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  • 1 # 煙雨樓收藏

    魏碑為什麼沒有收到歷代法帖裡呢?要想弄明白這個問題,首先得弄明白什麼是法帖這個概念。

    那麼什麼是法帖呢?或者說一件書法作品需要具備哪些條件才能被稱為法帖?

    其實古人對法帖這個要求是十分苛刻的。這遠不像今天我們對待書法這門文化的態度,我們今天的態度是批次化生產的,書法家一抓一大把。只要你臉皮夠厚,捨得砸錢,敢吹牛,頭銜一大堆,證書一大把,公共媒體自由進入,只要你有了足夠多的曝光率,出名了一切都搞定。書法在今天人們的心目中就是漢字工藝品,越花騷越好,既然由文化下降到工藝品,自然就成了商品。既然是商品就應該符合商品的特性:貨賣一張皮,當然要華華麗麗,這點也就今天書法家常說的“視覺衝擊力”,書法要有個性,對應了商品的個性化,商品的個性化包括產品的特性,服務的個性化,其實說白了就是產品和服務與別家的不同。今天書法家所說的“創新”,“個人風格”,其實就是與別人不同。按照這觀點來推測,公式如下:“創新”=“個人風格”=與別人不同=醜書=線條藝術,或者漢字的藝術,或者視覺藝術,等等=摔的,砸的,跳著舞寫的,用鼻子寫的、用腳寫的,蒙上眼睛瞎劃拉的,渾身潑上墨汁在紙上打滾的……

    那麼魏碑有個性嗎?有!與傳統的二王面貌大不相同。有視覺衝擊力嗎?有!最典型的就是《始平公造像記》。按照今天的觀點,怎麼著也得把魏碑選進法帖裡呀!那麼古人對法帖的要求是什麼呢?

    既不是個性,風格,也不是某某的藝術,古人對書法的態度除了虔誠,還是虔誠。書法在古人眼裡就是道術,是天地大道在書寫中的體現,所以,對待書法的態度就是對待天地大道的態度。書法,是中國古人心目中的一種高層次精神信仰。所謂的法,就是叫人效法師法的意思,所謂帖,就是示範,範本的意思,所以法帖是要供後人瞻仰學習的典範榜樣,是後人的精神導師,所以對於法帖的選擇當然是嚴之又嚴。修訂編撰法帖內容的作品大多是選自古人的,經過歷史選擇的作品,編撰者和作者之間沒有任何的利害衝突,作者想要拉關係,走後門,請客送禮也不可能穿越過來。所以古人有自己的標準:

    第一,必須有筆法的傳承。古人的筆法概念和我們有很大的不同,這個筆法並不是哪個人自創的,而是毛筆的物理特性,和人手的指、腕的自身運動的生理特性雙方的一個最佳切入點,理解和掌握了這套書寫方式,可以自由輕鬆的揮灑。這套方式是最簡便的,是毛筆和手指手腕最佳結合方式,同時他又指向漢字的筆畫和結構。當然對漢字的筆畫書寫與筆畫間的連線和漢字的結體構成具有高度概括性,他是綱領。打個比方,這套筆法的全部內容就好比是大樓的主體框架,在這個框架的基礎上,具體陽臺多高,外牆什麼色,水電管道線路的設計完全可以具體情況臨機發揮處理。所以,顏真卿的書法面貌跟二王差別那麼大,後人還是把他歸到二王體系中。因為他是二王筆法譜系的傳承者。那麼自清明以來到今天的筆法概念是指什麼呢?

    指的是某家書法作品中的具體狀況:包括筆畫的形狀,方圓、曲直、角度,點的出鋒方向,字形的寬窄、方圓、高低長扁、結體的疏密等。總之,你只要把字“做”的跟字帖形狀一樣,你就得到了筆法。大家不妨看看晉唐和晉唐以前的書論和明清的書論就會發現一個很有意思的問題:漢蔡邕的《九勢》、唐顏真卿的《述張長史筆法十二意》、還有不知作者姓名的《永字八法》,歐陽詢的《三十六法》;清黃自元的《歐體結構九十二法》,還有明朝一個叫什麼來著我忘了,總結了楷書結構一百零八法。九十二,一百零八,看到這些數字就令人生畏。不要說熟練掌握了,光背下來就很費勁。光一個“點”就十幾種。這樣的繁瑣,是不利於學習的。古人認為大道至簡,總結的是綱領性的,框架式的,所以都很簡潔。具體到每個筆畫的長短、粗細、角度,完全是根據具體情況隨機生成的。用一種固定的視角眼光去撲捉活動的,動態的具體的東西當然是越研究越茫然,越學越迷糊。那麼魏碑有筆法傳承嗎?更具體點,魏碑有古人認為的筆法傳承嗎?好像很不好說。

    二,古人認為書法作品體現了書寫者的人格魅力,精神面貌,品行修為。所以是否選擇進入法帖跟作者的人格,精神,品行的高低也有很大的關係。今天的醜書創作者常常自比梵高和徐渭,可這兩個人都是瘋子,不是裝瘋賣傻,而是確確實實的精神病,梵高不知怎麼向女朋友表白,割掉了自己的一隻耳朵,徐渭精神病發作了殺妻。也就是說他兩個別說人格魅力了,連精神都不健康了,出現了不正常的狀態。所以今天的醜書書法家個個瘋瘋癲癲,洋相百出,是有“師承”的。咱們再看看魏碑的作者是否符合這個條件。

    魏碑主要分兩系統,一個是北朝的造像系統,

    一個是南朝的墓誌銘系統。

    這兩個系統成為一個鮮明的對比:一個粗獷野蠻,一個細膩典雅。打個比喻,一個是捋胳膊卷褲腿放屁打嗝橫眉瞪眼的鄉野粗漢,一個是文質彬彬,舉止文雅談吐不俗龍態鳳儀的高士,你說該選哪個做老師呢?

    對呀,該選南朝的墓誌銘。可墓誌銘是埋在墓裡的,古時候沒有專業的考古隊,除了盜墓賊沒人喜歡挖墓玩。所以古人很少能看到南朝的墓誌銘。大量的墓誌銘都是近代才出土的。所以,編撰法帖的時候看不到墓誌銘,能看到造像記卻又看不上眼。所以魏碑進不了歷代法帖。

    三,能稱上法帖的作品,創作者在他那個時代要有巨大的影響力。這和風格,個性,創新沒有關係,書法史上有很多有意思的現象,最典型的就是宋四家:蘇黃米蔡,徽宗的瘦金體卻進不了宋四家,不要說書協主席了,國家最高領導人都不行。其實要論個人風格,論創新瘦金體碾壓蘇黃米蔡。還有個個人風格最不突出的蔡襄卻進了宋四家。這個蔡襄寫了一手好顏體。據說宋四家的蔡是蔡京,因名聲太臭,只好換掉蔡京,拉進一個蔡襄湊夠四家。這個說法極有可能是後人揣測編排的。我們仔細分析一下就知道了,蔡襄究竟做了什麼?只要我們用心看看北宋初期王著編纂的《淳化閣帖》就知道了,這個帖裡漏掉了一個書法史上很重要的人物的作品。沒錯,就是顏真卿。

    宋太祖建國,天下一統,四海昇平。但是在經歷了數十年的戰亂,對於前朝的文化必須得有人去挖掘,整理,然後繼承。幹這麼一件事的人就是蔡襄。蔡襄在挖掘中發現了顏真卿的價值,並向他學習,在蔡老師的帶動下,大家開始向古典學習,才有了蘇軾那奇特的握筆姿勢(參看於鍾華教授的《問道王羲之》),開始了尋求古法的學習經典之旅,米芾的集古字也是。總之,老蔡是靠著社會影響力進去的,絕不是隨隨便便拉一個來湊數的。咱們再分析一下魏碑。

    魏碑的書法價值脫離了清末的社會環境等於零。他的書法價值都是失落的政客們鼓吹起來的。康有為政治變法失敗後,亡命異邦,專門寫文章來鼓吹魏碑,但洛陽的造像記確實拿不到桌面上去,怎麼辦?從幾千份作品中挑挑撿撿,選出了二百件,看看還是不成個樣子,又從二百件作品中勉勉強強選出了二十件,就是今天所說的《龍門二十品》。在此之前,洛陽的造像記只是文物和古蹟,沒人把他當成書法來看待,既然不是書法又怎麼可能進得了法帖。也就是說把魏碑當成書法作品來看也就是百十來年的歷史。

  • 2 # 石匠秦人

    北巍少數民族多強悍,大多有自已民族語言,文字。在漢人眼中他們漢語功底差,學漢書法也不正統,這正是未被重視之因。

    顏真卿早年是武官,歷朝歷代文官左武官右,平級見面,武官須向文宮見禮,顏老也可能是後來才被文人看重的,。右任起初是帶兵打仗的,並不是後來的學者,書法家。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 總是跟自己抬槓的下屬,應該開除嗎?你怎麼看?