《外婆》的曲風可以歸類為Alternative R&B。——明顯的節奏感、演唱中展現的長音即興、副歌的Call and Response、旋律中的樂句重複都指向了R&B的特點；鼓組中的音色卻是來自808鼓機，配合上密集的Hi-Hat運用，使這首歌帶上了Trap的元素，聽起來更動感、更貼近當前世界上的潮流；而此外這首歌的作曲是有明顯的旋律線條的，很平緩也柔和，符合這首歌“寫給外婆”的主題。

《外婆》這首歌和絃走向上並不複雜，f#小調，主要是4-5-6m-這個常見的和絃走向，基調是稍有哀傷但又很溫馨的，配合呢喃般的演唱、和聲，帶有一絲夢幻感。Alternative R&B本身相比Contemporary R&B，就更氛圍化、電子化，表現在《外婆》這首歌的編曲裡，除了一架鋼琴作為唯一一件原聲樂器在歌曲中貫穿，以塑造柔美的抒情氣質之外，整首歌剩下的部分便是鼓機與合成器。

合成器的優勢就是能讓自然界中不存在的音色在歌曲中構成樂音，更有利於氛圍塑造，同時也對後期製作有較高的要求，需要用其製造出“空間感”，使得聽者彷彿置身在聲音所“塑造”的“空間”裡。這首《外婆》在氛圍塑造上還是比較成功的，注意聽會發現隨著段落髮展，合成器的數量是在化著的——前奏只有鋼琴；當張藝興唱“泛白發線……載著我的童年”這一段落開始在鋼琴的背後出現一個音量很小的合成器音色作為PAD；當唱到“我長大，你在變老”又開始出現一個聽起來靠前、聲音類似蜂鳴的合成器零星點綴。這些細小的變化似乎很容易被人忽略，但實實在在地讓歌曲更精緻、耐聽了。

後期的角度來看，人聲、鋼琴、合成器、鼓機使用在一起層次分明，並未產生混亂、失衡感，並且營造了音樂的“寬度”，是成功的。人聲仍然占主導地位但也不掩蓋了其他樂器的表現，副歌出張藝興輕柔的假音哼唱也被留足了展現空間，還能聽出此處哼唱的人聲不止一軌道。同時從對歌曲主題的表現這一方面來看，這幾組合成器的音色都是較為“軟”的，在歌曲中力度剋制且有變化，更增強了這首歌的夢境一樣的感覺。

編曲的音色篩選、和後期水準的檢驗，都需要製作人把關，這些質量都是製作人審美品味和能力的展現，我認為張藝興是年輕一輩的主流音樂人裡，對音色、效果較為敏感的一個。

綜合來說，張藝興作為一個以偶像身份出道，現階段以唱作、製作能力作為招牌的音樂人，是有合格的從業者音樂素養的。他對基礎的樂理是掌握的，這點促成了他現階段的高產。他對於和聲、旋律的編寫較為保守，比如《晚安》副歌使用4536251、《外婆》使用456，偶有離調比如《晚安》中的降7級和絃，也還算是比較常規的；而對於節奏上展現出來的能力相對突出一些，故風格更偏向於有節奏感、舞蹈感的，（也和他有舞蹈才能有關）比如：

· R&B（《外婆》《獨角戲》）、

· Hip Hop（《Sheep》）、

· Dance Pop（《夢不落雨林》《麻婆豆腐》）。

除此之外對於音色的敏感、大膽讓其在電子樂上比起同輩份的主流歌手更具優勢。當然他還沒成為同輩當中的佼佼者，有所不足，比如個人風格尚未完全定型、所提出的M-Pop尚未跳脫出K-Pop的影響，歌曲模式偏韓風而不太對接大眾音樂市場等。

但我作為一個音樂學習者也認為：對於一個歌手，不應該因為曾經以偶像團體成員/綜藝選秀選手/網路歌手的身份出現在公眾視野，就理所當然對其有偏見，更不因對其後來的作品故意排斥以顯自己格調，實際上這隻會顯得自以為是，畢竟“好作品不問出處”，不是嗎？

我說實話，真是害怕被粉絲扒被粉絲罵，但是我還是想表達一下個人的看法，我覺得其實張藝興唱歌上可能真不是很容易讓人記住，比如有時候我是聽不出來哪首歌是他唱的，就是他的聲音比較不容易讓人記住。

專業的我不太瞭解，但是就看張藝興的在相關節目上的音樂素養以及聽他的歌曲來說，我認為他的音樂製作水平雖然目前還不夠十分突出，但未來可期。

記得在《嚮往的是生活》黃磊老師曾說，張藝興的作曲是劉憲華教的，很多人一聽到，不免疑問，劉憲華不是新人嗎？他能有多厲害還教小綿羊？

在國內劉憲華的確算是新人，且被大家熟知還不是因為音樂，實際上劉憲華還真稱得上“音樂天才”。

劉憲華5歲開始學古典小提琴，6歲開始學習鋼琴，15歲又學習了電子小提琴，16歲時在加拿大皇家音樂學院小提琴十級考試中獲得銀質獎章表彰,2006年同時被多倫多大學音樂教育專業和小提琴演奏專業錄取，2010年夏季，考入美國伯克利音樂學院，並獲得全額獎學金 ，出道後，不少專輯都獲得了極佳的成績。

有這樣一位有天賦的老師指導，想必，小綿羊在音樂方面一定收穫了很多。

其次，張藝興在參加節目時和李榮浩曾一起合作過，兩個人在音樂製作方面很投機，各種見解觀點都很一致。李榮浩的音樂製作能力自然不用多說，可見，小綿羊也是非常有實力的。

最後，張藝興歐陽娜娜合唱的那首Honey，真的驚豔到我了！！

我知道的張藝興，和華晨宇、鄧紫棋是一個型別的歌手，平常看起來溫和平淡，與世無爭的樣子，但只要上了舞臺，氣場全開，所有人都會為他尖叫，他就是舞臺的中心。

為張藝興瘋狂打卡！

蘿蔔白菜各有所愛吧！本人不是專業人員評價不出專業的術語！但是本人是喜歡張藝興的，所謂愛屋及烏吧！本人平常不怎麼聽音樂，屬於音痴的那種，但是張藝興的專輯我都有買，也偶爾會放出來聽他的音樂很有特色，基本一放出來我就知道是他的歌而且還能知道是哪一首，對於我來說也是很神奇了！只是他的音樂風格應該不是國內大眾都喜歡的，所以傳唱度不高，基本路人可能都不知道吧！

不算是粉絲，因為雞條的緣故比較關注他，也聽過他的歌，但是沒想到他的音樂這麼的和我胃口！哪怕不粉他但是他的歌我還是很願意去聽的。對了，我前幾天聽了一下女神的《不待續》沒想到竟然是張藝興的編曲！！我的天和莫文蔚的聲音太配了！真是超級性感啊！！

其實他的第一張專輯裡的歌我有幾首喜歡但是沒有那麼的喜歡，可是從他的第二張專輯開始以後我突然覺得張藝興的音樂很驚豔，就是整個專輯的編曲都很“高階”風格多變，沒有想到他的歌還挺好聽的，基本上他的歌我覺得都很好聽，甚至有幾首歌讓我覺得激動，有心跳加速的感覺，很上頭。

後來他開始嘗試情歌，《我不好》《晚安》說實話我覺得張藝興還挺適合唱慢歌的，他的聲線很特別而且多變，可以有少年天真的感覺也可以有輕熟男的魅力聲線，唱情歌總讓我有一種很熟悉的溫柔。還有後來有一次我聽了《外婆》我覺得這首歌真的棒，共情，讓我覺得有些感同身受，簡單質樸的歌詞卻可以讓我感受到悲傷，那首歌我當時沒敢再聽了，真的很難過的感覺

我記得還有一個很讓我驚豔的就是《NAMANANA》這首歌的改編，裡面的魔笛的聲音讓我覺得上頭，更加具有異域風情，更炸，這首歌的舞臺有一個“奪命八顛”當時各個軟體上都有人模仿，確實撩。

張藝興的音樂真的是我很出乎意料好，我很喜歡。