過去的藝術家天賦＋耐得住寂寞用終身的精力和智慧磨鍊自己的技藝和感悟。現在的嘛，首先找個好名頭的所謂老師只要是上一節課以後的簡歷裡面也可以寫“師從某某某大師”其實就是個某藝術院校短訓班見過這老師比劃了兩下。千軍萬馬過獨木橋東東筆就能換真金白銀的行當魚龍混雜的厲害，這裡面真藝術有真騙子偽大師遍地都是。你說這玩意也就是擺在展覽有人捧臭腳他說這是當代藝術你不懂欣賞。以佛教寺院壁畫為例子你找幾幅再找幾幅當代排前十的大師比比看，看看過去畫工的技藝和現在“大師”的流暢度和筆觸。說天差地別都是抬舉他們了。

這個問題到不難回答！

藝術與藝術巔峰之間只差一個“瘋”的距離！

哎……我洩露天機了！瘋狂！！！

看過一眾回答，可能大家都忽略了一個重要因素：天賦！

但凡大家，在藝術史上留下濃墨重彩一筆的，都是有天縱英才一樣的才情的。

欣賞一張國畫史上著名的千里江山圖。

畫卷展開十餘米，首先感覺就是開闊，一種具象的開闊，構圖精緻以至於把畫面分割成無數個小幅都能單獨成畫。

陳丹青說：隋唐五代，乃至宋代大家，都找不出一幅畫來能收納那麼多的景緻，每個景緻都有那麼多動人的細節。

哦，對了，還真有！張擇端的清明上河圖。不過，滿幅的瑣碎，格調上輸了三分。

王希孟，降生在中國山水畫的黃金時代，又有宋徽宗親自調教。我們熟悉的大師，比如齊白石，在他那個已入化境的年齡，構圖設計往往不做加法只做減法，寥寥幾筆，栩栩如生。這是一種高手境界。

王希孟做千里江山圖的時候才18歲，傳世就這一副。我猜也就是這樣的年紀，才會有這股雄心和細心，繁而不亂，不蔓不枝，通篇貴氣大氣磅礴。這是少年的精力和才情。可惜少年天才19歲就沒了，我們也想象不到他如果在世會有怎樣的天才之作，不過這一副足夠驚豔！足夠銘記。

至於他小小年紀，如何憑藉這一幅畫作就列入史冊，我想大概是上帝把著他的手畫的吧。

藝術創作是艱難的事，需要體力上的支撐，需要技藝上的支援，要付出時間，要付出精力。光有創作基礎，並不代表藝術創作的成功，還有天份，與天俱來的聰明才智，這些都是成就藝術巔峰不可少的因素。

但是，堅韌不拔的創作精神，是成就藝術巔峰不可少的唯一動力。

做什麼事情離不開堅持，搞藝術創作更離不開堅韌不拔的堅持。藝術創作要登頂，要達到藝術的巔峰，竭盡所有付出，是毅力，是堅守。

長期的藝術創作中，會遇到各種各樣的困難和挑戰，黃賓虹如此，李可染既如此，只有勇於面對，勇於挑戰，才趨達到藝術的巔峰。

有關藝術和藝術家之間的關係，這是始終都無法解釋清楚卻又是人們很感興趣的問題，什麼是藝術?什麼是藝術家？藝術和藝術家之間又夾雜著一個“藝術作品”，藝術、藝術家、藝術作品，這三者的關係，就讓人腦洞大開，問題來了：藝術家都是怎樣走向藝術巔峰的呢？

我們不必要過多的去解釋，藝術到底是什麼？但可以肯定的是，藝術是一座無法逾越的高峰，可以走向巔峰的藝術家必定是藝術奇才、藝術大師，古今中外，可以走向藝術巔峰的藝術家屈指可數，比如，“書聖”王羲之以及西方的雕塑家米開朗基羅，

稍微瞭解王羲之和米開朗基羅，他們都是從小就顯示出驚人的藝術天賦，要注意的是，即使他們天生具有驚人的藝術天賦，可依舊勤奮好學，但是他們不靠自學成才，而是師承名家，集眾大家之所長，加上自己的過人天賦（所謂“天賦”就是在極限的時間內完成傑出的藝術創作），最終形成自己的藝術風格，

一個可以走向藝術巔峰的藝術家，並不是因為智商情商比別人高，而是通常都是非常理性的對待藝術，或者在藝術大師眼裡，有一種藝術叫“時間藝術、空間藝術”，所以走向藝術巔峰的藝術大師具備了超越時間、穿越空間的能力，將自然之愛以及美的精髓展現在藝術作品中，

至於為什麼走向藝術巔峰的藝術家少之又少，那是因為“天時地利人和”的關係，只有在最富於智慧、最濃於熱情、最富有藝術精神的時代之下才能誕生偉大的，並走向藝術巔峰的藝術大師，除此之外，絕無可能。

我們說，古今中外，走向藝術顛峰成為一代大師的藝術家代有人出。而這些藝術成就卓然於世的藝術家無一例外的具有兩個帶有共性的特點，天賦加勤奮。

天賦不是唯心。人無論在哪個領域做事要取得突出成就都必須具有特定的天賦。正如110米欄跑之於劉翔，中長距離游泳之於孫揚。但是天賦不等於成功，天賦加勤奮才是通往成功走向巔峰的途徑。

被譽為“天才畫家”的文藝復興繪畫三傑之一的拉斐爾，少年時就表現出少有的繪畫天賦，但拉斐爾更讓人稱道的是他的勤奮。拉斐爾年輕時就非常仰慕達芬奇、米開朗基羅兩位年長大師，立誓自己要成為和他們一樣的藝術家。18歲那年拉斐爾來到佛羅倫薩，和達芬奇、米開朗基羅“同城競技”。在此後近20年的時間裡，拉斐爾以超乎尋常的勤奮夜以繼日地作畫，每天只睡四、五個小時。雖然英年早逝，但拉斐爾短暫一生中創作出數十幅經典油畫，同時開創古典主義唯美寫實先河，成為和達芬奇、米開朗基羅一樣的文藝復興時期畫壇的旗幟性人物。

巴洛克繪畫藝術重要代表魯本斯天賦異稟，12歲進入教堂跟畫師習畫，16歲成為首席畫師。這時他開始長達6年的義大利學習遊歷。在義大利，他從佛羅倫薩到威尼斯再到羅馬，尋著文藝復興前輩大師的蹤跡，對達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香等人的作品逐一臨摹，從中領悟藝術真諦。魯本斯師古而不泥古，大膽創新，勤奮不怠，將巴洛克藝術引入油畫創作中，最終成為一代大家。

法國十九世紀新古典主義重要畫家學院派首席代表安格爾因創作《大宮女》等享譽法國和歐洲，功成名就後他依然勤奮如初，畫筆不輟，在76歲高齡時創作完成了《泉》，成就了自己藝術人生的第二個巔峰。

每一個走向巔峰的藝術家都有一部堅韌不拔辛勤付出的奮鬥史。勤奮加天賦是取得成功的不二法門。

簡單回答:沒有經歷苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，沒有經歷人生的起伏跌落，和大徹大悟，是很難有更高的建樹的。這就是我們看到的很多有所造詣的藝術家都有鮮明個性的一面。一個人想在藝術領域有所建樹，一定要不走尋常路！

藝術家走向藝術巔峰，是靠藝術家勤奮努力和天賦的發揮，以自己獨特的嫻熟技法、藝術風格、審美情感的愛國主義的審美理想，創作出具有藝術價值的經典藝術作品。它是藝術家幾十年磨鍊出來為藝術獻身的崇高精神，不斷地把藝術推向最的藝術巔峰。

一、要走向藝術的巔峰，是靠藝術家長期的文學藝術修養的磨鍊，才能達到藝術的巔峰。藝術創作要服從自然規律的法則和藝術家的審美理想，再經過藝術家的藝術風格所創作的藝術作品，其藝術價值和社會價值，達到最高境界的藝術巔峰。

二、藝術的巔峰注重藝術家主觀情感的抒發，揭示生活本質不同方式的來源，體現出藝術抒情和風格的深度，表現出藝術揭示生活本質獨特性。隨著時代的發展，藝術家要緊跟著時代步伐，不斷地創新出具有藝術最高水準的藝術作品，極大地滿足人們對藝術享受的需要。

三、藝術家走向藝術的巔峰，不是一朝一夕地就能達到的，是靠藝術家奮鬥終生才能走向藝術巔峰。藝術家創作的藝術作品，應該有自己的藝術風格，不追趕潮流，不被名譽和金錢所誘惑，排除一切干擾，孜孜不倦的忘我地投入到藝術創作中去，把畢生的精力獻給偉大的藝術，最終走向藝術的巔峰。