《新霹靂嬌娃》預告片公佈後網友普遍叫衰，認為必然會是一部失敗之作，為什麼大部分觀眾不看好這部翻拍之作？這需要從老版聊起。
老版《霹靂嬌娃》成績相當亮眼，不僅是當時北美連續多周的票房冠軍，還在全球都有極高的知名度。影片取得的現象級成績讓三位主演身價大漲，也引發好萊塢以女性為主角的動作片製作風潮。
無論是知名度還是觀眾好評度，《霹靂嬌娃》都能佔據一個“經典之作”稱號。
然而，拋開電影呈現的搶眼成績，純粹以故事核心來評判《霹靂嬌娃》的話，這並不是一部值得翻拍的作品。這個系列作品的故事相對比較淺顯，是典型的主角解決壞人的爽片劇情，而且每一部劇情走向基本都一致。
先是三個美麗姑娘的人個秀，透過一些情節展現她們的個人魅力，再介入一個主線案件，圓滿“完成”任務。
隨後故事出現反轉，原本是正派的角色突然變成反派，三人被擺一道後再滿血回虐壞人，取得最終的勝利。
比如犯罪分子身裹炸彈坐飛機。
比如，天使們總能在各種場合實現輕薄晚禮服與緊身作戰衣的無縫切換。
很顯然，製作方在打造這部作品時注重的是視覺美與感受的“爽”，而非藝術與邏輯。
以往好萊塢翻拍會選擇更傾向藝術性強的經典之作，或者邏輯精彩又帶有核心的動作片，比如根據港片《無間道》翻拍的《無間風雲》。極少涉及爆米花作品的翻拍，即使對商業價值追求更強烈的國內影視製作方，也不會輕易翻拍淺顯的劇本。
因為淺顯的故事，既沒有太大的翻拍價值，對於編劇二次創作也難提供豐富的原始內容，除了知名度外並沒有助力之處。
因為演員、動作設計與時代優勢。
《新霹靂嬌娃》預告片公佈後，受詬病最多的是新版三位女主沒有老版出色，對於大部分不看好新作的網友來說，這是他們認為新版會失敗的主要原因。
僅從演員外表便認為電影會失敗，是大眾對年輕演員有太多非好感嗎？並不是。
純粹是因為老版的三個女演員太優秀，她們一定程度上彌補了劇本的單薄，並讓角色更有可信度。影片雖以三位戰鬥天使透過個人戰鬥力、智商解決犯罪分子的陰謀為主要內容，但給觀眾留下深刻記憶的不是燒腦故事，而是三位女主的美。
卡梅隆·迪亞茨電動搖臀舞。
劉玉玲的性感女教官。
德魯·巴里摩爾裹床單跳窗名場面。
每一個女演員都能單獨撐起一部電影，她們三個集合，更魅力四射。
但拋開演員的魅力來看，三個天使的設計對女性並不友好，一半以上的任務都是透過“美色”來完成。甚至在緊張刺激的任務中，鏡頭也不會放過任何一個讓演員展現身材的機會，引誘意圖十分明顯。
這樣的設定，很容易讓角色顯得“低俗”，甚至影片初現世時也受到部分強硬女權派的批評。但“搔首弄姿”與“高階性感”之間，僅隔了三個有風情的女演員，她們讓原本矯揉造作的設定，變得生動有趣，更賦予角色不同的女性美。
她們，是《霹靂嬌娃》成功的根本。
三位優秀的女演員，一個普通但無大漏洞的劇本，成就一部不錯的“美色”之作。但主打性感的《霹靂嬌娃》能夠做到不庸俗，除了三位女演員呈現的高階性感外，還有優秀的動作設計加持，一個“天使開踢pose”便成為當時的熱門動作。
當時好萊塢對功夫元素十分感興趣，《駭客帝國》的成功更讓中國武術大放異彩，成為電影錦上添花的利器。《霹靂嬌娃》請來著名武術指導袁祥仁，他的加盟讓這部女性動作電影充滿力量感，片中有許多動作設計，至今來看仍舊經典。
還記得《復聯1》中綁上椅子上完虐敵人的黑寡婦嗎？這是她經典動作場景之一，綁椅戰鬥也是中國武術指導最擅長的設計。
早在2000年的《霹靂嬌娃》中，袁祥仁便已經將這種設計與好萊塢女演員結合，讓德魯來了一場相當有力量感的對抗。
而這樣精彩的動作設計，只是影片的十分之一，三位天使的打鬥每一場都可以拿來當範本學習，養眼又有質感。有了東方武術的融入，讓《霹靂嬌娃》三位女主的魅力更豐富多姿，沖淡了色氣，多了強硬感。
對中國武術的致敬，以及劉玉玲的加盟也讓《霹靂嬌娃》更順利地打入中國市場，獲得更多的國際知名度。但這並不是《霹靂嬌娃》唯一的野心，除了中國元素外，它還整合了印度、日本等多個亞洲國家的文化特色。
當時的環境下，多國文化元素的融合對於影片海外推廣以及在北美地方獲得更多觀眾群追捧，提供了相當大的助力。
但《霹靂嬌娃》的這些魅力點，觀眾並沒有從《新霹靂嬌娃》的預告片中看到。
聊完老版的成功元素，相信大家也能明白為什麼大眾普遍不看好《新霹靂嬌娃》。在新版預告片中並沒有老版特有的東方武術魅力，也沒有廣泛文化元素的融合，風格更偏向好萊塢一貫的商業動作片。
最關鍵的是，三位核心女演員與老版相差甚遠。
新版在女性美更追求多元化，有中性美的“暮光女”，也有知性美的“茉莉公主”，還採用模特出身的一位“黑珍珠”妹妹。但三位風格迥異的美女組合在一起，直觀的感覺卻不“多元”，只有一個統一的觀感：年輕、漂亮。
也僅此而已。
三個組看起來更像《緋聞女孩》的演員誤入了《霹靂嬌娃》現場，想要以這三位新天使挽救一部主打女性魅力的爆米花作品，顯然難以成功。在熟悉老版的觀眾眼中，這部翻拍之作在選角上已經失敗，當然不會看好。
直觀來看，《新霹靂嬌娜》難現老版精彩已經是板上釘釘，但在七話看來這部影片仍舊有破局機會。前面七話提到，老版的故事相對淺顯，一定程度上是靠三位女演員的優秀表現得以成功的，這也是新版不被看好的關鍵。
但翻拍此作想要再集合卡梅隆·迪亞茨、劉玉玲、德魯·巴里摩爾這樣的神仙陣容，相當困難，走演員魅力一路並不容易。但想要打造一個有核心、邏輯更縝密精彩的動作片劇本，對於好萊塢編劇們來說，並不是難事。
若劇本放棄對女性美的過度依賴，將重心放在故事內容上，《新霹靂嬌娃》仍舊有成功的機會，畢竟當下女性視角的動作片競爭並不激烈。重點轉變後，亦不需要演員擁有化腐朽為神奇的能力，當下網友吐槽的問題便不會造成致命影響。
只不過《新霹靂嬌娃》最終會做怎樣的取捨，能扭轉部分觀眾當下的印象，只有等上線後才能見分曉了。
《新霹靂嬌娃》預告片公佈後網友普遍叫衰，認為必然會是一部失敗之作，為什麼大部分觀眾不看好這部翻拍之作？這需要從老版聊起。
《霹靂嬌娃》系列的故事內容，並沒有太多翻拍價值老版《霹靂嬌娃》成績相當亮眼，不僅是當時北美連續多周的票房冠軍，還在全球都有極高的知名度。影片取得的現象級成績讓三位主演身價大漲，也引發好萊塢以女性為主角的動作片製作風潮。
無論是知名度還是觀眾好評度，《霹靂嬌娃》都能佔據一個“經典之作”稱號。
然而，拋開電影呈現的搶眼成績，純粹以故事核心來評判《霹靂嬌娃》的話，這並不是一部值得翻拍的作品。這個系列作品的故事相對比較淺顯，是典型的主角解決壞人的爽片劇情，而且每一部劇情走向基本都一致。
先是三個美麗姑娘的人個秀，透過一些情節展現她們的個人魅力，再介入一個主線案件，圓滿“完成”任務。
隨後故事出現反轉，原本是正派的角色突然變成反派，三人被擺一道後再滿血回虐壞人，取得最終的勝利。
比如犯罪分子身裹炸彈坐飛機。
比如，天使們總能在各種場合實現輕薄晚禮服與緊身作戰衣的無縫切換。
很顯然，製作方在打造這部作品時注重的是視覺美與感受的“爽”，而非藝術與邏輯。
以往好萊塢翻拍會選擇更傾向藝術性強的經典之作，或者邏輯精彩又帶有核心的動作片，比如根據港片《無間道》翻拍的《無間風雲》。極少涉及爆米花作品的翻拍，即使對商業價值追求更強烈的國內影視製作方，也不會輕易翻拍淺顯的劇本。
因為淺顯的故事，既沒有太大的翻拍價值，對於編劇二次創作也難提供豐富的原始內容，除了知名度外並沒有助力之處。
既然老版故事這麼淺顯，為何當年它能成為現象作品？因為演員、動作設計與時代優勢。
三位女演員，是《霹靂嬌娃》核心魅力所在《新霹靂嬌娃》預告片公佈後，受詬病最多的是新版三位女主沒有老版出色，對於大部分不看好新作的網友來說，這是他們認為新版會失敗的主要原因。
僅從演員外表便認為電影會失敗，是大眾對年輕演員有太多非好感嗎？並不是。
純粹是因為老版的三個女演員太優秀，她們一定程度上彌補了劇本的單薄，並讓角色更有可信度。影片雖以三位戰鬥天使透過個人戰鬥力、智商解決犯罪分子的陰謀為主要內容，但給觀眾留下深刻記憶的不是燒腦故事，而是三位女主的美。
卡梅隆·迪亞茨電動搖臀舞。
劉玉玲的性感女教官。
德魯·巴里摩爾裹床單跳窗名場面。
每一個女演員都能單獨撐起一部電影，她們三個集合，更魅力四射。
但拋開演員的魅力來看，三個天使的設計對女性並不友好，一半以上的任務都是透過“美色”來完成。甚至在緊張刺激的任務中，鏡頭也不會放過任何一個讓演員展現身材的機會，引誘意圖十分明顯。
這樣的設定，很容易讓角色顯得“低俗”，甚至影片初現世時也受到部分強硬女權派的批評。但“搔首弄姿”與“高階性感”之間，僅隔了三個有風情的女演員，她們讓原本矯揉造作的設定，變得生動有趣，更賦予角色不同的女性美。
她們，是《霹靂嬌娃》成功的根本。
動作設計增添了《霹靂嬌娃》的質感，亞洲元素的融合促進了影片推廣三位優秀的女演員，一個普通但無大漏洞的劇本，成就一部不錯的“美色”之作。但主打性感的《霹靂嬌娃》能夠做到不庸俗，除了三位女演員呈現的高階性感外，還有優秀的動作設計加持，一個“天使開踢pose”便成為當時的熱門動作。
當時好萊塢對功夫元素十分感興趣，《駭客帝國》的成功更讓中國武術大放異彩，成為電影錦上添花的利器。《霹靂嬌娃》請來著名武術指導袁祥仁，他的加盟讓這部女性動作電影充滿力量感，片中有許多動作設計，至今來看仍舊經典。
還記得《復聯1》中綁上椅子上完虐敵人的黑寡婦嗎？這是她經典動作場景之一，綁椅戰鬥也是中國武術指導最擅長的設計。
早在2000年的《霹靂嬌娃》中，袁祥仁便已經將這種設計與好萊塢女演員結合，讓德魯來了一場相當有力量感的對抗。
而這樣精彩的動作設計，只是影片的十分之一，三位天使的打鬥每一場都可以拿來當範本學習，養眼又有質感。有了東方武術的融入，讓《霹靂嬌娃》三位女主的魅力更豐富多姿，沖淡了色氣，多了強硬感。
對中國武術的致敬，以及劉玉玲的加盟也讓《霹靂嬌娃》更順利地打入中國市場，獲得更多的國際知名度。但這並不是《霹靂嬌娃》唯一的野心，除了中國元素外，它還整合了印度、日本等多個亞洲國家的文化特色。
當時的環境下，多國文化元素的融合對於影片海外推廣以及在北美地方獲得更多觀眾群追捧，提供了相當大的助力。
但《霹靂嬌娃》的這些魅力點，觀眾並沒有從《新霹靂嬌娃》的預告片中看到。
老版的核心魅力，新版預告中並未有所呈現聊完老版的成功元素，相信大家也能明白為什麼大眾普遍不看好《新霹靂嬌娃》。在新版預告片中並沒有老版特有的東方武術魅力，也沒有廣泛文化元素的融合，風格更偏向好萊塢一貫的商業動作片。
最關鍵的是，三位核心女演員與老版相差甚遠。
新版在女性美更追求多元化，有中性美的“暮光女”，也有知性美的“茉莉公主”，還採用模特出身的一位“黑珍珠”妹妹。但三位風格迥異的美女組合在一起，直觀的感覺卻不“多元”，只有一個統一的觀感：年輕、漂亮。
也僅此而已。
三個組看起來更像《緋聞女孩》的演員誤入了《霹靂嬌娃》現場，想要以這三位新天使挽救一部主打女性魅力的爆米花作品，顯然難以成功。在熟悉老版的觀眾眼中，這部翻拍之作在選角上已經失敗，當然不會看好。
直觀來看，《新霹靂嬌娜》難現老版精彩已經是板上釘釘，但在七話看來這部影片仍舊有破局機會。前面七話提到，老版的故事相對淺顯，一定程度上是靠三位女演員的優秀表現得以成功的，這也是新版不被看好的關鍵。
但翻拍此作想要再集合卡梅隆·迪亞茨、劉玉玲、德魯·巴里摩爾這樣的神仙陣容，相當困難，走演員魅力一路並不容易。但想要打造一個有核心、邏輯更縝密精彩的動作片劇本，對於好萊塢編劇們來說，並不是難事。
若劇本放棄對女性美的過度依賴，將重心放在故事內容上，《新霹靂嬌娃》仍舊有成功的機會，畢竟當下女性視角的動作片競爭並不激烈。重點轉變後，亦不需要演員擁有化腐朽為神奇的能力，當下網友吐槽的問題便不會造成致命影響。
只不過《新霹靂嬌娃》最終會做怎樣的取捨，能扭轉部分觀眾當下的印象，只有等上線後才能見分曉了。