一部被低估的電影！我覺得所有的戲曲從業者都值得走進影院看看這部電影！《流浪地球》後正經看的第一部電影，本來是抱著支援一下戲曲題材的念頭去的，也以為在這麼慘淡的排片下會出現“包場”的情況，誰知，一切都大大超過了我的預期。富大龍老師在我印象中一直都是個糙漢子形象，但剛開頭他那幾個身段指法，那段《活捉》一亮相，我就知道，他身上有貨！這電影有戲！作為專業戲曲觀眾，中肯地說，富大龍老師的扮相著實不算好看，但最可貴的是他能把戲曲演員舞臺上那份精氣神演出來，手眼身法步處處都可圈可點！以後小鮮肉再扮戲曲造型，就別來吹“扮相好看”什麼的了，但凡能演出富大龍老師百分之一的感覺我就服！鄒靜之+胡玫果然是神一般的組合，演員個個演技線上，焦晃老爺子的乾隆皇帝演的真帶勁！劇情中的感情線只是一筆帶過，呈現出來的更多的是演員與戲，演員與演員，演員與觀眾的關係。影片結尾的旁白，說好戲還要好觀眾，還要經過時間考驗，真是說到點子上了，我們永遠都不能忘記，戲曲本就是互動的藝術，它本就是演給人看的東西啊！影片結尾有個梗，就是男主汪潤生的兒子也開始學戲了，而且取名“長庚”……影片結尾是用老照片向京劇前輩們致敬。

觀影歸來，只說劇本。

片子基調很有經典範兒，故事結構穩，節奏流暢，但是空有其形，缺乏神韻。

電影裡強調了幾次演戲要入魂，偏偏這部片子的劇本是沒有靈魂的。

劇本無魂，演員的情緒便成了高超的技巧，而不是鮮活的角色。

來說一下，為什麼劇本無魂，這個問題，對中國電影來說，不是一天兩天了。

故事雙男主，徽班名伶嶽九因被同行舉報唱花戲（風化戲俗稱），而被遞解出京，去了揚州唱戲。

數年後，揚州徽班中的春臺班出了個天賦極佳的生角，汪潤生。

年少氣盛的潤生不甘淪為下九流戲子，攜帶未婚妻春榮私奔，結局慘烈，潤生被抓，春榮被強行嫁到山裡。

失意的潤生在見到嶽九後，方知人外有人，為此重登戲臺，並得孀居的鳳格格賞識，指點了些關竅，使得潤生演的關二爺更上層樓，春臺班由此被推薦入京，參加百戲賀壽，更有機會為乾隆演戲，多番提攜照顧潤生的嶽九此時提出要隨春臺班進京……

嶽九線：遭嫉出京——揚州苦練——結識潤生——重返京城——受乾隆賞識並平反——含笑九泉

潤生線：家貧被賣入戲班，被未婚妻家嫌棄——與未婚妻私奔後慘遭拆散——結識嶽九重新振作——替嶽九向班主求情——受鳳格格&乾隆賞識，最終留京——與春榮破鏡重圓，將徽班傳承發揚為京劇

應該來說，這兩條線設計完成度很好，但偏偏，這兩條線，在感情上沒什麼交融。

1.嶽九和潤生都有悲慘的遭遇，但是兩人結識後，潤生只因看到嶽九練功就莫名燃起希望，忘記妻離子散的傷痛，重返戲臺，中間完全沒有臺詞或劇情的過渡。

2.嶽九和潤生的交情也是毫無交代地突飛猛進，莫名就變成生死之交。

3.臺詞各種喊空口號，諸如“老百姓喜歡就是好戲”“演男女之情有傷風化那就不要娶妻生子”等等……

作為一個京劇外行觀眾，開頭嶽九演的是哪齣戲，字幕都沒標註，觀眾我怎麼判斷這齣戲到底是不是有問題？

而“老百姓喜歡就是好戲”，好歹揭示一下，老百姓為什麼喜歡？現在什麼樣的戲都敢往老百姓頭上扣，老百姓壓力很大好不好？

諸如《娘道》，作為一個老百姓，我還真討厭被收視率代表著喜歡這部劇。

4.演戲入魂，問題同上，也是停留在口號式臺詞上，請問為什麼能入魂？

以上，我是觀眾，觀眾是不該看著解析，去領悟故事精神的，這就是劇本沒寫好。

為什麼老百姓喜歡的戲是好戲？

怎樣演戲才算入魂？

這兩個問題，恐怕編劇自己都沒答案，有答案是絕對不會去這樣設計劇情的。

以下，來說說我認為比較合理的劇情改編。

關鍵在於用好《西廂記》這一元素。

1.嶽九開頭的戲應該用《西廂記》，《西廂記》在歷史上確實被認為有傷風化。

2.增加嶽九訴說《西廂記》不能改的理由。

《西廂記》是根據《鶯鶯傳》改編的，《鶯鶯傳》為大渣男元稹所著，著名金句“始亂之，終棄之”，活脫脫一出偷情野臺戲。《西廂記》則把故事改為愛情戲，增添了西廂結合的合理性，最終也沒發生“始亂終棄”的悲劇。所以，《西廂記》不能改戲是有原因的，《西廂記》裡的鶯鶯並非元稹筆下刻意詆譭的easygril，她是為了反抗母親的背信棄義、嫌貧愛富，才選擇了這種方式去抗爭。因此，不能改掉西廂結合那段，是因為其中的反抗精神。

3.增加潤生與春榮私奔是因為模仿《西廂記》的說明

這樣改了以後，嶽九和潤生的交情就會因為《西廂記》而產生強聯結，一個因為不肯改戲被禁，一個模仿戲中的反抗精神，反是妻離子散。

兩相對照，嶽九才能觸動潤生重返戲臺，雖然身為下九流，但是問心無愧，戲裡明明歌頌的是忠貞不屈，為何到了現實卻不被認同？只有繼續演戲，才能繼續戲中精神，才能得到更多人的認同，是一種反抗的延續。

到這裡，演戲為何能入魂，也就呼之欲出了，是因為對角色所體現的精神有認同。

4.借乾隆口去闡述老百姓為何喜歡。

老百姓喜歡的戲，其實就是體現了樸素的天理人心，比如《西廂記》，鶯鶯認同選佳偶人品才學才是第一位，張生認同要對女子有責任擔當，老百姓討厭嫌貧愛富、始亂終棄，所以喜歡《西廂記》。

5.增加鳳格格對《西廂記》的闡述。

《西廂記》背後的精神，其實是對信義的認同，才華的欣賞，因此崔鶯鶯選擇與張生結合，而鳳格格選擇了堅守知己底線，認同和欣賞是可以超越慾望的。

增加《西廂記》的臺詞設計，也才能使得鳳格格對潤生說，千萬不要因為是戲子看矮了自己，這句話更有份量，至此，潤生也才能真正從感情上完成對戲子不認同到接納，再昇華到傳承發揚責任感的高度。

也就是說，《西廂記》可以設計成一條線索，一架梯子，讓人物情感一層層往上爬。

但現在，這個劇本里沒有線索，也沒有梯子，所有的情節像散落的珠子，每個情節都拍得很美，但就是沒法讓觀眾入魂。

其實編劇沒入魂，本質是對中國文化的不自信不認同。

在當代，嘲諷中國老百姓樸素的天理人心已經成了一種時髦，甚至，對於大眾道義動輒就扣烏合之眾的帽子，但不好意思，中華文明能源遠流長，就是因為天理人心，因果報應，就是因為這些被現代某些精英人士認為土了不能再土的土精神。

缺了對土精神的認知認同，恰恰就無法理解華人守的不止是規矩，更是精神。

我覺得這場戲在處理身份高貴的格格，對一個在當時身份低下的戲子表達愛慕的情景，有些生硬和不現實，如果只是戲迷可以理解，如果愛慕還表達出來，就有失格格鳳儀身份了。《進京城》整部戲主線傳達了藝人在追求理想上堅忍不拔的精神，結尾透過鳳格格的話外音，感嘆徽班進京的不易，多少唱戲被歷史埋藏，沒幾百年融合，很難成就京劇後來之輝煌巔峰。也傳達了藝術傳承不易的想法，切合重視傳統文化保護和傳承的重要意義，值得每一個人熱愛藝術的人去思考，去支援。總之，《進京城》是一出難得的精彩好戲，值得你走進影院靜心欣賞。