的鄧麗君等人與他相比都是相差很多的，黃家駒創造的歌曲至今為止我們的還難以忘懷，當時他死的時候有很多人去為他追悼這就足以證明他的影響力有多大。其實作為一個九零後來說我也是非常喜歡黃家駒的歌曲的，但是由於他的不幸使我的耳朵並沒有享受到更多的Teana之音，作為當時的音樂才子，她的創作天賦可謂是天賦異稟，好像與生俱來一般沒有任何人可以比得上他他們手歌曲必定會火遍全球。這就足以證實它彪悍的實力。 真的很羨慕黃家駒能成為一種影響時代的人。當時的他真的改變了，喚起了很多少年內心的激情，一個人真的能活到他這個份上，我覺得這絕對是比他的生命的長度還要長的不止一點點，他有限的生命創造無限的價值。有的人曾說過，我的心中有一個夢想就是成為像黃家駒一樣的人，黃家駒對於我們這個時代來說真的賦予了很多很多，不僅是情懷還是各種方面他給予的我們的東西都是巨大的，各種天賦各種才華都巧妙的融合在了音樂之中能夠讓人們從歌曲中感受到他內心世界，繼續回到題目吧，如果黃家駒還活在這個世界上，我認為他在樂壇上肯定是，屬於一個壇主的地位吧，因為他從之前的作品表現來看都是具有非常時代意義的，真正的給了我們青年人的一個真正的地方的流行歌曲。 所以說，如果他還活著，有兩種情況，如果他出國語專輯，並且跟粵語一樣認真，那麼他就是音樂導師級別的人物；但是，他如果一直堅持粵語，並且不單飛，估計只能慢慢的被媒體所談忘，或許只夠溫飽。樂壇跟社會一樣，都是很現實的

對於同時具備創作能力與演唱能力的綜合性歌手來講，時間會給歌手到來更多的創作靈感，黃家駒創作型別偏向搖滾，RNG風格，也正是在它那個年級真在流行的音樂風格，整個80年代90年代搖滾世界音樂流行風，黃家駒歌詞更是緊緊抓住那個年代那個年代的人群，真的愛你，海闊天空，光輝歲月等又剛好用藝術的形式唱出了壓抑在內心已久的話讓聽著產生強烈共鳴，直到今天他的歌也依然受歡迎。從音樂形式上正是未來幾年流行趨勢，在創作能力上又能和聽者達到高度共鳴，黃家駒佔據天時地利人和優勢，前途明朗

黃家駒是一個死後被嚴重過譽的歌手，只需看前後對比便一目瞭然：

黃家駒死前，他的比較物件是達明一派、草蜢、太極，beyond在香港拿的獎項也一直是最佳組合銀獎（金獎一直是達明）。而恐怕現在的90後00後都不知道前三者。

黃家駒死後，他的比較物件變成了崔健、羅大佑、李宗盛、周杰倫、張學友、鄧麗君、許冠傑等開創或是統治時代的頂尖人物。

與黃家駒同時代的小虎隊、周華健、齊秦、王傑之類的當時毫無疑問都在beyond之上，唱片銷量賣得更多，歌曲傳唱也更廣，即使純論實力，除了小虎隊是偶像群體，周齊王也都稱得上當時第一梯隊的實力歌手，經典作品數量不少，但90後00後並沒有多少人把他們當成偶像去崇拜。反而是當時處於第二梯度的beyond的主唱黃家駒被現在眾多90後00後跟風盲目崇拜，不可否認“死亡崇拜”的魔力。

永遠不要低估死亡對一個人的神化作用。

其一是增加曝光量。

保羅沃克的死對《速7》票房的帶動作用自不用說。MJ死之前，雖然已經是世界級巨星，但在中國主要還是歐美愛好者聽，MJ死後，上至50歲大媽，下至10歲小學生都知道有這麼一個世界流行天王，都出於好奇聽他的幾首歌。黃家駒也是同理，原先很多不知道的人也會開始知道。有人會說先接觸歌曲才知道他死了，但你要考慮到這點，如果他沒死，你可能連他的歌都接觸不到。你之所以能鋪天蓋地的聽到他的歌曲，正是因為許多緬懷的人在放。

PS：以MJ為例，只是為了說明死對曝光量的提升。事實上對MJ這種身前已經稱神的人物來說，死帶來的效益反而有限。相同的道理還有鄧麗君。

其二是增加神秘感、傳奇性，給人無限的想象空間。

黃家駒不死，他就一定能創作出更多高質量的歌曲？在信仰粉眼中或許如此。

但事實上世界上許多創作型歌手創作的巔峰之作都是在20-30歲之間。

以創作天王周杰倫為例，他的創作能力在華語樂壇歷史上是最頂尖的。即使是這種鬼才，在30歲以前產出九張高質量專輯後，也不可避免的在30歲後下滑。

可見黃家駒即使不死，也未必就能在原本的基礎上更進一步，但剛好隕落，反而給人無限的遐想空間，粉絲就會自己在腦海中憑空意淫出一個沒死後的黃家駒稱霸樂壇的情景。

但理想很豐滿，現實很骨感：當時的beyond也只是第二梯隊的水準，尚未躋身第一梯隊。很難想象一個過了創作高產期的歌手能如粉絲意淫的那樣完成從二線到稱霸的飛躍。

其三是死者為大觀念帶來的道德上的優越