目前的大陸喜劇，可說有兩大派系分庭抗禮。

一個，是徐崢甯浩的黑色幽默派。

其創作風格，是把搞笑當作外衣，實際去表達深層的人性。

換句話講，作品看似是喜劇，本質上其實偏於悲劇。

另一個，是沈騰等人的純粹喜劇派。

其創作風格，也表達深層的人性，但並不偏離搞笑的主旨。

換句話講，作品看似是喜劇，本質上其實還是喜劇。

今天，沈騰等人憑工匠般的喜劇精神，再一次讓我笑出豬叫。

期待他們能夠繼續推出更好的作品來帶給觀眾

為什麼要和大家先提小品，首先大家在不瞭解他們電影之前是因為小品所熟知的，這個團體連續幾年登上春晚的舞臺，從王寧、艾倫、常遠的《大城小事》到與蔡明合作的《天網恢恢》，再到沈騰、馬麗的經典小品《扶不扶》，這些作品都為之後他們的電影作品奠定了非常好的群眾基礎。我認為後面參加的《歡樂喜劇人》中的小品，就已經開始有了他們電影風格的影子，這些作品充滿了奇思妙想，語言具有很強的時代感，表演充滿活力，很適合年輕人的口味，透過演小品的經驗為基礎，他們的電影自然也傳承了這些小品的風格特點，可以說是超長版的小品。

電影作品的第一槍《夏洛特煩惱》非常成功，好評如潮，成為了當年電影中的一匹黑馬。隨後我看過的的還有《羞羞的鐵拳》以及剛剛上映沒多久的《西虹市首富》，都獲得了大眾的好評。這些電影在內容上的套路都是丟擲了一個奇思妙想的事件，比如穿越回過去、性別互換以及突然變的富有等，這些想法有時候是在大家日常生活中腦子裡閃現過的一個念頭，而他們做的就是將這個不可能的念頭在電影中變成現實，這種情節其實很像美國的超級英雄電影，只不過在開心麻花手裡把故事變成了"低配版"的超級英雄情節，這樣電影就變的又有趣搞笑，同時又很接地氣。比如在之前劉德華和鞏俐的電影《我知女人心》中其實也用過類似的手法。

從演員配備方面，開心麻花系列電影的主演幾乎是雷打不動的那幾位小品演員。在演技功底和影響力上確實是可以勝任的，但這樣時間久了，確實很容易讓人視覺疲勞，而且容易跳戲，所以我認為在演員安排上還可以有更多的選擇。

秉承開心麻花一貫的風格，都會在電影的末尾安排一個感人的結局。其實，在這一點上博主認為結尾還是缺乏點新意，因為感覺越往後看越能夠看穿劇情的發展，比較容易能猜到結局。當下這個團體仍處在一個發展階段，有不足之處，但從整體上來說還是比較能滿足大多數華人的需求，畢竟子彈總是需要讓它飛一會兒的。

開心麻花現在在國內應該就算是品質的代名詞了吧，挺誠意的，很搞笑很好看。

開心麻花的作品一直是很穩重紮實的，這種穩重，慢熱的風格是我們現在中國的電影人所缺少的，同時也是不能缺少的。

從《夏洛特煩惱》橫空出世，到《李茶的姑媽》

2003年開心麻花首創“賀歲舞臺劇”概念，在之後的13年相繼推出26部舞臺劇，逐步形成了獨有的喜劇風格。2012年春晚，郝建走上春晚，2015年，沈騰帶領開心麻花團隊奪得《歡樂喜劇人》冠軍，在口碑的一步步做大之中，2015年，得開心麻花首次嘗試電影拍攝，話劇作品《夏洛特煩惱》走出劇場，走進了電影院，最終累計票房14.42億，獨特的幽默方式，彷彿讓人們看到了一個新的喜劇招牌正在誕生，然而故事並沒有按照人們所期盼的路線所前行。

《夏洛特煩惱》

開心麻花的首部電影作品，可以看得出這個時候的開心麻花還帶著特別濃厚的舞臺劇的影子，將舞臺和熒幕拼接在一起，成為了開心麻花獨有的印記。（當然這個並不是特例，上世紀的時候國外就有一些比較典型的例子）

一些舞臺劇的表演方式反而給影片增加了很多不一樣的喜感，比較典型的就是袁華這個角色，每次登場時候的《一剪梅》，以及一次次舞臺式的誇張表演，給整部影片的喜劇效果做出了很大的貢獻。

但是原本在劇本上十分紮實的劇本，搬到了舞臺上，卻陷入了對於劇本藝術塑造的對立之中，很多影迷在當時認為影片所呈現的屌絲夏洛不思進取，那種面對生活困難時候典型的逃避型人格，在舞臺上或許可以透過誇張的表演增添更多的喜劇效果，但是當被放入大熒幕之後，反而成為了開心麻花繞不過去的一個隱患。

《驢得水》

成功邁出第一步之後，開心麻花沒有循規蹈矩，他們想要出奇制勝，選擇了一部《驢得水》，在各種喜劇效果之後，壓抑著讓人難以介懷的對於人性的諷刺。

相對當初更多看笑的人，這一部影片讓更多人看哭了，開心麻花也希望透過這部影片向人們展示出他們對於不同喜劇作品的駕馭能力。

這部影片也可以算是目前麻花系列評分最高的一部，豆瓣評分8.3分，參評人數接近55萬人。

之前在《夏洛特煩惱》中所存在的舞臺痕跡明顯的遺留問題，在這部影片中從優點變成了缺點，容易給人一種遊離在故事之外的錯覺感，這個時候已經能夠感覺到開心麻花還不是一個成熟的電影團隊，而是一個成熟的話劇搬運工，他們可能也意識到了這個問題，雖然好評不斷，但也希望自己有所突破。

《羞羞的鐵拳》

2017年《羞羞的鐵拳》闖入國慶檔，人們似乎已經認可了，麻花出品，必屬精品的鐵律，該片最終票房22億，超越了《夏洛特煩惱》，但是豆瓣評分首次跌破7分，虛高的票房背後，人們忽然意識到，他們的電影好像沒有那麼搞笑了。

這一次開心麻花其實做出了很多嘗試，很多場面排程已經沒有了過去舞臺排程的痕跡，更像是一部用電影標準在製作的電影。

然而影片的劇本邏輯過於生硬老套，基本上每個觀眾都可以猜到最終的結局走向，很多笑點完全靠的都是演員本身的自帶笑點來營造，而且當艾倫赤裸上身站在臺上的時候，那一身白肉，讓人們看不到一個電影團隊該有的誠意。

這部影片也成了歷史的轉折點。

《西紅柿首富》

這部影片可以說是開心麻花系列最後的一個高峰，嚴格意義來說，這部片子沒有開啟心麻花的旗號，走的也是子公司的路子，但是熟悉的班底，讓人們不得不將其考慮在麻花系列之後。

沈騰重回主角，這個時候，劇本的問題已經愈發嚴重，整體結構十分鬆散，沿襲的依舊是《夏洛特煩惱》那一套夢幻+雞湯的固定模式。

影片之所以成功更多的是靠沈騰的個人魅力，就像是在《演員請就位》中趙薇說的，曾經有很多人嘗試用沈騰的風格去重演那段演講，但是每一個人都是失敗的，25億的票房，更多的就是靠這種無法掩蓋的個人魅力。

《李茶的姑媽》

急功近利的麻花終於在2018年遭遇了滑鐵盧，自不量力的再一次衝擊國慶檔，糟糕的口碑徹底擊碎了開心麻花的美夢。

充分的向觀眾展示了什麼叫做吃飯姿勢的難看，全面啟用新演員，丟掉了原本打下的觀眾緣，影片的喜劇也變成了一個毫無邏輯的鬧劇，節奏脫節。

或許最直觀的感受就是，麻花在成功面前，選擇了掙錢，迫切的希望可以利益最大化，可惜這也間接的導致了開心麻花系列的口碑一次次走向了覆滅。

作為一個影迷還是十分期望有開心麻花這樣優質的喜劇生產者可以去生產更多真正的喜劇給觀眾，希望目前的開心麻花能夠鎮定思痛，找到問題之所在，重回正軌。