作為一個90後看著金庸武俠影視劇長大的人，給大家推薦讓人一聽就能聯想到劇情的5首武俠背景音樂。第1首《故鄉原風景》，相信看過95版神鵰俠侶的人，對這首曲子應該很熟悉，已經過了這麼多年，如今再聽，總會讓大家懷念一些過去，想起一些童年的回憶，曲子層次分明，旋律優美，樂感極佳，有種淡淡的憂傷，懷念那個年代的純真與質樸。也非常羨慕劇中姑姑與過兒的愛情。

第2首《英雄的黎明》，這首曲子既悲壯又豪情，每當聽到這首曲子的時候，總會有種莫名悲傷的感覺，但又很喜歡這種旋律，古天樂的這版神鵰俠侶，是我小時候最美好的回憶，裡面劇情很感人，音樂搭配的也很好，每當聽到這首曲子的時候，我都不由自主的想到姑姑與過兒重逢的情景。

第3首《思君黯然》，這首是97版天龍八部的一首插曲，喬峰誤殺阿朱，一曲思君黯然，聞者肝腸寸斷，聽著傷心流淚，喬峰將那種悔恨和心痛詮釋的淋漓盡致，我們曾經深深的愛過一些人，愛的時候把朝朝暮暮當作天長地久，奢望執子之手，幸福終老，然後一切消失了，最後我們終於明白，天長地久是一件多麼可遇不可求的事情。

第4首《天地孤影任我行》，這首是電影東邪西毒的曲子，最後在大話西遊中成為了經典，孫悟空忍受不了緊箍咒之痛，而放棄紫霞仙子之時，透支他無法逆天改命的萬般無奈，每當聽到這首曲子，我都會想到紫霞仙子那句經典的臺詞，我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色的雲彩來娶我。我猜中了前頭，可是我猜不著這結局……

小時候看星爺電影只會哈哈大笑，長大後認真再看一遍，哪怕一個背景音樂都讓人淚溼滿眶。

第5首《昔情難追》，聽這種音樂，你不妨找個安靜的地方，閉上眼睛，感受一下，作為電影的配樂，這首音樂很有故事感，簡直太像愛情的開始過程到結束了，每次聽完，都能把觀眾帶入到劇情中。

經常看影視劇的人都會知道，影視劇不僅是劇中的人物情節吸引人們，還有就是裡面的歌曲也會引起人們的關注。在看電視劇的時候，我們會發現有一些歌曲在故事情節在特定環境或者特定氛圍中，都會播放歌曲來填充故事的發展。在聽歌的時候，我們一邊看著情節一邊聽著優美旋律的歌，我們會被裡面的歌曲所打動。之後就形成了每一次聽到這首歌都會想起電視劇裡的情節，都會對歌曲還有情節印象深刻，甚至在聽歌的時候感動落淚。

第一首：難唸的經

這是周華健在天龍八部這部劇中演唱的，這首歌至今都很少人翻唱。不是不敢翻唱而是這首歌的歌詞連念起來都覺得難，更何況是唱出來。但是這首歌卻成為了天龍八部的經典，每一次聽到這首歌，眼前都會浮現喬峰、段譽、虛竹這些人物的故事。都是令人記憶深刻的，只要前奏一出，大家都能聽出來。

第二首：你是風兒我是沙

還珠格格最經典的歌曲了，這首歌是專門為蒙丹和含香而寫的，表達了他們之間的愛情。這首歌也成為年輕人不顧一切為愛情執著的代表作。音樂響起，動聽的旋律，優美的歌詞都讓人們喜歡，成了傳唱度很高的音樂。

第三首：畫心

畫皮這部電影最讓人印象深刻的就是這首歌曲，歌詞的每一句歌詞都是畫皮這部電影情節的詮釋。張靚穎把這首歌唱出了愛情的唯美，成為人們耳熟能詳的歌曲。

第四首：星月神話

金莎這首歌是神話這部電視劇裡的插曲，而金莎在劇中飾演素素一角。歌詞中的意境表達了素素對易小川之間的純真的愛情。當初在看這部劇的時候，每次看見素素和易小川在一起的畫面，這首歌都會想起來。看著他們之間的愛情會讓人想起初戀的畫面，簡單而純真。

第五首：雪落下的聲音

延禧攻略是前段時間最火熱的宮鬥劇，很多人在這部劇中都火了，劇中的人物火了，就連歌曲也火了。其中秦嵐唱的雪落下的聲音這首歌更是成為了催淚的歌曲，每一次聽這首歌，都能喚起對這部劇的回憶，每一個情節都令人記憶深刻，令人感動。

比如說：鐵血丹心，只要聽到這首歌，必然會想到83版的《射鵰英雄傳》，郭靖的俠之大者，黃蓉的玲瓏剔透，愛作弄人的老頑童，陰險毒辣的老毒物等等，這是後面再多翻拍，影視技術的提升，都令觀眾難以磨滅的武俠記憶。

再比如說：男兒當自強，這首由林子祥演唱的粵語歌，曾經多次作為《黃飛鴻》系列的主題曲，這是最早一批用音樂構建中華武術，熱血男兒的認知畫面的，即使在媒體高速發展的今天，也能從這樣的歌聲中喚起記憶裡，寶芝林，黃師傅，濟世為懷、救死扶傷等等

那首《滄海一聲笑》。

滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝，蒼天笑，紛紛世上潮，誰負誰勝出天知曉……

聽到這首歌腦海中第一浮現的絕對是《笑傲江湖》

啊~啊啊~啊~啊啊啊啊啊啊啊啊！ 我們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑。 唱響了我一整個夏天。

《生生世世愛》，每次一聽這首歌就會想起《仙劍奇俠傳三》的劇情。那時候我很喜歡這部電視劇，所以現在一聽就會想起徐長卿和紫萱的愛情故事。

我印象最深的就是電影《槍火》裡邊兒的主題音樂，它的節奏感非常強，非常富有魔性的那一首曲子。我甚至於都不知道它的名字。是什麼？只知道它是鍾志榮為電影專門創作的，那就姑且叫它《槍火》電影的背景配樂了。這首主題曲跟電影的情節真是絕配。只要一聽到這個曲子。就會立馬腦袋裡浮現出電影的每一處的細節。甚至於這部影片。我看了都不下十遍。聽這首曲子，就會想起五大保鏢在商場裡的經典槍戰的情節。風騷的站位。每個人的神態，都帶給我們全新不一樣的感覺。吳鎮宇的阿來尤其出彩。有別於以前的黑社會大哥形象，他的凌厲的眼神，冷峻的臉龐，透著一股邪魅之氣。始終讓人是無法忘懷。黃秋生的鬼見愁，阿鬼。是這個小團體裡的核心人物。他的穩，沉默寡言。以及林雪的阿肥，忠心耿耿，話語不多。還有張耀揚的阿mike。神槍手和呂頌賢的阿信，阿信的角色算是電影裡邊兒表現演技最不出彩的一個角色。但是也是一個非常重要的角色。不可或缺的一個角色。這幾個人物形象被這幾大影帝級的人物，演繹的全都是無可挑剔。每個人都是性格鮮明，個性十足。甚至於身為配角兒的。任達華的南哥。也是非常出彩，表面雲淡風輕，東拉西扯，說話不著邊際，實際心中有數，精明強幹。看的真是十分過癮。杜琪峰用他的反傳統的暴力美學為我們貢獻了一場精彩絕倫的後現代的，槍戰動作片兒。《槍火》電影。始終成為香港黑幫槍戰動作片兒的一個繞不過去的高峰，稱之為殿堂級教科書式的影片也不為過。有別於傳統黑幫槍戰影片的火爆。刺激的。爆炸。快節奏的動作場面，整個影片展現出來的是更多側重的心理活動。反而用的是慢。運用大量的暗示，極度內斂，他的隱喻，含蓄，他那用靜止鏡頭捕捉動感，冷酷的形式卻帶來快感，還有他的象徵手法，每一個細節都有以小搏大的精心佈置，套用《大話西遊》的一句話就是：“我猜得到開頭，卻猜不到結局。”有別於之前的。快。但是正是這個慢，讓人隨著劇情發展，你一秒都不願快進。一眼都不願落下。吸引著讓你人一遍又一遍的去重看。欲罷不能。對，這正是杜琪峰導演的偉大之處，他是在用電影鏡頭在給喜歡他的影迷觀眾去講故事，去詮釋。他自己眼中的黑幫片，槍戰動作戲應該怎麼去說去拍。情義不再是以往影片中的肝膽相照，兩肋插刀，情義與社團規則顯現出不可調和的矛盾和微妙制衡的狀態。

《上海灘》歌聲中透露出了上海灘爭霸和男女之情；《82版天龍八部》主題曲《萬水千山縱橫》《兩忘煙水裡》更是切合主題；《 83版神鵰俠侶》主題曲《何日再相見》《情義兩心堅》更是與片名相符