人還是那些人，江湖已經不再是那個江湖。

香港電影在經歷了80年代90年代的輝煌期後，後面逐漸走向“衰退”。

主要原因有三個：

與現在內地電影動不動1億起，不上人明星都請不起，而純粹靠香港投資製作上億的電影已經很少，去年一部《殺破狼.貪狼》獨攬9項提名，要是放在90年代，想都不敢想。當深圳的GDP快趕上香港的時候，香港的優勢就越來越小，香港地小房價高，投資拍電影是一個很費錢的事，也是很冒險的事，香港投資人也北上。

能告訴我現在香港新生代的電影演員你認識幾個？能在內地有知名度，叫得上名字的陳偉霆，他一直在內地拍電視劇。甚至可以說香港現在娛樂圈新生代藝人在內地知名度高的不超過10人。王祖藍算得上是知名度高，但缺票房號召力，且各種活都接，算不上真正的電影演員，只能算綜藝咖。而為了生計北上的演員越來越多，老演員百上了，新演員支撐的市場，又缺投資，很難再誕生天王級的人物。這些年苦苦支撐香港電影的，還是那個當年我們心中的過兒——古天樂。只有他一直堅守在香港，拍著有港味的電影，守著那個老去的江湖。

過去香港電影百花齊放，各種人才各種片大都能放映。現在環境生變，很多好片即使出來了，沒有地方放映，尤其是內地不能上映的話，香港標記不擠，投資人幾乎都是虧損，做電影是件很冒險的事。《樹大招風》《踏雪尋梅》算得上是好片，但都無緣內地。

其實以前香港電影也沒在內地上映，為什麼以前就很好？VCD時代，雖然電影沒在內地上遇，但還有其它方面的收入，那時內地也沒什麼好電影，大家都爭相看港片，如今港片沒落，好片越來越少，人們的口味也生變，即使有新演員出來好片，也沒能讓大家認識。

現在就不難理解為什麼拍黑幫題材電影了，電影是要稽核的，上映不了投資人就會虧錢。而原來香港市民對這種題材電影也有審美式疲勞了。

去年香港票房前10名，全部來自美歷好萊塢。

去年香港票房的總收入2.37億美元， 十年來最低。

香港電影，如今已成懷舊。

經常去香港的人都知道，香港治安是全亞洲最好的，如今根本就沒有什麼黑社會了，以前的黑社會都轉正行了，那些打架砍人的場面根本就沒有了。所以，香港沒必要拍黑幫電影了。

個人意見，

90年代是黑幫電影的高峰期，當時十部有8部是牽涉到黑幫題材，也就是說拍到拍無可拍。

再者，當時針對的市場是本地或是東南亞華人，還是有很多人喜歡看的。

但現在純針對本地市場的電影很少，都是想進軍內地，始終香港的市場太少，那就要考慮內地管理當局的取態，如果審查不透過，對投資人有很大影響。

而且，最近不管是內地還是香港的演員片酬都是天價，投資人肯定要考慮很多因素，想想如果投資一億拍香港黑幫電影，片酬去了一大半，後因意識不良不可在內地上映，那就算香港收3千萬票房，投資人也要賠很多。

就算有投資人想拍，就只在香港放，但以現在香港票房4千萬去算，你可以請得到什麼有號召力的演員？新人或是知名度不高的，可以只收幾十萬。

如果是你你會怎麼選

香港電影市場，屬於黑幫題材型別真的是少之又少了，一般都是致敬鄭伊健為首的古惑仔片子了，所謂致敬，就是超不過，既然抄不過，只能低票房，加上古惑仔題材的片子，科技含量太低，為了救一個姑涼，幾把刀砍來砍去，觀眾也會審美疲勞，歐美科技熱，一些前所未見的機器人或者生化人，在放到大熒幕3D前，特別博人眼球，票房的興奮劑。

近些年香港電影也在尋求轉變，朝著科技進軍，不過票房似乎不太好，而一些軍事題材的電影反而叫做，林超賢的《紅海行動》就是最好的例子。為什麼呢？科技是一直再向前邁進，不同的武器使用可以展現一個人的智慧，而且軍事題材的電影不是一個拍古惑仔電影的導演可以拍出來的。

再來比較一下南韓的黑幫電影，這類黑幫題材的電影往往是和敏感政治結合在一起的，舉例子，南韓黑幫滲透到政府，利用權力洗錢，最後被一小撮人給扼殺。南韓電影市場更好一些，和政治聯絡在一起的也可以上映，在中國或許就不行，在香港拍一個這種黑幫和政治型別的電影，在中國不一定能播，但如今的香港電影需要大中國來支援，不然別想有續作。

近年來《人民的名義》大陸熱播，這型別的題材黑幫的電影肯定會在近期井噴式的爆發，香港肯定也會出現這種型別電影，那些香港老戲骨肯定會零報酬參演，畢竟捍衛香港電影市場的演員們，還是希望香港電影再次走向世界的。

以後的黑幫電影不再是單純的幾條街砍來砍去，而是聯絡政治，權力，軍事等，體裁寬泛，更向無間道一般的燒腦體裁電影。

個人覺得《無間道》已是巔峰，去年的《追龍》也是取自20多年前的《五億探長雷洛傳》，黑幫電影再拍下去有可能又迴歸到街頭鬥毆的套路里面，而且現在的香港電影已過了鼎盛時期，導演們開始轉變思路，著眼於商業電影。南韓的黑幫題材電影也很有特色，打架，殺人，背叛，臥底，販毒……這些黑色元素也已經被他們玩得很溜。

那麼受限於電影審查制度，香港電影想要進軍內地市場，警匪片和功夫片仍然是首選。

1.黑幫電影的崛起

有個導演他叫吳宇森，1986年從嘉禾電影公司過檔新藝城電影公司，當時集齊三大男明星狄龍、周潤發和張國榮拍了一部叫《英雄本色》的電影，可以說是風靡全港，波及整個華人地區，黑幫電影就這樣一鳴驚人了。

2.黑幫電影的巔峰期

90年代可以說是香港黑幫電影的巔峰期。當時湧現出了很多新晉電影導演開拍這一題材，老的導演也對這一題材百拍不厭，觀眾也喜歡。用陳惠敏在老友記所講的“當時除了邵氏、嘉禾等幾個大的電影公司，其他的很多是黑社會開的，只是他們不敢講”，所以投資環境也很適合滋生這一類電影。當時拍這一題材比較成熟的是永盛電影公司、鄧光榮開的影之傑影片公司都很支援這類題材，也拍了不少這方面的佳作。

3.黑幫電影最後的輝煌

新世紀之後，香港的影市慘淡，很多電影公司都虧錢，香港本土電影相應減產，不得不提到兩個導演劉偉強、杜琪峰。這兩位導演給我帶了不一樣的黑社會電影。劉偉強的《無間道》系列，逆市生長，打破人們對黑幫電影的印象，杜琪峰21世紀拍的黑幫電影都可以說是經典，多部電影在國外入圍不少獎項。比如說大事件、黑社會系列、槍火、PTU、放逐等等。

4.香港黑幫電影減產之原因

首先隨著內地的不斷髮展，內地電影市場可以說是全球電影第二大的餅。內地觀眾的觀影品味不斷提高，黑幫電影必須創新，才能不斷吸引年青人。

其次香港電影公司不像90年代那樣百花齊放，沒有那些灰色的電影公司，再加上演員片酬不斷上漲，製作成本提高，不能像90年代某些電影公司那樣拿槍指著演員的頭，拍了戲不安片酬給演員錢；（劉德華先生就遇到過類似情況、梁家輝也遇到過……）

再者黑幫電影要想在大陸上映，必須要透過稽核，不然就得放棄大陸這塊大餅（樹大招風）。稽核很嚴，許多片子要經過剪輯，就沒有了原汁原味，上映觀感也下降不少。還有現在題材很多，導演選擇性很大，要選擇符合觀眾口味的。

其實這幾年還是有幾部黑幫電影還行的，比如掃毒、扎職、使徒行者、樹大招風等等；更有個好訊息黑社會3要來了，真是值得期待啊。