我覺得藝術品雖然聽起來是很高大上的東西，但是藝術好多靈感創作是來源於生活的，所謂大俗即大雅，越接地氣的東西越來越被大眾所接受，因為世上還是普通俗人多，一件藝術品能做到被大眾膜拜一定是走心的，比如一首歌能唱遍大街小巷的就算俗也一定是受歡迎的，如果一件藝術品太高深了沒人能懂那也只是作者孤芳自賞，引不起共鳴！所以雅俗是無界限的，普通的也可以是大雅，大雅有時候也可以是俗氣的！

大家好！作為一位十幾年從事廣府文化工藝品推廣的人想跟各位探討一下藝術的雅俗。我覺得藝術本身是沒有國界，沒有雅俗之分。是雅是俗主要還是你的角度怎樣看。好比西方很喜歡畫裸體的人體畫。如果你站在西方藝術的審美角度，你會覺得這個是把人體最美最私密的透過線條和寫實的表現出來。這就是很高雅的藝術。如果您站在穆斯林的教徒的角度看，這個就是很汙衊的。不可以有的。也就是很俗的東西。角度的不同，同樣的東西出來的效果就不一樣了。因此我覺得在藝術的層面上是不分高雅與俗的。只有你站的角度不同才會影響你對藝術品的高雅與俗。歡迎大家一起來討論。三人行必有我師耶！

對這個問題的回答，有一定的難外，藝術品雅俗這個詞，當今這個世界上都沒有統一標準，一件好的藝術品是不分國界，雅俗之分。只有不同地方，文化，宗教，信仰之分。如西班牙畫家雕塑家，現代藝術的創始人，畢加索他的裸體人體畫作，現在看來那些線條大膽曲析的裸體像，竟是原型人物文雅，在西方藝術審美角度上是高雅的藝術品，而在中東穆斯林教徒地區，就是反動汙衊的東西。一件藝術品的雅俗評判，是我們站的角度不同，出來的效果就不同。一件世界公認的藝術品，在藝術的層面上是沒得高騅與俗之分。這是我個人關點，共大家一起討論。

藝術作品的雅俗區分，能滿足不同欣賞者喜歡的對藝術作品各自的需要。藝術作品的雅即為高雅，是人古今中外名家經典的藝術佳作如：繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、書法等。藝術作品的俗即為通俗，簡單明白、朗朗上口，具有民俗風情如：年畫、歌舞、地方戲、通俗音樂等。

高雅的藝術作品能激發人們的情感，能被藝術魅力所感染，促使人們對美好的崇高的事物產生一種審美理想。人們欣賞高雅的藝術作品，是對於藝術形象進行體驗的雅興，是視覺效果感應到心靈深處的愉悅，是自己感知力觸及審美情感的激情澎湃的崇高理想。

通俗的藝術作品， 通俗易懂、簡明扼要， 適合人民大眾的欣賞，深受人民大眾的喜愛。人民大眾有對藝術的喜愛，也有審美情感的理想。作為藝術家在創作通俗藝術作品中，要照顧人民大眾的審美情感、民俗文化，創作出具有人民大眾喜聞樂見、通俗易懂的藝術作品，極大地滿足人民大眾精神文化的需要。

其實雅和俗沒有本質區別，大俗就是大雅，《詩經》中大雅指的是皇室宗廟的業績和過錯，小雅指的是老百姓的戰爭和徭役。《說文解字》“俗”字：習也。從人谷聲。似足切。用習俗教導百姓才會讓社會有次序和安定。

現在的藝術派分雅和俗，指的是欣賞力高低。認為人文素質高的為雅，反之的為俗。

我個人認為真的好的作品是無論素質高低都會感覺到藝術品的美，所謂的“大美希聲” 例如：白居易“琵琶行”，唐寅仕女圖等。

發一個我自己解讀唐寅畫作的短文一起品一

下。

[cp]戲讀明代風流才子唐伯虎仕女圖

唐寅（1470—1523），字伯虎，據傳於明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時生，故名唐寅。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩文擅名，與祝允明、文徵明、徐禎卿並稱“江南四才子“，戲劇三笑就是以他為原型創作的。這幅畫早已經送人，閒暇之餘，拿來開心。

最精擦的部分就是唐寅把自己的泡妞手段表達的淋漓盡致，細細解讀發現這個哥哥很懂女人，泡妹妹不花錢，作詩故作玄虛，讓這個青樓女子有機會賣弄自己的文采，提高了雙方的身價，幫妹妹賺錢，難怪這個才子深得女人的心啊，這年頭屌絲太多，連泡妞這樣的浪漫事情都少了很多情趣，就會個“香菇難過”。現在的宅男應該好好學習一下這個500年前的哥哥泡妞秘籍。

第一，詩句中缺字，怎麼讀你都發現少了一個字，”善和坊裡李端端信是能行白牡丹誰信揚州金滿市胭脂價到樹酸“，加一個字就對了 --“善和坊裡李端端，信是能行白牡丹，誰信揚州金滿市，市胭脂價到樹酸”。第二，意思是李端端長得白白胖胖，像牡丹，自己就是呂洞賓，暗示有名的八仙故事--呂洞賓戲白牡丹，又有調侃佳人的味道。第三，將李端端畫成貴妃出浴，明明白白講這個女人相好就是唐明皇，衣服金彩描繪一派富貴，不言而喻，接下來這個妹妹肯定生意興隆了。第四，“誰信揚州 金滿市，市胭脂價到樹酸”，我泡你的錢連你買胭脂都不夠就算了，我唐寅免為其難作畫一副，讓你高興高興，泡妞的錢全免了。寫這麼多，畫的這麼漂亮哪個女人還會開口要錢，真是古人泡妞百科全書的濃縮，佩服之至！其實收藏也是很多幽默故事也待我們去發掘和輕鬆一刻的。

表達手法：工筆重彩作品，在造型、用筆、設色等方面的顯示了高超技藝。仕女體態勻稱優美，削肩狹背，柳眉櫻髻，額、鼻、頷施以“三白”，既吸收了張萱、周昉創造的“唐妝”仕女造型特色，又體現出明代追求清秀娟美的審美風尚.平穩有序，並透過微傾的頭部、略彎的立姿和攀連的手臂，形成動態的多樣變化和相互的緊密聯絡，加強了形象的豐富性和生動感，和別的工筆畫家如張大千不同，唐寅的圖中仕女多有媚俗和濃烈的胭脂氣，毫無富貴高雅之氣。筆墨技巧近法杜堇，遠宗唐人，衣紋作琴絃描，細勁流暢，富有彈性和質感，冠服紋飾描畫尤見精工，細緻入微。設色鮮明，既有濃淡、冷暖色彩的強烈對比，又有相近色澤的巧妙過渡和搭配，使整體色調豐富而又和諧，濃豔中兼具清雅。[/cp]

謝謝邀請，雅者雅緻的意思，俗者粗俗的意思，字面意思就表露出來，由於文化素養的差異，有人喜歡清新淡雅，喜歡蘭花的幽靜自然，追求安靜恬靜的意境。有人喜歡牡丹花枝招展，大紅大綠，熱鬧轟烈的感覺。藝術品也是如此，有人喜歡單色釉和青花瓷器的淡雅，有人喜歡花卉牡丹的轟轟烈烈，畫作也是，有人喜歡淡淡的山水蘭草，有人喜歡大紅大綠的雉雞牡丹的同光彩瓷器。一般都是文人騷客喜歡古玩藝術品的精巧別緻，土豪老總喜歡大金鍊子一樣的道理。

雅與俗，就如同看一件裸體雕塑或繪畫，如果你只看到了性的存在，那是俗。如果看到首先是作者的藝術成就，對人體的結構把控，色彩的運用，肌肉等等，那就是雅

首先

要知道什麼是雅俗。

雅俗：舊時把文化水平高的人稱“雅”，把文化水平較低的人稱“俗”。

要知道什麼是共賞。

共賞：各種文化程度的人都能夠欣賞。

那麼，既然各種文化程度的人都能夠欣賞，那說明該欣賞之物能得到大家認可，當然可以認為是對該物品的讚美！那他肯定是好的藝術品。

藝術品雅俗共賞才是最高境界。

所謂雅俗大概是兩個意思，高雅藝術類，粗俗不堪類的。高雅藝術也要貼近生活，讓普通大眾或者文化素養更高的人群，所能看的懂的藝術作品才稱得上高雅藝術。低俗粗俗藝術往往打著高雅藝術的幌子，藉以華麗包裝，進行所謂藝術創作的粗陋演義來矇騙群眾。這才真的是叫底俗粗陋，不上臺面的“藝術”。

作者的這個問題讓我想起最近很流行的一句話“大師在流浪，小丑在殿堂”（代表人物沈巍）大師是藝術的執筆者，藝術要從群眾中來到群眾中去，只有這樣才不會被人冠以“粗俗”“雅俗”藝術。

如何區分藝術品的雅俗是一個很大的話題。在華人的傳統意識觀念裡琴棋書畫，詩酒花茶為雅。舞文弄墨飲吟詩誦經風花雪月為雅，好像柴米油鹽洗衣做飯娶妻生子等生活瑣事皆為俗。其實雅與俗是不能從像上區分的。一切符合社會公德生活本真法律法規的事與物包括藝術品都屬於雅的範疇!反之，拿不上桌面，見不得光，登不了大雅之堂違背公序良俗的事與物就是俗了。當然藝術品亦是如此。

其實，這個問題很難回答，區分藝術品的雅與俗本身就是沒有一個界定的標準。就好像歐美人與華人對女人的審美觀不同。西方人與東方人對青花瓷的感受也不同。普通百姓與行業專家的審視點也不同。比如娛樂界的藝術家和那些偽娘，就有很多人熱衷追捧偽娘是藝術。

時代不同，國家不同，民俗不同，那就不會有一個統一的評判標準。

藝術品沒有必要區分雅俗。或者說藝術品本身就包含了高雅的基本屬性。就是說低階庸俗的東西不能稱為藝術品。即使它包含了一些奇工淫巧的工藝在其中。就是說不能給人們高尚美好意境的東西，不能稱其為藝術品。