要做一個好的電影演員，首先，要具備一個演員的基本素質。其次，就是過硬的演技以及勤快。還有，就是人員好，能有多部作品可以拍攝。也許大概就這樣吧

馮雷：我會把對手的臺詞也背了，這是演員的基本素質

有的演員你可能記不住他的名字，但你一看他的照片就能數出他扮演過的N個角色，這些演員中，馮雷就是一個特別典型的例子。

他是《人民的名義》裡的趙瑞龍，《老酒館》裡的賀義堂。

我在一個週六的下午三點二十電話採訪到了馮雷。

馮雷人在西安，錄製一檔綜藝，在我們電話採訪之前，他已經連軸轉的錄了好些ID。

週六下午，馮雷從西安回到北京，週日他又出現在了一個頒獎活動上。活動完畢，他還要奔赴青島，繼續電視劇《人民的正義》的拍攝。

可可愛愛賀義堂

《老酒館》是一部以民國為背景電視劇，故事圍繞陳懷海（陳寶國飾）和他經營的山東老酒館而展開，馮雷在裡面飾演的是與陳懷海“相愛相殺”的賀義堂。賀義堂留過洋，開過日料店和中餐館，最終失敗潦倒，到陳懷海的酒館做跑堂。平時有點兒不著邊際，但是骨子裡非常傳統和善良。

這是一個大時代背景下的小人物，他有一些阿Q和一些成年人不該有的天真，我們且稱為理想主義。

這是一個有些荒誕的角色，在馮雷看來這類角色是很少見的：我看賀義堂這個角色，感覺就他了。

“陳懷海（陳寶國飾）負責的讓大家哭，賀義堂負責讓大家笑。陳懷海碰上賀義堂就哭笑不得。”

馮雷很喜歡賀義堂這個角色，而在有的觀眾眼裡，賀義堂太過於誇張，《老酒館》中賀義堂做過不少蠢事，比如去找陸先生要債，第一次被騙錢，第二次被扒褲子，第三次不僅被當成工人使了一天還莫名其妙賠了一個月的工錢。不少觀眾看完都覺得，不可能有這樣的傻子。但馮雷不敢苟同，他自己的看法：就是有這樣的人啊，你看現在的網路詐騙，多少人上當，騙法高明瞭？

《老酒館》表現了賀義堂市井小民的憨傻，也表現大時代背景下對同胞的維護，方先生在街上大罵日本人“小鬼子不得好死”，賀義堂支支吾吾半天給翻譯“今天天氣特別特別好”，結果日本人其實聽出了方先生在罵他，賀義堂好心幫方先生，卻自己也被連帶打了一頓。

馮雷說這是一個有些“怪”的角色，“一個色彩非常濃的喜劇風格的一個人物，但是不他本身不是喜劇，他是一個讓人心疼的可憐蟲”。

你可以看到馮雷塑造的賀義堂會哈腰討好傻笑，也會叉腰頤指氣使，雖然他也會有些小心思小眼珠溜溜轉，但眼神中怎麼都是：不太聰明的亞子。

馮雷對自己的表演相當有把握，“表演技術上，如果是十分制，我覺得我可以給自己9分，這是一個卡通式的人物，我用輕鬆自然的表演方式演繹，劇作賦予的這個人物，我只需要把這個人演實了，（演成）實實在在的一個人就行了”。表演能有高分，除了演員有演技，還有就是在馮雷看來，這是一部劇作基礎非常好的作品。

“整個劇作基礎非常好，人物寫的也很完整，很鮮明，包括人物臺詞寫的都比較精確，對演員來說相對就比較輕鬆，演員只要儘可能嚴格按劇本來走，就能完成這個人物。”

劇本本身可以打9分。

馮雷自己給劇本很高的分，而觀眾則卻褒貶不一，在有些觀眾看來這部作品有點四不像。

作為主演，馮雷也給出了自己的觀點，在他看來，這部劇有屬於它自己的開啟方式：

這部戲其實它就是一個人生百態，故事本身是傘狀敘事，以陳寶國飾演的陳懷海為主幹，其餘的每一個角色都是他的龍骨支架。這部戲主要看的就是各個小人物的生活和命運的起承轉合，應該從看人物的角度去看這個戲。如果你按那種強情節電視劇去看，那麼它有些情節結構可能會讓你覺得不盡如人意。

至於人物命運，受到集數的限制沒辦法講得那麼完全，但在馮雷看來，賀義堂已經是一個相對最完整的了。“實際上賀義堂的戲份最終也給減了幾十場。有一些沒有講，所以會讓人產生怎麼一些疑惑，這一切其實更多的還是為了在有限的篇幅裡儘量保全陳懷海這條主線。”

演員的自我修養

少年出道，馮雷對自己的演技一直是充滿信心的，“演戲第一是靠天賦”，馮雷也說不清自己的表演是在多少量變之後突然發生的質變，“第二是靠積累”，你只有不斷的積累才有可能做得更好。

演戲，馮雷可以很輕鬆的交出一份“標準答案”的，但他現在做的更多的是在標準答案的基礎上尋找更深刻和飽滿的表達。

《小姨多鶴》，石玉良

“戲演到最後越演越難。你知道的越多你見的越多，你的理解層次越高，你越會覺得表演是很難的一件事兒，但越難也越有趣，有可琢磨的地方我們要有嚼頭”。

所以馮雷會對角色做很多功課，除了做自己的功課，也做對手的功課，比如把所有的臺詞都背下來，包括對手的。

“演戲最簡單最基本的一點，就是真聽真看真感覺，你得真正聽到對手說什麼，看到對手做什麼，你才能自己感受到什麼，才能再把你的戲來表現出來，所以我肯定連對手的臺詞一塊看，當然這工作量大一點，可是這是你的基本功。”

《築夢奇緣》，杜萬鷹

當然，自己下功夫重要，旗鼓相當的對手也同樣重要，這點上， 馮雷就很幸運了，拿《老酒館》來說，主演們都在一個頻道上，這讓馮雷在表演時也有棋逢對手的感覺。

“我想著對方可能會那麼演，實際上對方還真就是那麼演的。”

有時候，也是因為有旗鼓相當的對手和成熟靠譜的創作團隊，不願演繹雷同角色的馮雷願意接下曾經演繹過的相似角色。

《康熙微服私訪記》，呂洪

有了好團隊，有了好演員，有了好劇本，才會有好作品。

趙瑞龍變形計

《老酒館》完結了，馮雷接下來還有一部新電影要上映。

當然更重要的是，《人民的正義》已經在青島開機，馮雷接下來將全身心投入新角色的創作。

這是《人民的名義》真正的姊妹片，也是一部以檢察系統為創作背景的大劇。

原班人馬都在，只不過大家都換了一個角色身份，包括漢東一霸趙瑞龍（是的，趙瑞龍並沒有起死回生）。

京州不允許有這麼牛逼的人存在——趙瑞龍

這一回，馮雷的角色特別“新穎”，是一個國內同類型題材從沒表現過的人物。

雖然趙瑞龍過於深入人心，但馮雷從不擔心觀眾會跳戲：我相信我的創作和表演，可以把觀眾帶的人物當中。 電話裡的馮雷聲音有些疲憊，但說起表演他是絕對自信，談及表演，他都會“從表演技術上來說……”，這讓我一度覺得表演是一個像理科一樣可以用圓規尺子比劃出邊界的理性事物。

馮雷看來，感性和理性之於表演是很微妙的存在。

“可能在表演本身來講，感性的東西更多一點。但是理性支撐你去做更多的積累，你才能有更高階的感性的表達。”說到底，還是大量角色的積累，角色積累打磨出的演技。

演員不斷演戲積累鍛造爐火純青的演技，也在各種戲劇裡頭體驗百態的人生。前者是演員的職業追求，而後者是這份職業賦予從業者最大的快樂。

演員馮雷都擁有。