音樂素養是用來陶冶的，學樂器或搞音樂的，對音樂的感知就是音樂素養。學學是有好處的，如果不學習音樂素養那還不就是一個機械地彈奏和歌唱的機器人嗎？ 但陶冶音樂素養不是把他拿來背啊，或考試呀，稽核呀，等等幹無聊的事，而是用心靈去感受的。 雖然它是一門獨立的專業學科，有什麼視唱、練耳、樂理知識、和聲知識、必要的史論知識等，都成了知識，反而沒了“素養”，使得大家壓力增大，興趣消失，無法感受、融入藝術世界。 音樂素養是要靠自己感悟創造的，學習專業課，只是其中一種方式，而且學習專業課，只是為了從課本這個渠道，找到、感悟到課本外的東西，感悟到真正音樂所帶給我們的快樂。 呵呵，我剛21，又在這裝了回深沉，有緣看到你問的，我也就有感而發，希望你有個好的成就！ 你還可以到百度搜搜，很多的，雖然我看都說的不怎麼好，呵呵，你自己悟吧。無想象沒有音樂的生活會是什麼樣子. 音樂能讓人平靜喜怒,能讓人淡忘怨恨,能讓人轉移痛苦... 1、美國的『神經學、心理學以及物理學』聯合研究得知：音樂不但可以讓猛獸安靜下來，對人類有更多的益處，通常小孩一出生就喜歡音樂，一出生就對音樂有反應。空間推理能力強可提高思考邏輯能力及解決問題的能力，比較能在21世紀找到好工作，因為所有行業都會需要能夠運用高科技的人。 學音樂可以讓人思考更清晰，更容易專心，生活的其他面向也能處理的更好，並可有效疏解各種壓力，使人身體更健康。 2、非職業學音樂除了是一項育樂外，更能在數學及其他科學學科上產生很大幫助。 3、什麼年齡適合學音樂？ 從3歲至老年均適合學習。而大人任何年紀都可以開始學音樂。 只要想學，培養興趣，用心學習，然後好好練習，大人的腦細胞也會受到新的刺激。學音樂，永遠不嫌晚！ 學音樂不是為了成為音樂家或演奏家，只要當成興趣及育樂即可，學音樂會刺激人類大腦，使腦細胞連結產生緊密網路，連結網路愈多，可提升智商IQ。 學音樂有一種力量能將事物連結起來，讓學音樂的人在空間推理的能力會有所提升。 4、什麼樂器適合學習？依不同的年紀，小提琴、鋼琴、大提琴、笛子、黑管、吉他、薩克斯風、小號... 均可。 其中尤以鍵盤樂器適合各年齡層使用，也因此鍵盤樂器列為音樂科系之必修樂器，建議大家都可以先從比較容易學習的鍵盤開始學起。 對於學習音樂而言，學電腦音樂將會比較容易及更有趣些，學電腦音樂與鍵盤對人類的好處實在是多

樂理，是一個較大的課題，說簡單點，至少要學會識譜，尤其是我們華人通常用的簡譜，如果能準確熟練地掌握，如果喜歡唱歌的就不用別人教了。如果喜歡樂器，也就有了深厚的基礎，可以起到事半功倍的作用。

學習樂理的前提是不管你主動或者被動的學習，演唱或演奏樂器才會接觸到樂理的學習，普通樂理的學習可以讓你知道一般音樂演奏的常識，識譜，簡單的和聲和絃，好聲音劉歡老師就是講解基本樂理，音樂發展史最好的老師，所以他不能寫出好聽的歌天賦也不夠和有深度的音樂，但他懂音樂。樂理高階的學習要透過爵士樂系統學習來完成，當然如果華人個個都學點簡單樂理，那麼很多所謂的民謠歌手就失業了，總之學習樂理後會提高你對音樂本身的認知

學習樂理好處有很多，他對於學習音樂者是個基礎，具體如下:

其次，在學習樂理過程中，要注意選一本比較規範的課本是基礎，如周復三老師，李重光老師的課本學生用的比較多，一定要把課本吃透，然後做題和結合學習的樂器和唱歌進行實踐作用，只有這樣才能真正的學好樂理。

最後，不管你學習的什麼樂器和什麼唱法都離不開樂理知識，要把樂理擺在一個正確的位置這樣才能學好音樂。

總之，一定堅持音樂的道路上科學循序漸進，樂理是基礎。

學習樂理的前提是不管你主動或者被動的學習，演唱或演奏樂器才會接觸到樂理的學習，普通樂理的學習可以讓你知道一般音樂演奏的常識，識譜，簡單的和聲和絃，好聲音劉歡老師就是講解基本樂理，音樂發展史最好的老師，所以他不能寫出好聽的歌天賦也不夠和有深度的音樂，但他懂音樂。

音樂素養是用來陶冶的，學樂器或搞音樂的，對音樂的感知就是音樂素養。學學是有好處的，如果不學習音樂素養那還不就是一個機械地彈奏和歌唱的機器人嗎？ 但陶冶音樂素養不是把他拿來背啊，或考試呀，稽核呀，等等幹無聊的事，而是用心靈去感受的。

雖然它是一門獨立的專業學科，有什麼視唱、練耳、樂理知識、和聲知識、必要的史論知識等，都成了知識，反而沒了“素養”，使得大家壓力增大，興趣消失，無法感受、融入藝術世界。

在以上我的精彩的分享是關於這個問題的解答，都是我的真實想法與觀點，同時我希望我分享的這個問題的解答於分享能夠幫助到大家。

學習音樂的唯一捷徑便是樂理的學習!

作為一個音樂人是必須要經歷的過程，而且在其領域愈是深耕，像園丁一樣辛勤的去培育，其開出的音樂之花更顯美麗而芬芳。

現在我們來看一下學習樂理有哪些好處呢？

1、明白音樂的來龍去脈(起源和發展)。

2、正確學習音樂的方法之路(初學和提高)。

3、瞭解自身條件而選擇學習的領域(專業方向的定奪，在此方面有所建樹)。

4、開闊思維，豐富情操，在自已的專業範圍內得到理論的支援，而走得更遠(理論方向和器樂演奏的精深)!

5、解決演奏方面的困惑(節奏、旋律、調式、和絃、編配、聲響、技能等)。

6、提供理論方面的鑽研走向(和聲學、調式學、樂器學、教育學等)。

7、基礎認識與練習的指導(視唱練耳的較正)。

8、增添生活樂趣，磨練堅恝品格(精神寄託和刻苦練習的不棄)。

凡此以上種種，一言不可概知!但每一個學有所成的音樂人絕對不是一個簡單的人!可以平凡的行走於塵世默默無聞，但精神的天空卻是多姿多彩，像花園裡那些綠葉花枝的豐盛，這多麼的沁人心胸哦!

這並是我所認為而遵循的音樂原則!

5、

樂理知識在音樂表達上佔據極其重要的位置。

拿歌曲來講，歌曲之所以被廣泛熱愛，主要是歌曲可以表達不同且豐富的情感：激揚，歡快，傷感，動情……其中歌詞能直接表達出各種情感，但好的歌詞配上好的音樂，這歌才會成為金典之作！所以曲的譜寫很關鍵。自然，要寫出一首好的樂曲就離不開樂理知識。

另外，要想唱好一首歌曲，想把詞曲作者的初衷表達出來，或二度創作來表達自己對作品的理解，那也要從樂理上來把握。

就唱歌來講，

首先，注意對節拍的把握。不同的節拍有不同的情感表達。比如四二拍強弱對比明顯，可表達激情，歡快，跳躍等的情緒；四四拍和四三拍就是抒情的兩種節拍，可抒發幸福或傷悲等的情感。

其次，透過節拍的要求來處理歌曲強弱關係。因為情感的流露某種程度上就是強弱關係的處理。

第三，音長短的處理也都在樂理上表現的淋漓精緻，比如切分音符、連線號、休止符等，總之，學好樂理知識對唱好歌有很大的幫助！當然，在音樂創作方面，樂理知識就更是起了決定性的作用。

總之，樂理知識對我們很好地創作音樂和更好地理解音樂都是不可或缺的。