欣賞西方美術史上，我們不難發現，在傳統寫實的油畫中，特別是宮廷貴族油畫，畫中的貴婦，衣著雍容華貴，珠光寶氣，盡顯奢華精巧，精緻繁複的品味。

親的問題，讓人不得不想起西方美術史上，18世紀興起於法國的洛可可油畫藝術

如果說，巴洛克藝術，如巴洛克畫家魯本斯的油畫作品，是彰顯宏大，恢宏的壯大氣勢

而洛可可油畫藝術，無論是洛可可風格的油畫，還是洛可可風格的建築，都呈現一種華麗，繁瑣，精美的風格

個人斗膽一說，洛可可藝術，更注重繁瑣細節的精雕細琢，為什麼？

洛可可油畫，同樣是服務於當時時代貴族階層的藝術

貴婦蓬巴杜夫人，是洛可可母親，她直接推動洛可可藝術的發展

所以，洛可可藝術，一直以貴婦，或者奢靡的貴族生活為靈感創作

布歇畫筆下的蓬巴杜夫人，衣著華麗美豔的裙子，綴滿絢麗多姿的花朵，胸前粉紅色的蝴蝶，身上的珍珠手鐲，盡顯華貴與奢華

洛可可油畫中，衣著華貴奢華的貴婦們，穿著絲綢，佩戴奢華珠寶，過著悠閒，高雅的貴族生活，或是遊山玩水，或是盡情嬉戲，或是舉辦音樂會，藝術沙龍，品美酒，在洛可可油畫中，我們可以看見當時歐洲上流社會，奢華放蕩的生活縮影

在歐洲油畫中的維多利亞女王，衣著富貴，身上許多璀璨的珠寶，彰顯精巧繁複的洛可可風格，同時也彰顯了維多利亞女王的端莊和優雅，冷靜沉著的性格

為什麼世界名畫中，許多貴婦衣著華貴，個人拙見

西方油畫，不僅僅是體現一個流派的油畫技法，創作思維，創作思想

西方油畫，之所以有文化價值，歷史價值，史學價值，因為它涵蓋了一個時代的背景，文化氣息，一個時代的特色

如歐洲宮廷油畫中的貴婦，其雍容華貴，精巧華美的服飾，不僅僅是單純地表現一個貴婦那麼簡單

同時還彰顯了一個時代的貴族服飾的特色，風格

如洛可可油畫中的貴婦，其服飾彰顯了當時洛可可時代，貴婦華麗精巧，注重繁複細節，精雕細琢的服飾特色，同時服飾還反射了了當時上流社會奢侈，浮華的奢靡放蕩的生活。

回答

世界名畫裡女人身上衣服總是很華貴，畫家透過女人衣服表達以下寓意：

1，世界名畫裡特別是油畫作品大部分出自西洋人之手，他們在畫女性肖像時基本上選擇物件是名媛貴婦，她們的穿戴華麗名貴，透過人物寫真表達了作者對上層的嚮往和對美的追求。

西方人對女性審美觀點是以肥腴為漂亮，和中國唐朝時審美觀有點相似，因而選擇女性寫生時，大部分選擇身材豐滿的人作原型，有種肉感美。

2，女人華貴的衣服點綴佩飾較多，畫家用的筆墨色彩就多，利於創作時人物整體線條的勾納著彩，給人產生視覺上大氣，美觀。

3，西方有句俗語：女人如衣服。這句話兩層含義：一是西方女性對穿戴很講究；二是在西方人骨子裡對女性不尊重，認為女人如衣服樣，隨時穿上，隨時脫下。

就油畫藝術而言，一幅油畫作品由主體和背景兩部分組成，稍微留意那些世界名畫，我們可以發現名畫裡總有一些看似無關緊要的東西，比如，鏡子、小貓小狗、花盆等等，問題來了：世界名畫裡一些女人身上的衣服總是很華貴，畫家想表達什麼寓意呢？

可以這麼認為，真正的畫家筆下的畫作裡的內容細節都不多不少，沒有多餘的部分，也沒有缺少的部分，畫作裡的每一點細節都是“存在即合理”，不可能畫蛇添足，也不可能“偷工減料”，一幅優秀的畫作，它的故事場景是豐富流暢的，具有戲劇性，

世界名畫裡一些女人身上的衣服總是很華貴，並不是代表畫家自身很富有，也並不只是代表畫中女人的身份很高貴；畫家將女人身上的衣服描繪的很華貴，這是藝術特色的需求表現，比如，巴洛克藝術風格具有裝飾性、精緻細膩、色彩豐富，偏愛鮮明的象徵性細節，

當然了，不可否認，有些畫家經常為宮廷貴族女人畫畫，那些貴婦們天生就過著奢侈的生活，身上穿著的衣服必定是華貴無比，所畫即所見，也沒什麼象徵寓意，說象徵“富貴”，那就顯得太庸俗了，這是三歲小孩都懂得的常識，凡是女人都愛打扮，用華貴的衣服裝扮自己，

所以，從人性與生活的角度來理解，世界名畫裡一些女人身上的衣服總是很華貴，那是畫家在諷刺那些貴族的奢侈、鋪張浪費的生活，從視覺效果來看，那些衣著華貴女人的名畫，看起來還是顯得“俗不可耐”的，至少在當時的人們是這麼感覺的，比如，18世紀西方繪畫大師弗拉戈納爾的《鞦韆》在當時被認為是情色作，品，只因畫中女人衣服太香豔、華貴。

名畫裡的女人一般為人們所敬仰的″女神"、上流社會的”貴婦少女″、社會生活中的″知名婦女″、作者心目中的″風流女性″等等……

畫家在繪製這些女性為主題的畫作時，除了注重畫她的″眼睛″、″神態″以外，很重要的就是畫她的服飾和裝束。

肖像畫很重要的目的是:為展現人物的性格特徵，展現人物的″思想、感情、心理、意願″等等″內心世界″，反映當時人們的社會生活。

而華貴的服飾，除了直接展現″女性美″以外，與人物的″身份、地位、年令、性格等，起到了″和諧顯現″的作用，進而使全幅肖像畫中更有特點、更能傳神。

謝謝邀請。但是關於畫這類的我不是很懂。但是我知道一件事情，那就是藝術源於生活。所以西方的名畫自然反應的就是西方人的生活。而在那個年代，只有宮廷或者家庭富裕的女人才有這個需求讓畫家來為她們畫畫，因為他們有很多的閒暇時間，另外他們也可以付給這些人錢。而且西方文化也是崇拜富裕和美好，所以這個藝術源於與此，就會有這樣的表達形式吧。

另外西方當時的窮苦人，尤其是窮苦的女人，每天都有大量的工作要做，而且還有很多的孩子，哪裡有閒工夫給你半天時間畫畫，而且還要付給畫師錢呢。

你認為我的理解對麼？

畫家意在塑造一種美，人美，神美，氣質美，心靈美，仁慈美……，整合一切美麗元素，塑造人間女神，普惠眾生，只有華貴服飾，才能襯托這種美吧？

給個最不華麗的回答，很多時代，包括現代，很多高階的藝術是為富貴而服務的，不矛盾，物質決定精神層次，（以上為加V而隨機回答）

世界名畫裡一些女人身上的衣服總是很華貴，這是畫家表達對貴夫人、社會名媛、交際花，顯赫的地位和高貴氣質的藝術性審美。也許是對這些衣食無憂、生活上奢侈腐化的高貴女人，是一種寓意深長的諷刺。

一、世界名畫裡一些女人身上的衣服總是很華貴，一個有身份和地位的高貴女人，總是要梳妝打扮的自己，體現出嫵媚多姿的魅力，而穿戴華貴的服裝，是表現她們儀表雍容華貴的審美需要。

二、在西方有些畫家，是專門為宮廷貴族夫人、社會名媛、交際花創作人物繪畫而服務的，這些有錢有地位的高貴女人，理所當然的要穿著華貴的服裝，而畫家就是根據這些著華貴服裝的女人，為模特塑造出她們高貴氣質的審美形象。

三、愛美是女人的天性，而在西方有地位和身份的高貴女人，更需要款式新穎、華貴豔麗的服裝打扮自己的儀表形象。在西方窮人中的勞動婦女，穿著粗布的衣服，那有錢穿上華貴的服裝。世界名畫裡一些女人身穿華貴的服裝，必定是有錢和地位的宮廷貴族夫人。