個人感覺90年代的電影經典有味

李連杰主演的黃飛鴻之鐵雞鬥蜈蚣

成龍主演的警察故事

劉德華主演的暗戰

梁朝偉主演的情女幽魂等

應該是8090年代，其實應該分為內地電影和香港電影，內地電影，阿飛正傳，霸王別姬，紅高粱都是當時優秀的作品

每個時期產出的電影都有每個時期的特色與風格，而每個年齡段看待這個問題的角度眼光也不同，我是一名80後，就以我個人的喜好來說說吧，

雖然是80後，但也只是80後的小尾巴，所以看的電影基本都是90年以後的電影，主要有李連杰、成龍、周潤發、周星馳的電影居多，在90年代，這些大佬們在電影界可謂是開創了一個輝煌的時代，佳片不斷，而90十年代的電影因為特效沒有那麼先進，所以想武打類的電影看的非常刺激，就像是實打實的打鬥一樣，所以那時候的電影能夠帶動觀眾的情感，這是90年代電影的一大特色，不管是情感片還是動作片，都能讓觀眾很好的融入進電影的故事裡！

2000年以後，社會發展速度開始起飛，電影行業也有了質的改變，隨著各種特效不斷的最佳化，來到了10年，10年開始真正進入了好萊塢大片當道的時候，隨著中國產電影的落寞，港片的蕭條，中國電影進入了“爛片”時代，雖然在這期間不乏優秀電影的出現，但是被評為“爛片”的電影多之又多。觀眾逐漸開始麻木，對於“爛片”不得不接受。

15年以後，廣電總局開始了切入電影市場的保護機制，漸漸的，中國產保護月開始了，但是中國電影還是沒有太大的起色，依然是不乏"爛片"充斥著電影院裡，直到戰狼系列崛起，到現在的哪吒，中國電影終於要走出“爛片”的泥潭，《戰狼2》《流浪地球》《哪吒》的上映標誌著中國電影的重新崛起！而即將上映的《攀登者》目前來看被觀眾給予了接棒的希望。

這個時代的電影才是真正的大片時代，想要糊弄觀眾再也不行了，顏值需要靠邊站站，我們要的是質量，是好的演員，好的導演，好的劇本，希望那些高高在上的大導演大明星們，醒醒吧，別再把我們觀眾當傻子了，我們才是“大爺”，拍的不好就是不好，不看就是不看！

建國後至文革前

由於題材受限，這一時期中國產片基本處於吃老本的狀態。但儘管如此，還是出現過《五朵金花》、《大鬧天宮》這樣優質的中國產影片。其中《五朵金花》不僅在大陸萬人空巷，還在全球接近50個國家上映，並拿到多個國際獎項。連當時白色恐怖的海峽對岸，也評價此片是中共最好的統戰工具。

全國範圍內只允許放映八個樣板戲，中國產片基本可以忽略不計。

七十年代末文革結束，大陸改革開放，中國產片開始井噴發展。首先在人才上，吳天明領軍的第四代和人才輩出的第五代在80年代集體亮相，拍攝了《老井》、《黃土地》、《紅高粱》等一批優質中國產電影。這一時期的作品整體風格強烈、態度鮮明。在製作資源上，港資片商開始北上，產生了《少林寺》這樣的現象級作品。在題材上，雖然主流以宏大敘事的歷史劇為主，但喜劇、劇情、動作、刑偵，甚至科幻等題材也開始百花齊放。

進入90年代，第五代日漸成熟，成長為大陸電影的中流砥柱。《霸王別姬》、《活著》、《Sunny燦爛的日子》三部第五代的巔峰作品在94年同年上映。此時歐洲、日本電影的大師時代悄然落幕，好萊塢爆米花入侵，本土電影開始沒落，大陸卻是如火如荼的另一番景象。

90年代後期，第六代開始登場。他們更強調對個體的關懷，對當下社會的反思，給電影市場帶來了新空氣，也因此註定了只能猥瑣發育的命運。婁燁是我個人最喜歡的第六代導演，本應是當之無愧的旗幟，最終卻成為同代影人裡被大陸市場放逐得最遠的一個。

進入新千年，李安的《臥虎藏龍》在大陸上映，次年破天荒的在奧斯卡斬獲大獎，驚詫眾人。這部被當時國內觀眾和很多影人比喻為“就像80年代電影”的合拍片，刺激了一票在當時已牢牢佔領優質資源的第五代影人在新千年的頭個十年裡，前仆後繼的拍出了《英雄》、《十面埋伏》、《無極》、《滿城盡帶黃金甲》、《夜宴》等一眾中國特色的古裝商業大片。這些電影和馮小剛的賀歲片一道，成為中國商業片市場起飛的標誌。與此同時，迴歸後的香港電影從以前的錄影廳、DVD進入電影院，《少林足球》、《無間道之終極無間》、《功夫》等脫胎換骨的港產片也豐富了大陸電影市場。

2010年頭《阿凡達》橫掃全球院線，國內出現了影院經理給觀眾下跪的新聞，大陸影人集體失聲，2010年末姜文的《讓子彈飛》觀影人數超越《阿凡達》，總票房折算破一億美金，引發歐美娛樂圈關注。個人覺得這兩個事件直接刺激了中國產片的又一次轉向。中國電影市場由此從偏執瘋狂向多元理性迴歸，商業型別片也開始走向成熟。在這近十年裡，國內資本對外積極與海外片方合作，同時收購和投資海外優質電影製作和渠道資源，對內提升工業化水準。網際網路在同一時期興起，電影也逐漸成為娛樂公司打造所謂大IP的核心環節。這一時期，尤其近幾年，幾十億票房的怪獸級電影頻出，整體制作水平有很大提高，但也很難再找出以往那樣對一個時期具有指標意義的作品。

我是個90後，在那個租碟片看電影的年代，總的來說還是香港的比較突出。成龍大哥的動作喜劇片大都看過，星爺的喜劇片也大都看過，前段時間我下了七部老電影，全是關於愛情的，專門搜來看的，有的看過有的沒看過，看過的就當重溫了。

這七部電影是《天若有情》，《甜蜜蜜》，《心動》，《新不了情》，《秋天的童話》，《重慶森林》，《花樣年華》，前五部已經看了，後兩部還沒看。昨天剛看的《秋天的童話》，所以就以這部為話題大概講講優質在哪裡。

《秋天的童話》是1987年的，周潤發和鐘楚紅主演。影片主要講述的是，其實也沒講啥特別的，就一男一女在異國他鄉相處久了有了感情，他們相差十歲，女的來讀書有大好前途，男的混了好多年了不知前途怎麼樣，最後他們如何處理對待這段感情，就這麼一個故事。有點像《甜蜜蜜》，但沒有那麼複雜，純粹很多。

說說影片的結尾，我覺得很好很妙，也最有感覺。他們分開的時候，女的把她爺爺給她的表送給了男的，異常珍貴，之前還想著換錶帶來著。男的花了800美元買下了她之前看上的錶帶送給她，把自己那輛破車都給貼進去了。他們分開後才看各自拿到的禮物，這時候彈幕有人說，後面剪掉了，他們最後在海邊重逢那段沒有了，不知道為什麼我覺得這樣結局挺好，然後看著看著我看到了那段，並沒有剪，很奇怪，我也覺得不錯。

就是這樣的一部電影，它成了經典。現在是看不到劇情這麼簡單平淡的電影了，而且放到現在來說，也老套了。我覺得它之所以成為經典，最主要的原因是演得好。而現在看不到這類電影，個人看法第一點是市場受歡迎面小，第二點演員也沒有自信演得好，演不出那種感覺和味道了。