1、首先，這是一部美國風格的翻拍版香港電影，無間道。我必須承認這一點，一部好電影。我已經看到了地獄般的事情和離去的人。我個人更喜歡逝者，我想是因為有一件事：馬丁斯科塞斯。這是像計程車潛水員，憤怒的公牛，好傢伙這樣的大師背後的大師，他又在做這件事。這部電影的演員陣容包括萊昂納多迪卡普里奧、馬特達蒙、傑克尼科爾森、馬克沃爾伯格、馬丁辛和亞歷克鮑德溫。方向是驚人的。（也許是他獲得奧斯卡獎的原因之一）我喜歡一些場景是如何拍攝和設定的。尤其是關於唐人街，以及警方的審訊場景，還有很多其他的。這部電影完美地設定了緊湊的懸念場景，同時增加了幽默的數量。它工作得很好。劇本是第一流的。（也獲得奧斯卡獎）從一個場景到另一個場景的現實的強有力的對話。另一件我更喜歡的事情是，與無間道相反，是表演。迪卡普里奧似乎從這個角色中獲得了很多尊重。在這裡，他很好地扮演了硬漢的角色。當然，他是一個很好的演員，因為他在奧斯卡提名的表演中扮演了吉爾伯特葡萄和飛行員的角色，但他真的把它提升到了另一個層次。我不能把其他人看成是這個角色，他非常適合這個角色。馬特達蒙和馬克沃爾伯格，作為馬薩諸塞州的本地人，也以他們天生的口音表現出了紮實的表演。尼科爾森在他的角色中也表現得很好。

2、每個人都非常堅定，一切看起來都那麼真實。故事發生在波士頓，離開了波士頓，就像在波士頓一樣。馬薩諸塞州金頂州首府大廈的美麗場景只是風景的一部分。“我要去波士頓”的“我要去波士頓”這首歌非常適合，非常適合歌曲。斯科塞斯通常在他的電影裡工作得很好。“警察或者罪犯。當你面對一把上膛的槍時，有什麼區別？”這句話確實代表了這部電影。”馬特達蒙在警察中扮演一名國家官員，為該地區的犯罪頭目弗蘭克科斯特洛（尼克爾森飾）工作。雖然達蒙的角色可以被描述為一個“壞傢伙”，但他確實被誤解了。當他還是個孩子的時候，科斯特洛就開始涉足犯罪行業，而科斯特洛則成為了達蒙的角色從未有過的角色。

4、他們花了很長時間來確定迪卡普里奧是如何和他的表兄一起賣毒品的，最終進入了尼克爾森的團伙。然而，在那之後，尼科爾森並沒有花很長時間來給予他完全的信任（一年半到兩年），這讓我很困擾。這是電影的第一個小時，我想它至少可以被剪掉20分鐘。有些場景對地獄的影響要比在離群中更大。我要引用3個場景在我看來，這是故事中最重要的部分：翁/奎南的死：在IA，黃西突然摔倒在一輛計程車上，出其不意地襲擊了閻王。當閻王意識到王已經死了，你就會感到痛苦的是，失去了唯一一個知道自己是警察的人，但也主要是由於失去了他的朋友。在離去者中，我們看到辛在慢動作中倒下，直到他濺起了鮮血。迪卡普里奧和辛之間絕對沒有任何聯絡，也沒有友誼。我們看到迪卡普里奧幾乎快要哭了。

5、但是為什麼呢?他不是他的朋友，還有沃爾伯格證明他是個警察。在IA的死亡：在IA，姚明似乎表現出了想要救贖自己，成為他女朋友的好男人的願望。當他在突襲中與薩姆對峙時，他殺死了山姆，以移除任何證據，他是一名鼴鼠，並在一張白紙上重新開始。在離去者中，儘管達蒙在另一個城市裡稍微提到了重新開始，當他殺死科斯特洛的時候，他只是為了掩蓋他的a-s-s。在他看起來可能會變好之後。電梯和最後一幕：在IA，在屋頂上的會議是在法律的每一邊之間的兩個人之間，但卻有很多共同之處。你甚至可以感覺到，明對燕有一定的尊敬。在電梯裡發生什麼事之前沒有暴力。當閻王死了，你可以看到明不希望這樣結束。閻的死真的很感人，所有的聲音都被抽走了，只有一部歌劇在演奏。當第二個鼴鼠被明殺時，你只聽到槍聲。在離去者中，最後的場景一片混亂。達蒙和迪卡普里奧只是討厭對方的直覺，那個象徵性的黑人出現了，第2個，出現了，每個人都在執行。他們只是站在那裡挨槍。這一幕似乎真的很匆忙。當達蒙在電影的結尾開啟他的門，看到沃爾伯格在等他的時候，那是在蛋糕上的櫻桃。每個人都在崩潰。我們需要看多少次頭部的照片？

真的有必要殺死達蒙並給觀眾一個快樂的結局嗎？雖然離去是一部好電影，但我對無間道感到更滿意。他們對他們有非常不同的感覺。一種是誇張的街頭暴力，而另一種則更為柔和、簡潔和微妙。對於那些說離開的人比IA更有心理的人，我不得不不同意。無間道顯示了兩個男人如何掙扎著去知道什麼是好是壞。是他們的行為還是他們對某一方或另一方的忠誠？最後，它們真的很相似。嚴對鳥叔說，他是一名警察，即使只花了一秒鐘，他也會從肩膀上抬起重物。姚明想要挽回自己，證明他的女朋友，但他自己也沒有那麼糟糕。在我之前的其他人也對佛教的“永恆地獄”的概念發表了評論，所以我不會談論它：）在哪個部門裡沒有人。這兩個主要角色之間沒有聯絡，除了它們是摩爾。他們幾乎被描繪成黑白的。尤其是達蒙，他似乎沒有任何細微的差別。他一直都很壞。

我很喜歡這部電影的，都看了好幾遍了，主要說說我的看法：剪輯和配樂都很棒。和港版的完全是兩種感覺。因為感覺完全是另一部電影，有人說電影很悶，原因90%是因為畫面和配樂，鏡頭極為簡潔，大量的固定機位拍攝，畫面灰暗且很多在室內的對白。這種手法上的單調和壓抑正好適應了主題。感覺像是一個局內人在一個昏暗的審訊室裡用低沉而冰冷滿是粗口的聲音講了一段故事，聽完之後令每個人都百感交集。很有趣的是在最激烈的衝突時，影片是沒有配樂的，劇情的大逆轉時沒有。主角被殺死時沒有，對峙時也沒有。非常棒。就像炸彈在耳邊爆炸時的盲音，劇情的急轉直下巨浪一樣把觀眾給震撼，一切的焦慮緊張失控壓迫，都在這白晝一樣的靜音下暴露的無以復加。每個演員的表演都不多不少的“恰”了應有的位置，如果說老一輩的代表的是正義毫無保留和邪惡的萬劫不復的話，萊昂納多和馬特達蒙的表演真可謂：針鋒相對。相對於老一輩的“樣板”，這兩個更加真實更加像“人”只是站在不同立場上的人，他們會害怕會憤怒會希望會懺悔，誰都希望好過，他們展開了你死我活的較量。不建議把女演員換成一個漂亮的人，因為在黑幫片裡中心永遠是拿槍的人，一個很漂亮的女演員放在這裡毫無意義，正如前面所說的，每一個人都在恰如其分的位置，使這部電影如黑白版畫一樣的厚重冷峻。

劇情絲絲入扣的雕琢出每個角色的輪廓。影片前面的剪輯大刀闊斧，有打架的場面，有的甚至只是一段黑人的談話，作為一個非美國公民，第一次看還真是不知所云。但是當你對美國的社會歷史有一定的瞭解，就會有很強的帶入感。暴力，兇殺，毒品從上個世紀的移民年代，美國的社會的底層角落裡的幫派紛爭。這是一種氣氛，港版無間道做的最差的地方就是這裡。沒有社會層面的描寫，沒有“那個時代”的積澱，顯得薄氣。

視覺上沒有很多很多的“血”，被剜出眼睛的照片還是黑白的，餐桌上砍掉的手血也是乾的，甚至主角的死只是一秒鐘！沒有遺言沒有臺詞直接爆頭。但是恰是這種不經意。

美版的無間道，比較直白、血腥，文戲不夠，武戲太過，老馬丁的水準就是把他看重的部分誇張地放大，不停地內鬼打內鬼是最極端的致敬。其中，感覺迪卡普里奧的演技有所提升，但是似乎跟馬特達蒙都屬於那種拳頭比眼神更凌厲的選手，而奧斯卡偏偏對這類小生不甚青睞，這裡面最出彩的當然是老戲骨傑爾尼克爾森，他演出黑社會老大簡直是駕輕就熟，另外那個女醫生的角色選的不錯，有點味道。全片的配樂很亂，估計是為了迎合嗑藥小青年的非主流癖好吧。