仿本:該種作品在一定意義上亦是在保護原作，又繼承傳統，這其中似乎又有著“藝術再造”的性質，而該類作品不僅歷來為收藏家所看重，甚至可作為博物館的陳列品，以保護真品免遭破壞，或補救真品之遺缺。

抄本，意為手抄的書籍類作品。

拓印，也指現在的碑帖，是對雕刻或石刻的表面作品進行復制。

古代書畫代筆，多有名士名家因事務繁忙或因身體欠佳等因素，授權弟子、後人、友人代之。

代筆古代書畫雖然不是本人的親筆，但是經過本人同意，所落的款或印是本人書寫或鈐蓋的。因此，其作品具有一定的藝術價值。

人文

“仿本”“抄本”“代筆”“贗品”，如何界定收藏的指向標?

敏敏WWW 樓主

07-04 11:44

書畫壇中，自古以來，流傳的作品多不勝數。

在藝術品市場中，收藏越來越成為被大眾廣泛參與，而對於藝術品，卻仍是會有人“望而生畏”。

說起收藏，明辨真偽之作，有時是必不可少的“技能”。

仿本、摹本、抄本、拓印、代筆、贗品等，各種形式的作品在市場上層出不窮，如何界定收藏的指向標？

仿本、摹本

歷代書畫中仿本是常見的，其中多有名家仿前輩名家作品。

這是由於書畫家在學習臨摹之時，因對作品情有獨鍾，反覆臨習，最初的動機是高雅的，更有光明磊落註上“仿”，

該種作品在一定意義上亦是在保護原作，又繼承傳統，這其中似乎又有著“藝術再造”的性質，而該類作品不僅歷來為收藏家所看重，甚至可作為博物館的陳列品，以保護真品免遭破壞，或補救真品之遺缺。

明代  《仿清明上河圖》此卷為清宮舊藏（現藏於遼寧博物館）

明代  《仿清明上河圖》此卷為清宮舊藏（現藏於遼寧博物館）

明代  《仿清明上河圖》此卷為清宮舊藏（現藏於遼寧博物館）

《清明上河圖》是古代風俗繪畫中，

最具有代表性的作品題材。

人物、景色、場景多不勝數，

而流傳至今的同名畫卷數以百計。

《女史箴圖》卷（宋摹本）區域性，東晉，顧愷之繪，紙本，墨筆，縱600.5cm，橫27.9cm（現藏於故宮博物院）

《女史箴圖》卷（宋摹本）區域性，東晉，顧愷之繪，紙本，墨筆，縱600.5cm，橫27.9cm（現藏於故宮博物院）

絹本字畫只能儲存800年，紙本字畫也多隻能收藏1000年。

而許多古代書畫，距今少則有數百年曆史，多則已是千歲高齡。這些珍寶級的作品變得十分脆弱，若是經常用以展覽，難保不會削減它的壽命，因此，許多著名古代書畫的仿本或摹本，很好地“延續”了原作的生命。

 唐 馮承素摹 《馮承素摹蘭亭序》捲紙本 行書 24.5x69.9cm （現藏於北京故宮博物院）

 唐 馮承素摹 《馮承素摹蘭亭序》捲紙本 行書 24.5x69.9cm （現藏於北京故宮博物院）

有時候，仿本、摹本的存在更像是讓這些古代書畫珍寶有了“分身術”，既能保護真跡，又能讓世人一窺古代書畫的精妙。

宋人 《九歌圖》佚名畫家，此卷舊傳為宋代畫家李公麟所作（現藏於遼寧博物館）

宋人 《九歌圖》佚名畫家，此卷舊傳為宋代畫家李公麟所作（現藏於遼寧博物館）

《九歌圖》中文字與畫面場景融為一體，

對畫面的詮釋有種高度的統一。

抄本

抄本，意為手抄的書籍類作品。

抄本常因系名家手跡，接近原稿，儲存完整等原因，十分珍貴。

1373年 書寫的《老子道經》批註（現藏於東京國立博物館) 日本最古老的抄本

1373年 書寫的《老子道經》批註（現藏於東京國立博物館) 日本最古老的抄本

這是現存最古老的抄本，

被認定為最重要的文化遺產。

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宋 趙孟頫《般若波羅密多心經》抄本（北京保利2017秋拍 成交價：RMB1,909,000,000）

這幅心經總計260餘字，字字獨特，姿態萬千，變化豐富，且系著名書法家趙孟頫所作，因而有著獨特的藝術價值。

拓印

拓印，也指現在的碑帖，是對雕刻或石刻的表面作品進行復制。

拓印最早可追溯到唐初，拓印一直是傳承中華文化的重要手段，許多珍貴的書法作品都是透過拓碑儲存下來的。

唐 歐陽詢《卜商帖》拓印 碑文

懷仁集 王羲之《聖教序》拓印

王羲之的《聖教序》集字成碑，缺失之字為拼接組合而成。

懷仁完好地再現了王羲之書法的神韻與筆墨，“備盡八法之妙”。

懷仁集 王羲之《聖教序》拓印

代筆

書畫中的代筆現象自古有之。

古代書畫代筆，多有名士名家因事務繁忙或因身體欠佳等因素，授權弟子、後人、友人代之

。

代筆古代書畫雖然不是本人的親筆，但是經過本人同意，所落的款或印是本人書寫或鈐蓋的。因此，其作品具有一定的藝術價值。

唐 吳道子《送子天王圖》區域性 紙本長卷 35.5×338.1釐米，（現藏於日本國大阪市立美術館）

唐 吳道子《送子天王圖》區域性 紙本長卷 35.5×338.1釐米，（現藏於日本國大阪市立美術館）

《歷代名畫記》卷九記曰：“吳生每畫，落筆便去，多使琰與張藏布色，濃淡無不得其所。”

記錄了吳道子作畫時，多有弟子代為設色。

宋 趙佶 《臘梅山禽圖》 絹本設色 縱82.8釐米 橫52.8釐米 （現藏於臺北故宮博物院）

宋 趙佶《聽琴圖》絹本設色  147.2cmx51.3cm

據專家考證，這幅作品並非出自宋徽宗本人，（《聽琴圖》、《臘梅山禽圖》、《芙蓉錦雞圖》等作品是由御用畫家代筆所作，有待爭議）而是經過他的舉手之勞——在畫上題上自己的名字後便成為他的作品。

宋徽宗雖能書擅畫，但流傳的大部分作品都是由宣和畫院的畫家代筆的。

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明 唐寅《溪山漁隱圖》，絹本設色，縱約30釐米，橫約610釐米（現藏臺北故宮博物院）

歷史上，師徒之間，代筆已是常見。

據說唐寅為周臣學生，然而唐寅成名之後，就有了更多的應酬，後來漸漸地周臣便為唐寅代筆，據專家點評，藏於臺北故宮博物院的唐寅《溪山魚隱圖》卷，即為周臣所作。

贗品

贗品，是以假充真的作品。

這類作品多是以謀取利益為主要目的，濫竽充數的作品多不勝數，技有小別，目的大同，檔次有高低，價格分廉昂。

市場上的書畫造假手段名目繁多，大體可歸納為10種：

原樣克隆、改頭換位、移花接木、東拼西湊、面壁生造、上款唬人、藏印矇騙、題跋欺世、著錄偽裝、家屬提供。

中國藝術品屢屢拍出天價，真偽之爭亦愈演愈烈。

真正的好作品，終歸有著自己獨特的藝術價值，但是以假亂真，以次充好，在市場上氾濫的，為牟取私人利益的作品也不少，最重要的，是要提高自身的鑑賞能力，以及對待此類作品，謹慎且理性分析。