其實現在的毛筆書法作品大多看起來都不自然，書寫者在書寫的時候太做作，所謂的藝術內涵只是自圓其說罷了。

正宗的書法之路離不開寫字，如果你感覺自己跳不出寫字的圈子，那是因為你寫的字還不夠好。自然書寫才是書法正道，如果寫字的時候還胡思亂想所謂佈局、章法，然後作刻意安排，這樣寫出來的字不會有氣韻，因為氣韻早就斷了。

書法畢竟是一種藝術，因而頓悟比埋頭苦練更為重要，一個人透過苦練，可以把字畫得很好，但要想把字寫得好，得依靠一個“悟”字。感覺自己遇到瓶頸，可以先停下來，出去走走，看看山、看看水、看看花草樹木，從大自然中悟道。

沒有書寫就沒有書法，想想古時書法家怎麼來的，就不難明白，我們現在所謂的書法跟古人相比，簡直是愛好跟專業比較，根本就不可比，再說，流傳至今的經典名貼，哪一件不是應景而生信手拈來？絲毫沒有半點造作，反觀現代作品，單字都不過關，完全不講究字型結體和運筆法則，卻是滿紙的造作和修飾，套上一大通無中生有的書法理由來掩蓋書寫功底的薄弱。只論法拙於寫是當今書法的最大的弊病。一句話，寫就完啦！時間積累量變到質變，是學習書法絕不可繞開的捷徑。

附：直接從小楷入手，堅持了七年。

大家好，題主好。我是其人。也來聊聊自己的一些看法。

寫字和書法，當然是寫字在先，進而為書法。

寫字，讀書人都會，其中不乏有寫得好的。或是悟性高有天賦，或是喜歡看和寫。加上自信，會寫得好。

但要說到書法，則會難很多。為什麼跳不出寫字的圈子？我認為是沒有遵循書法的法度。

怎麼走正宗的書法之路，以下幾個方面。

1.讀帖臨帖是基礎

選擇古人的優秀法帖，來進行讀帖和臨摹，就是要學習古代的優秀書法的法度。最好是依照隸書-楷書-行書-草書（還有臉篆書的）來臨摹練習以及後續的創作。

2.遠離醜書，糾正江湖體。

3.多讀書，提高自身文化內涵。

好的回答，謝邀！初學書法開始臨摹名帖，首先熟練了點畫筆勢筆意，結字章法，必須要多下苦功夫，不能急於求成，好高騖遠，不切實際。臨帖習字練功，比喻美食，不能象囫圇吞棗一樣不知味道，只能細吃慢嚼，親口品嚐味道，同樣熟練掌握了書法審美能力所及的規律，堅持不懈臨帖練功，寫起來揮灑自如，書法藝術才能有氣勢，走進了正規的書法藝術的道路。

我認為這個問題的核心是用手寫還是用心寫。

古人講，書之妙道，神采為上形質次之。書寫線條無神采就徒存其形，失去了靈魂。

追求每一筆是否規範，每一字如何寫才美，就不會離開單純寫字的層面。

只有在將藏露、向背、俯仰、曲直、挪移、避讓等筆法章法靈活運用的基礎上，手寫吾心、不計工拙，才會有王羲之《喪亂帖》的點畫、線條在跌宕賓士中展現的憂鬱沉痛之情，顏真卿《祭侄文稿》透過線條溢位悲憤之性。

我是一人。什麼是正宗的書法之路。

什麼叫跳不出書法的圈子，什麼又是正宗的書法之路？

加入書法家協會，是不是正宗的書法之路。跳不出寫字的圈子，那麼是不是要搞“書法藝術”才行。

學習書聖王羲之的字算不算走正宗的書法之路，還是要走“書法創新”之路才行。

書法說到底是寫字，書法專業很難大富大貴，也不要想著靠書法大富大貴。如果想要透過書法暴富或者成名，那麼還是做其他方面的事情更容易達到。

我為什麼說的這麼重，原因就是對待書法的態度很重要。你把書法當成什麼，非常的重要。

書法不是什麼了不起的事情，尤其是現在科技發達，機器在電腦程式的控制下，可以寫出電腦字型。

書法本來就不那麼受到重視，並且有不少人還十分輕視書法。各種牛鬼蛇神糟蹋書法，還想這想那。

字寫成上圖這樣開小楷展，還有一堆人在捧。書法就這這群莫名其妙的人，讓很多人不知道書法是什麼？

書法說到底是寫字，書法是想辦法把字寫好看了。

非要說有什麼正宗的書法之路，如果真的有那麼一條正宗書法之路，那麼只可能是王羲之一脈的書法。

為什麼我要聽你的呢，每個人認為的正宗書法之路難道要一樣嗎？

王羲之自唐太宗大力推廣之後，也就是王羲之當了書聖至少1300年。其他人沒有一個人能夠到達這樣的高度，或者和他並列。所以你非要問有沒有正宗書法之路，那王羲之是唯一的答案。

書法說到底是寫字，書法對你來說是什麼，決定書法能夠給你帶來什麼。學習書法是一件苦中有樂的事情，希望書法可以給你帶來快樂。

正宗之路：找兩個老師教你，一今師一古師。1今師

書法今師帶你入門，自學入門較難，有老師教省時省力，每一門藝術都有其規律、理論、技巧等，老師給你傳道授業解惑。

參考：網際網路時代有很多老師的講課影片，可以根據自己的具體情況篩選一套一套的學習，實踐.

歷史法帖臨摹範本，今師給你基礎入門認知書法，老師帶入門，修行靠個人，個人最好的辦法就是臨摹古代法帖。

書法史知識不可或缺，書法論著，博覽群貼，觀古人評語，從中體會，自給評語與其比較，分析差異，見真跡。

接受接收不同的美感，不同時代的美。美與文化傳承，意象、意境、境界。

知其然，知其所以然！中國書法的審美觀念形態特徵、技法技能特徵。

學習中國傳統文化修為自己，國學經典之作，文學作品。

提高工作需要的能力，人生過程的不同必然會反饋到書法學習上，影響藝術性。

藝術高於生活，而來於生活，沒有歷練和思想，藝術失去了靈魂。

書者,如也,如其志,如其學,如其才,總之,如其人而已。

窠臼一種書境，徜徉於自己俗套的書境中。往往很難跳出來。

大有傷腦。

如何改進自己的俗不可耐的慣常筆法。臨帖是一種方法，比如自己學今草，不妨去寫章草。自己寫顏體楷書，不妨自己學習南北朝碑楷。

自己帖學，因為流暢妍美，不妨去初探篆隸魏碑，尋找雄強，古樸，拙稚。

俗，是因為積久的書墨境，當寫一種習慣的書體，都有不新鮮。也就有了厭倦自己的欣賞激情。

任何書墨藝術，有新才有情緒，才有波瀾。可以這樣理解，時刻給自己找點筆墨困難或者矛盾。困難是寫久了楷書，可以去寫寫草書境。小字寫久了，可以榜書，行書油滑，可以隸書糅雜其中。

學習唐法久了，可以學學晉楷。性情可以改變創作變數。也有興致存焉。

故，任何事物，開放並蓄，改變原來學書態度，才是活水源頭。否則園囿自己常規思維中難以超俗。

由此生厭，疲倦萎靡。書人如此，其書絕對老氣橫秋，枯枝敗葉。