最近，網上颳起一陣“十年對比挑戰”。

接著就被周星馳和張柏芝重聚的照片刷屏。

在周星馳新片宣傳活動上，他與張柏芝重聚，再現《喜劇之王》的經典橋段。

57歲的尹天仇已經白頭，39歲的柳飄飄也褪了嬰兒肥。

畢竟，時間已經過去20年。

星爺最感人的一部電影個人認為是《喜劇之王》從這部影片裡大多數人能看到類似於自己落魄的模樣。星爺和張柏芝在《喜劇之王》中有一段對話：“不上班行不行啊，不上班，你養我啊！”這句話一直流行至今！

個人覺得《喜劇之王》之中：周星馳在考慮了許多結果的情況下還是鼓起勇氣說出“我養你啊”，卻被張柏芝罵成傻瓜。當時也反映了自己當下的生活狀況，自己的那一句話卻遲遲說不出口，莫名的感人。

喜劇之王

星爺飾演的尹天仇，在電影的表現可以說將底層人物的內心掙扎與堅持詮釋的淋漓盡致。一個多年的龍套演員，辛勤一天卻得不到任何回饋，沒有人欣賞他的才華，也沒有人願意給一個“死人”多加三秒鐘的內心戲，他渴望成名，每天可以青燈作伴，在牆上掛滿了偶像，與《演員的自我修養》熬過了多少寒暑。被人嘲笑他也只是呵呵一笑，然後正經的回一句：其實，我是一個演員！

在生活中，你可以告訴你的好友，我要努力奮鬥；

在工作裡，你可以告訴自己的上司，我要努力奮鬥；

在家庭裡，你可以告訴自己的父母，我要努力奮鬥；

但是在《喜劇之王》裡的尹天仇，他只能對著大海，喊出那句：努力，奮鬥！每每看到這裡，總能感同身受，甚至淚眼朦朧。他說：他以為他拍的東西悲劇色彩居多，但拍出來觀眾卻都認為那是喜劇。在星爺的成長史裡，就像是喜劇裡的尹天仇，才華橫溢卻無人賞識。我能看到他在臺前，用自己的表演讓你哈哈大笑，又哪裡知道，一個後來被稱之為天才的喜劇明星，曾經多少次，在大海面前，將努力，奮鬥喊給自己。 這種過程，是辛酸的，為之敬佩的。

他陪著笑臉，央求導演讓他在臺前演完一個死人的內心戲，即使庭下空無一人，依舊堅持演完自己的戲。柳飄飄的出現，在天仇的世界裡，仿若一個天使，不食人間煙火，想擁抱卻自卑。星爺說：小人物需要愛情，因為在最艱難的時候，它真的很重要。有人陪伴總好過我行我素。這是一種無形的責任，也是一支堅持的強心劑。

被很多人奉為經典的那句：我養你啊！你先養好自己吧，傻瓜！這裡的他們委實令人落淚。小人物的愛情是羞澀的，是膽怯的，又是直接而純粹的，她能在夜裡用嘴唇強吻他，他能掏出自己的全部家底兒，但就是不能和乾脆的在一起，一個養不起，一個怕拖累。互相愛著又互相體諒，這一份愛情的珍貴，是每一對奮鬥中的年輕人，應該體會到的。很多青澀的愛情會消失在工作忙，沒時間吃飯，沒時間打電話，沒時間陪伴的小事兒中，然而再相見，已為人妻，縱然心中劇痛，也早已無可奈何。

星爺的電影裡，笑的鏡頭多如牛毛，哭的鏡頭卻少之又少，喜劇之王就像是藏在眼淚裡的故事，你看不到他哭，但你嚐到了淚水的澀味兒。無疑《喜劇之王》，令人心情悸動。

我比較喜歡《功夫》

可能他沒有《大話西遊》那麼經典

也沒有《喜劇之王》那麼充滿生活之味

更沒有《少林足球》那麼有夢想

但是

他充分體現了一個小市民經受過社會的黑暗，想要變成一個壞人，可是卻發現，自己其實是好人，永遠無法逃脫，這個社會。再放棄一切之後，大徹大悟，實現自己夢想。可能我們沒有機遇，但是卻從他的身上，看到我們的夢想。

這個功夫是我看星爺的第一部電影，第一次看的時候，心中都是熱血與激動。

以上是我個人看法，純屬參考。

星爺是我的偶像。他的很多電影都是我很喜歡的，像唐伯虎，凌凌漆，蘇乞兒等，我看過幾時遍。但要說最戳中淚點的，還是《喜劇之王》。

星爺的很多電影都是讓人笑著笑著就哭了，其中《喜劇之王》就是佼佼者。在這部電影裡，尹天仇是一個為了理想而努力奮鬥的小人物，他卑微，但不卑賤，他時常遭人恥笑，卻從不放心上，他就那樣一直等朝著理想前進。真正應了那句話:我本微末凡塵，可也心向長空。在他得知影壇大姐娟姐原本有一部和大哥合演的電影因為大哥檔期，娟姐力挺他出演原本大哥的角色，演男一號和大姐演對手戲，他覺得自己多年的努力終於得到了回報，他興奮，他激動，他摩拳擦掌準備大幹一場，他為了演好那部電影，甚至還超出劇本，自己設計了好多拍攝的方法。可是，滿腔熱血卻迎來了一盆冰水，他被告知:大哥重新安排了檔期，他的角色被取消，任然由大哥出演，並要求他交出劇本。那一瞬，尹天仇下意識死死攥著劇本不肯鬆手，劇本都被扯爛了，還是被奪走，留在尹天仇手的只有一小片紙頭。尹天仇呆呆的看著那點紙頭，那個表情，還有那個場面，隔著螢幕都能感覺到尹天仇的傷心接下就是最經典的“我養你”。尹天仇上半生落魄，居無定所，經常吃了上頓沒下頓，就在這個時候，他找到了自己的愛情，物件是舞女——柳飄飄。他很想和柳飄飄在一起，他愛她，不希望她再去做舞女。於是，在兩個人一夜情後的清晨，他揣著忐忑的心小心翼翼的問柳飄飄:可不可以不去上班？柳飄飄直接反問:不上班你養我啊？尹天仇噎住了，是啊，不上班說起來容易，可是柳飄飄不上班，他養她嗎？他養得起嗎？自己的明天都還沒有著落，他拿什麼來維持這份愛情？一瞬間，他呆住了，多麼深的愛在物質面前依然被摧毀了，沒有基礎，愛也是一場空。柳飄飄看出了他的困窘，一笑離開了。但是，他是堅強的，縱然一無所有，面對柳飄飄離去的背影，他喊出了自己的內心:我養你啊！那一瞬間，柳飄飄淚奔，哭成了淚人。也許，在自己最無能為力的時候遇到了自己最想照顧一生的人註定了只能用悲劇。

我看《喜劇之王》已經好多年，但是每看到這兩個場景一樣會傷感。

鐵哥前兩天還看了《逃學威龍》和《賭俠》，其實很多電影可以選，但還是看了星爺的電影，這就是星爺的魅力吧。

他的電影在你成長中，是不可缺少的部分，伴隨你的整個青春。

第一次看星爺電影還上小學，是《大話西遊》。那時候還看不懂，也沒有什麼印象。直到初中才開始明白，這是個搞笑的電影。裡面經典臺詞是我們課後的笑料。

到工作後，又認真完整看了一邊，看到大聖不能動情，被迫鬆開了紫霞的手。看到最後《一生所愛》響起，眼淚就不由自主的掉下來了。當有了一定閱歷，才知道愛一個人不一定要擁有，可能要要學會放手。才知道雖然你神通廣大，也要接受世間的無奈與無力。

《喜劇之王》中的臺詞，周星馳看到洪爺被奶奶親了之後說“想我英雄一世”，周星馳對他嚴肅說“你奶奶把你從小帶到大，她才是英雄，你不是”。而鏡頭轉向奶奶，邊走邊高興的向別人說自己的孫子演話劇了，那情形每次看的我都特別感動！

有同感的不知道有沒有

當然是大話西遊了，伴隨著那首蕩氣迴腸的經典歌曲，我突然止不住的淚奔，單單是這首歌曲或者單單是那個情節，可能都不會讓我突然熱淚盈眶，或許是情節和歌曲的搭配太好了！還是那句話，也只有周星馳的電影，才能讓看懂的人笑中帶淚，淚中含笑！

我個人覺得星爺很多電影，現在重新看來還是有很多內涵的、也有很多心酸。就如星爺曾經說過:"我一直以為自己拍的是悲劇,沒料到出街後卻全變成了喜劇"。《審死官》裡面他為了錢幫陳祥富跟張彪對簿公堂，最後贏了，縣衙大人說了句：“讓你的兒子別再犯了”。星爺流著眼淚說了：“我想他的兒子以後都不會再犯了。” 因為張彪的兒子已被打死了 現在才能體會到其中的意思