分享一個我個人的小事:

最近我帶孩子去學游泳，順便偷師學藝。等孩子都學會了，我再按照教練說的練習，沒幾天就也學會了。表面上我是自學，但捫心自問之所以能很快掌握完全是因為教練教的訣竅。何謂自學？無非是瞭解箇中方式，卻不找老師指導，全憑個人領悟，但掌握知識還是要紮實按照教學內容來的。我們假定您所說的自學指的是不報班，沒有固定的老師，給您如下建議:

一、縮小目標

繪畫種類很多，大的分類包括中畫、西畫。中國畫又分寫意、工筆。寫意又分大寫意小寫意，工筆又分工筆重彩、工筆淡彩；西畫主要分色彩、素描。色彩又按照材料、內容、流派各有分類；素描又分出速寫，又根據內容分為風景、靜物、人物。現代繪畫還有漫畫、插畫、原畫、圓珠筆畫等等。別的不說，至少要知道究竟是要學習西畫還是中國畫。

二、搞清楚學習套路

套路這個東西並非貶義詞，大多數時候指的是前人實踐過最好走的路。

1、學習西畫的套路:

素描套路:素描線條—素描幾何體—素描靜物—素描人物—素描風景（速寫貫穿始終）；

色彩套路:水粉靜物—水粉人物—油畫/水彩/丙烯/版畫等；

繪畫升級:臨摹—畫照片—室內寫生—室外寫生—創作；

2、學習中國畫的套路:

學習繪畫套路:素描（有爭議，有些畫家認為最好不要先學）—水墨、筆觸—簡單物體的臨摹—複雜畫面的臨摹—主攻畫面內容—個人風格建立

學習書法的套路:

篆/隸/楷—行—草 （長時間臨摹喜歡的書法家作品直至形成個人風格）

三、自學的可行方式

上文說起來寥寥數行，一轉眼數年光影，也許有的人一輩子都沒有把這條路走完。

不要急，先看書，從最基礎的開始買起，建議越基礎的越是需要買書，不要在網上東拼西湊搜尋知識點，學習不繫統後期漏洞多；

充分利用網際網路資源:網上買影片教程，反覆看多練習；臉皮夠厚就把自己的習作髮網上，諮詢專業人士的意見，自有大神給出修改建議。

多畫，在岸上是學不會游泳的，多練習是正道；

理論武裝實踐，理論是提高自我修為的必需手段，如果連好壞是非都不清楚怎麼可能畫好畫？

信自己，藝術終究是表達的慾望，是個人感受，相信自己，才能忠於自身感受，才能有別於他人，形成自我風格。

為什麼方法如此清晰，成就者卻極少？大約總少了堅持二字，堅持才是最難的。

自學美術也看天分，先網上學學練習最起初的畫圓，練線條，先練素描形體比例，而且畫畫最注重比例跟色彩，掌握好比例那就事半功倍了，我比較喜歡水彩，畫面漂亮不膩，雖然自己能慢慢掌握技巧，但是還是推薦你找個老師學習一下，這樣出師比較快，少走彎路，畫畫也需要技巧的，幾年沒摸過筆了，突然畫個這都不行了，有時間跟個班，沒事就練，特別是速寫，最鍛鍊比例形體了，速寫畫的好，其他的也差不到哪去，但是一定要常練，練，練

美術的定義很寬泛，書法、篆刻、繪畫、雕塑、印染、攝影等都可以歸類到美術的範疇。不過你所講的美術應該是指繪畫。

繪畫應該先從素描入手，素描是西洋繪畫的基礎，後來經過融合，基本成為中西畫派的基礎。

在西洋畫技法大批次傳入中國之前，最有名的繪畫教材莫過於《芥子園畫譜》。問世三百多年來一直被世人所推崇，為世人學畫必修之書。在它的啟蒙和薰陶之下，培養和造就了無以數計的中國畫名家。近現代的一些畫壇名家如黃賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石等，都把《芥子園畫譜》作為進修的範本。

順便說一下，歷史上最勵志的畫家當屬元代黃公望，他五十歲才開始學畫畫，經常觀察虞山的朝暮變幻的奇麗景色，得之於心，運之於筆。他的一些山水畫素材，就來自於這些山林勝處。他居松江時，觀察山水更是到了如痴如醉的地步，有時終日在山中靜坐，廢寢忘食。在他居富春江時，身上總是帶著皮囊，內建畫具，每見山中勝景，必取具展紙，摹寫下來。用四年左右的時間繪製成了絕世名畫《富春山居圖》，被人稱作畫中《蘭亭》。此時，畫家已經八十三歲，堪稱自學成才的典範。

·建議你從臨摹開始，要學會陰影，立體構成，打光。先畫靜物，如蘋果、雞蛋、；然後畫方塊、圓柱等石膏立體模型；漸漸再練習臉孔石膏。我們可以拿一些簡單的畫去臨摹，由易至難、循序漸進。

·學素描，要勤加練習，也可以練練速寫。速寫， 主要是拿著畫板去寫生，話你所看見的所有，例如小鳥，雕像，花園，樹木植物。甚至連麵包，牛奶都可以畫。

·自學和有老師教不一樣，沒有老師的指點我們就得自己動腦子，時常想想怎樣才能把東西畫得像。還是要勤畫，另外穩住心態。要知道繪畫沒有速成的方法，一個月從新手到大觸那是天方夜譚。

·如果你想畫水粉水彩，那麼色彩就很重要了。首先學會調出合適的顏色，所有顏色都可以透過顏料調出來。要學會色彩原理。 然後試著畫簡單的色彩，比如一個蘋果的顏色。注意讀出紅蘋果中的綠和黃。接著逐漸變難，畫很多顏色混雜起來的色彩，比如映了夕陽的湖水，金魚缸。光是會對實物產生色彩的。 其它事物之間色彩也會相互對映。

·除了自己練習，還應該多欣賞大師作品。欣賞世界名作不但能提高人的審美能力，還會增強記憶力，好比一篇文章看得多了也就記住了，畫當然也是，看得多了總會記住它長啥樣。多欣賞讓我們記住那些大作，在自己繪畫過程中不斷借用，時間長了自己的作品也不會差到哪。

·平時隨身帶個小本子，見到美景美物就畫一畫，或者忽然有了靈感就拿出來畫一畫，鍛鍊自己的創作能力，不要在乎每幅作品的好壞，只要畫時間長了，畫畫就能手到擒來，手法好了，作品也就好了。

自學美術以素描畫為例，談一些自學的基礎方法。

一，排線的方法:右手橫握筆，擺動手腕，從右至左畫出一條條平行的線，疏密勻稱，線條兩端輕，中間稍重。

二，整體觀察方法:要養成整體觀察習慣，畫左邊的要和右邊的對比。對應邊要對比。物體與物體之間前後，左右，大小，遠近都要作對比，善於用幾何圖形概括物體的大形，善於用相似形去對比觀察。只有看得整體，才能畫出整體效果。

三，要有三維空間意識，我們畫素描要求有立體感，空間感，不僅要畫出高寬面積，還要畫出具有深度的空間感，把畫筆當成一把刻刀，像雕塑作品一樣，刻畫出物體給人有立體感，有空間感的視覺感受。

四，要注重臨摹的作用，透過臨摹可以借鑑別人的技法，提高自己的水平。

五，只有處理好結構，明暗調子畫出來才有意義。它是依附在物體結構上的。結構畫準確，上調子的位置才對。明喑交界線要重點刻畫，它往往是出現在有轉折的地方。

對於美術生來說，速寫，素描，色彩是學美術的基本，更是雷打不動的訓練。

但是如果你想要自學美術可沒有那麼容易。

比如一副作品，無論從素描、速寫還是水粉，做為初學者很難讀懂其中的蘊意。

現在為什麼家長們都要將孩子送到各畫室和培訓機構去學習，就是讓他們能夠開拓眼界，養成高雅的審美習慣，然後才能輕鬆提高繪畫風格。

所以想要自學美術，你必須要有很好的基礎，如果沒有，可以到北京思想者、龍行藝術、人藝美術、寒陽畫室等進行學習啊！

如果是自學的話我建議先從素描開始學起，為什麼呢？因為素描是所有繪畫的基礎，素描水平是反映繪畫者空間造型能力的重要指標之一。如果是素描畫好了，那麼你的色彩，速寫我相信也不會差。

剛開始學習素描可以買一本素描臨摹書臨摹，購買一些四開或者八開的素描紙以及一些鉛筆炭筆等，當然了也不要忘記買橡皮。