致謙曲作者就算完了嗎？她應該向全華人民道歉，她一丶褻瀆了藝術，褻瀆了“敢問”的精神，褻瀆了全中國的觀眾，浪費了全世界華人的時間，汙染了文藝舞臺！

超女出身的譚維維出道這麼多年沒有自己的原創歌曲，以翻唱為主，再就是在演譯歌曲時總是愛聲嘶力絕地飆高音。有人說這是唱功好，但恐怕不見得。另一位火得只差點自燃的超女李宇春，每次出現在各央視和地方衛視的大型晚會上，總是唱"下一個路口見！”好象唱了十多年了。

改前輩的歌，不道德，

反對改歌，要改就去創作新歌吧！

共同抵制，讓改歌者沒有舞臺，沒有觀眾。

還音樂界的樂趣。

我們需聽那熟悉的聲調，韻味。

實際上，我對這個叫譚維維的歌手並不熟悉。只是前幾天晚上在洗澡的時候，小影片隨機選擇播放了經由其改編演唱的《西遊記》主題曲《敢問路在何方》。第一個感覺是聲嘶力竭，第二個感覺是扯淡！下一次建議她改編《義勇軍進行曲》。腦殘的歌手見過，但是，這麼嚴重腦殘的歌手，我還真的第一次見過。

看來譚維維改編的《敢問路在何方》，確實讓我對譚維維的形象造成了顛覆。我特別欣賞譚維維那首《烏蘭巴托的夜》，無論從情感還是藝術角度都有很深的造詣和無與倫比的美麗。

然後是《華陰老腔》，也展示了一個音域寬廣、實力雄厚的譚維維。她那種無法模仿的粗獷與柔情並存的嗓音和對音樂的準確理解一度讓人膜拜。包括與音樂匹配的個人形象，原本都是很完美的結合。

但是今年的中秋之夜文藝匯演，首先譚維維的形象和裝扮就讓人大跌眼鏡。那哪裡是一個讓人敬仰的漂亮女歌手？分明就是一個大版本的紅孩兒，還帶著牛魔王的邪性。

一曲《敢問路在何方》用鬼哭狼嚎來形容，也一點都不過分。很多網友指責他篡改經典，其實我倒不以為然。原本經典也不是沒有昇華的空間，但是前提是你在改的基礎上應該是讓它昇華，而不是讓它墮落。

任何一個作品，我們修改的目的是讓它更加完美，而不是讓一個經典的作品變成了糟粕。譚維維翻唱並修改《敢問路在何方》，就是將一個原本很精緻的作品遭糟粕化了。

我們試想倘若譚維維能把《敢問路在何方》進行質量的昇華，音律的完美，許鏡清老人一定會有那個胸懷和度量去欣賞它的。畢竟作品就像自己的兒女一樣，有人把自己兒女裝扮的更加漂亮和美麗，做父母的一定很開心。

一首“華陰老腔”的成功她以為自己就成大家了，亂吠幾聲都能稱藝術，太自以為是了，泱泱大國，多她不多少她不少，鳥女人，考驗起人民群眾來了，活膩了吧。

（歌手）（蒙面歌王）什麼的節目不也是亂改歌嗎？改的好聽的也就罷了，不好聽就別唱了。還有，動不動就吼一嗓子是什麼鬼？一吼毀全歌！

譚維維雖然道歉了，但是網友似乎並不買賬。

看到這份道歉信，這就是一活脫脫的甩鍋俠

先是說自己演唱的是許鏡清的歌曲，並沒有提及改編一事。可是，聽過歌曲的人都知道，這首歌曲已經被改編了，基本上和許鏡清沒有任何關係了。

再者，說自己有機會自己真正的參與到改編的過程之中，將這個演唱責任甩給了重新編曲的那個人，自己只是負責演唱，自己毫不知情。

這招真的令人不齒。

好好地一首《敢問路在何方》被改編的面目全非，自己演唱之前不會不排練，怎麼會不知道這首歌曲是什麼樣子的？一句話自己沒有參與到編曲就完事了？

再來看看這個編曲是誰，郭峻江，據說是一個90後的從業者。但是，事情發生之後，該編曲者也只是將自己的微博清空了而已。

似乎這一切都和他無關一樣。

音樂是需要創新，但是必須要遵守一定的底線才能夠走的更遠。

拿著經典進行胡編亂改，自我滿足的炫技最終只會被眾人指著脊樑骨罵。更可笑的是，事情發生了竟然沒有一個人敢於擔當這件事情，這樣的從業者似乎道德上也好不到哪裡去。

快節奏的生活，讓人們開始變的浮躁！寫不出自己的歌，又超越不了原唱，就開始改編。以改的驚悚來奪人視聽，飆高音，奇裝怪服，另類造型，無所不及！

是有點想出風頭，1984年西遊記主題曲，至今己深入人心，哈哈你說呢？想高就唱自己高調吧〈原唱〉，好的東西不需改，也沒必要改。