文無第一，武無第二。都是大家，無從比較。青菜蘿蔔，各有所愛。你說梅蘭芳和周信芳誰更好？我認為喜歡誰，誰就更好！

關漢卿與湯顯祖俱為中國歷史上著名的戲曲大師，都給後世留下來許多經典的戲曲作品。談不上誰比誰棒，只能說各有千秋，各有各的藝術特點。

關漢卿是中國戲曲史上第一位知名作家。據考究，他一生寫了六十餘部作品，現存18種，包括我們熟識的《竇娥冤》、《望江亭》、《拜月亭》等等。他被列為元雜劇作家之首，被譽為“梨園領袖”。首先，關漢卿的創作，植根於對祖國和人民的熱愛。他生活在13世紀，金元蒙長期對峙，國家分裂、人民塗炭。《拜月亭》中，以“龍鬥魚傷”，描繪了百姓逃亡的悲慘景象。《竇娥冤》，則是反映現實生活的著名作品，深刻揭露了吏治黑暗、民不聊生。其次，關漢卿劇作都思想內容，是從有血有肉的真實的藝術形象中得以體現的。《竇娥冤》裡的竇娥，是生活的不幸者，卻不是逆來順受的弱者，為了不使婆婆受刑，屈承死罪，她心靈美好卻境遇悲慘，著實是那個吃人社會的罪惡體現。再者，關漢卿開創了中國戲曲藝術的優秀傳統。他的劇作以風格體裁多樣性著稱，取材廣泛。從古代英雄傳奇，到當代社會的眾生相，千姿百態、惟妙惟肖。他的劇作以當行出色著稱，結構裁剪得體，緊湊生動，總是在戲劇最衝突的場面，充分發揮雜劇抒情特長，富有戲劇性。

湯顯祖是明傳奇創作鼎盛時期最傑出的劇作家，江西臨川人，作有《紫釵記》、《牡丹亭》、《南柯記》、《邯鄲記》，因居住處名“玉茗堂”，劇中又都寫夢境，故合稱“玉茗堂四夢”或“臨川四夢”。首先，在劇作中，湯顯祖善於突出情與理的衝突，理想和諷世是劇中兩個主要內容。《牡丹亭》中，以幻想形勢描寫杜麗娘、柳夢梅愛情的勝利，也流露出來了豐富幽默感、輕鬆流暢。其次，湯顯祖擅於從傳統故事中取材，卻寄託了強烈現實感情。《南柯記》、《邯鄲記》分別取材於唐人傳奇李公佐的《南柯太守傳》和沈既濟《枕中記》。湯顯祖強調情與理的衝突，在當時是具有戰鬥性的，他對社會的某些批判也是深刻有利的。湯顯祖在藝術上取得高度成就，後世稱之為“臨川派”或“玉茗堂派”。

關漢卿(號己齋叟，北京人1229一1307)，是元代雜劇作家。六十多種雜劇，儲存下來只有十八種。

《望江亭》中的譚記兒，機智勇敢與權豪楊衙內展開面對面鬥爭，巧妙拿到了衙內的“勢劍金牌″，粉碎了他的陰謀，捍衛了與丈夫白士中的幸福生活。

《竇娥冤》猛烈抨擊了封建社會的殘苦黑暗；揭露了地痞惡棍的橫行霸道、官吏貪贓枉法腐敗社會；使無辜的竇娥用自已的鮮血和生命，換來了對封建社會人吃人本質的清醒認識，詛咒天地、痛罵官吏等，體現了封建社會的人民反壓迫的強烈願望。

關漢卿的作品有深刻的思想性、強烈的戰鬥性、感人的藝術性；戲劇結構嚴密緊湊，情節生動，語言質樸豐富，人物個性特徵明顯等。

湯顯祖是明代戲曲作家(號若士，1550一1616江西臨川人)。他為人正直，並受老師羅汝芳影響，具有一定的左派哲學思想，主張文學以″意、趣、神、色為主等。戲曲作品除“臨川四夢″外，還有詩十六卷，文十六卷等合編為《玉茗堂全集》。

《牡丹亭》(還魂記)是他的代表作。透過杜麗娘為追求自由幸福的愛情而起死回生，揭露批判封建禮教虛偽殘暴的夲質，熱情讚揚青年反封建禮教、追求自由幸福愛情的鬥爭精神。"情″與″理″，理想和現實的矛盾衝突貫穿全劇。

《牡丹亭》是典型的浪漫主義創作法。作者用大膽的想象、誇張的手法，賦予愛情以起死回生的力量！成為中國戲劇史上的傑作！

兩位大家相距三百多年，各有千秋特色，都有巨大貢獻，他們的作品至今活躍在中國戲劇舞臺上！何止 ，連國外都去了多少遍！

湯顯祖是中國明代戲曲家。作品有《南柯記》《邯鄲記》《緊釵記》《王茗堂尺犢》《牡丹亭》。

關漢卿，是元代雜劇奠基人，是中國歷史上最偉大的戲劇家，居″元曲四大家"之首。作品有《竇娥冤》《救風塵》《望江亭》等。

湯顯祖比關漢卿晚了一個朝代，後人將其作品同莎士比亞的《羅蜜歐與朱麗葉》相比，旗鼓相當。同樣關漢卿的《竇娥冤》也感天動地，影響面也很大。

我認為關漢卿比湯顯祖稍為好一些，有時我們都能聽到別人打趣:″我比竇娥還冤呢!"

湯顯祖（公元1550～1617年）。中國明代戲曲家、文學家，傑出詩人。明代臨川（今屬江西）人，字義仍，號若士。是明萬曆十一年的進士。師從羅汝芳，為泰州學派王艮三傳弟子。官至禮部主事，以劾首輔申時行，貶官為雷州徐聞典事。後奉調浙江遂昌知縣，又以忤權貴而落職。卒後韓敬輯其詩文為《玉茗堂集》。湯顯祖戲曲創作有《還魂記》（即《牡丹亭》）、《邯鄲記》、《紫釵記》、《南柯記》，因所著“四記”內容皆以夢境穿插，故合稱“臨川四夢”或“玉茗堂四夢”。

湯顯祖文學創作主張立意，思想內容在其作品中具體體現。他一生蔑視權貴，抨擊封建腐敗權奸；晚年清貧淡泊。他的作品有描寫‘鬼魂’麗娘與貧困書生“花園幽會”的浪漫愛情故事。有寫落難學子宿店得道士授枕，夢遊人生“富貴榮華”後的泡影破滅。有敘妄徒醉酒入夢得聖招為駙馬、加官進爵後傾權淫亂無度，終被逐出宮門的“夢魘之碎”。還有描述庶女與才人相愛成婚後因故失散，最終喜得團圓的“以沫忠貞”故事。

關漢卿（公元1219～1301年）中 國元代戲劇作家，元代雜劇奠基人，元曲四大家之首。晚號一齋，解州（今山西運城）人，漢族。籍又有元大都（今北京市）人，和祁州（今河北安國市）人等說。

關漢卿是中國文學史和戲劇史上的一位偉大的作家，他一生創作了諸多雜劇和散曲，成就非凡卓越。關漢卿最著名作品是描寫元代冤獄的《竇娥冤》，及敘述歷史故事的《西蜀夢》、《單刀會》、《單鞭奪槊》等雜劇尚知有六十多部，現存有十八部。他的散曲小令今仍留有四十多首，套數十多首。且內容豐富，格調清新；據有很高的藝術價值。

有明人藏晉叔，據家藏及御戲監所抄錄校編的“元人百種曲”～《元雜劇劇本集》中，關漢卿的作品大都收集在內。在明萬曆二十六年刊發息機子所編的《元人雜劇選》中，關漢卿的雜劇散曲均錄入其中。關漢卿代表之作《感天動地竇娥冤》寫竇娥冤案如獄，血濺白練、六月降雪，為誓銘冤的人物刻畫和劇情展現至今在戲曲舞臺上演出。

要問“湯顯祖和關漢卿的戲曲誰更捧”？一個是出生明代書香門弟、知識淵博所造就出來的戲曲文學家。另一個則是早於他朝代的自形“不伏老”及“倜儻博學”的元代雜劇劇作家“曲聖”。

他們的作品有對反抗控訴和揭露封建社會官場的黑暗，嚴竣殘酷和貪贓枉法，好人蒙冤受屈，壞人逍遙法外的不平世道的吶喊等。有著述青年男女對戀愛自由的美好追求，以“借畫還魂”終成眷屬愛情故事的展示，來對封建禮教森嚴制度的批判及對“倫理鋼常”格守思想的駁斥等。

他們的“戲曲（劇）”作品幾百年得到留存，風格特色各有千秋。並得後人的改編與傳承，可謂劇目綿駒善歌、雅俗共賞。且在中外戲劇（曲）、文學界廣泛影響。他們所著的劇中人物如“關雲長”、“譚記兒”、“竇娥”、“霍小玉”、“杜麗娘”等人物形象深得人們的喜愛，同時他們的傑作也成為中外文化交流的橋樑和共同的保貴財富。