提起昆丁我們都不陌生，只要提到昆丁那就是一場非常刺激的視覺享受，無論是從光影還是拍攝的手法，昆丁都是當之無愧的獨具一格，包括著名導演王家衛都曾經說過，他受昆丁的影響很深。昆丁就是這麼一個極具天賦的導演，昆丁是暴力美學的代言人，只要提起暴力美學，影迷腦海裡出現的第一幕畫面絕對不是血腥的場面，或是那種讓人血脈噴張的性感肉體，而是昆丁。昆丁就是這麼厲害，昆丁的電影帶有非常濃厚的個人風格，正是這種風格讓昆丁的粉絲遍佈全世界，這種個人魅力是很難得的，昆丁本人也是一個極具氣質的男人，出場自帶BGM的男人。他電影中的配樂就是很好的例子，昆丁的電影中的，美足，暴力，配樂，畫面是獨屬於他的個人風格。

提起昆丁我們都不陌生，只要提到昆丁那就是一場非常刺激的視覺享受，無論是從光影還是拍攝的手法，昆丁都是當之無愧的獨具一格，包括著名導演王家衛都曾經說過，他受昆丁的影響很深。昆丁就是這麼一個極具天賦的導演，昆丁是暴力美學的代言人，只要提起暴力美學，影迷腦海裡出現的第一幕畫面絕對不是血腥的場面，或是那種讓人血脈噴張的性感肉體，而是昆丁。昆丁就是這麼厲害，昆丁的電影帶有非常濃厚的個人風格，正是這種風格讓昆丁的粉絲遍佈全世界，這種個人魅力是很難得的，昆丁本人也是一個極具氣質的男人，出場自帶BGM的男人。他電影中的配樂就是很好的例子，昆丁的電影中的，美足，暴力，配樂，畫面是獨屬於他的個人風格。

暴力美學是他的代名詞，除此之外大家都從他的電影裡知道，他是戀足癖，他的電影有自己的風格，而且受廣大影迷熱愛。

暴力美學是他的代名詞，除此之外大家都從他的電影裡知道，他是戀足癖，他的電影有自己的風格，而且受廣大影迷熱愛。

4歲時，昆汀父母離婚，其母改嫁了一位作曲家，在繼父的薰陶下，年幼的昆汀涉獵了大量稀奇古怪的文化，也對藝術與電影有了初步的瞭解。

8歲時，昆汀隨家庭遷居洛杉磯，在好萊塢的大環境下，昆汀對於電影的興趣更上一層樓。

高中時期，一心想成為演員的昆汀毅然從學校退學，去當地一家電影公司學習表演。但他的表演學習之旅並不順利，他的天賦異稟讓他對老師的教學頗有微詞，甚至會在上課時指出老師表演的失誤，這使他的學習變得艱難。

1984年，21歲的昆汀覺得再也學不到任何新東西，也得不到參演電影的機會，便離開了公司，前往曼哈頓，在一家音像店做營業員。

在音像店打工的日子裡，昆汀看了無數部電影，其最鍾愛的便是西部片和香港電影，吳宇森、林嶺東、劉家輝這些西方人並不那麼熟悉的名字，昆汀卻能侃侃而談。

音像店時期的積累，對他之後的創作造成了難以估量的影響。型別片為主的觀影習慣，使得其對型別片元素、型別片敘事結構具有極高的敏感度和較深的理解。甚至《落水狗》的情節與林嶺東的《龍虎風雲》都不少相似之處，這足以見其受型別片影響之深。

1987年，他完成第一個長劇本《真實羅曼史》。僅在一年之後，他又完成了大名鼎鼎的《天生殺人狂》的劇本，這無疑為他打開了電影界的大門。也正是在這期間，他在多部電影、電視劇中客串小角色，一步一腳印地在好萊塢摸爬滾打、積累經驗。

因為《天生殺人狂》，他本可依靠奧利佛·斯通順風順水地混跡好萊塢，可昆汀卻在對這部電影的構想上與奧利佛·斯通鬧得不可開交，甚至一度拒絕編劇署名。

也並不是說誰對誰錯，這件事能反映出的其實只是兩人成長背景的不同和創作思維的不同罷了。昆汀想要的無非是更加純粹、去雜質化的電影，也可以說是更”電影“的電影，最大程度保留電影的趣味性，對他來說最為重要。

1991年，他用出售《真實羅曼史》劇本的稿費拍攝了他的長片處女作《落水狗》，在這部影片中，昆汀個人獨特的創作風格才展露頭角：小格局下的強戲劇衝突、風趣幽默的人物臺詞、滿滿的B級片喜劇片元素，四處噴濺的血漿。這部小成本影片當年一經公映，便取得了相當可觀的關注度。

1993年昆汀的第二部電影《低俗小說》推出，世界為之震驚，昆汀這部電影的確異想天開：非線性敘事與環狀結構、流行文化的自嘲語調、雜糅的型別元素。昆汀也在《低俗小說》中近乎完美地達到了當初《天生殺人狂》想要的效果：“讓電影好玩有趣。”

在《低俗小說》之後，昆汀與他人聯手，合作了《四個房間》和《殺出個黎明》，不光過了一把戲癮，在此期間他廣泛積累了圈內的人脈，也同自己的多年好友羅德里格茲進一步培養了默契。

1988年，昆汀推出《傑基·布朗》，一部犯罪喜劇片，改編自小說《多味果酒》，這也是他頭一次嘗試對小說進行改編。儘管昆汀對文字進行了大幅度改編，但電影呈現出來依然少了些昆汀式的力度，就連昆汀自己也承認：“我的這部影片的故事沒有發生在我的世界裡。”

2003年開始，昆汀接連推出《殺死比爾》和《殺死比爾2》；按噸計量的血漿、炫酷的武士道與中國功夫、快意恩仇的武俠故事，和一貫的機關槍式的滑稽臺詞，使《殺死比爾》系列成為極具昆汀個人風格的代表之作。

在這之後，昆汀的創作似乎更加隨性所欲、不拘一格，也開始嘗試各種不同的題材。2007年，與羅德里格茲聯手合導的《刑房》中的《金剛不壞》，他延續《殺死比爾》中對女性的描繪與揣測，並利用章節分割故事，形成一種資料庫檢索式的敘事結構。

2009年的《無恥混蛋》則大膽地用電影去解構、戲謔歷史，在場面排程上做出舞臺化嘗試。值得一提的是，沃爾茲在本片中演繹的反派漢斯蘭達上校實在魅力十足，舉手投足間都散發著“完美主義騙子”的腐敗魅力。

2012年的《被解救的姜戈》，昆汀又進駐西部片領域，塑造了一個前所未有的甚至帶點黑色電影色彩的半架空西部世界。在此片中，昆汀也再次發揮了迷影導演的特長，摻雜了大量“通心粉式西部片”的型別元素。其餘的，則一如既往地快意恩仇、戲謔歷史、血漿四濺。

2015年的《八惡人》，昆汀選擇繼續馳騁西部世界，這次昆汀似乎更加接近早期的創作風格，敘事風格又回到了小格局下由多角度、多線索混雜爆發出的強烈戲劇衝突。

作為在好萊塢開始電影生涯的導演，昆汀顯然有極強的型別片意識，黑幫片《落水狗》《低俗小說》，動作片《殺死比爾》系列，西部片《八惡人》《被解救的姜戈》，幾乎昆汀的每一部電影都可以被歸到一個型別之中。

然而，昆汀的這種型別意識除了來自好萊塢大環境的影響，更多的來自其年輕時期對大量型別片的觀摩。極為龐大的觀影量，使得昆汀的型別化並不停留在單純的對故有橋段的模仿，而是對多個型別進行雜糅，甚至出現了跨文化語境的型別融合。

比如《低俗小說》開場的搶劫與緊隨其後的槍擊，讓觀眾落入黑幫片的概念中。然而在文森特與米婭相遇之後，影片風格忽然轉變，大量雙人對話與細節展示出一種近似愛情片的感覺，當兩人在舞池上翩翩起舞時，甚至頗有歌舞片的意味。而《殺死比爾》系列則更為明顯也更加大膽：B級片的影像基調、香港武俠片的敘事結構、日本劍戟式的動作戲排程、黑色電影的冷幽默與巧合，甚至在第一部的結尾直接致敬《修羅雪姬》。

雜糅、混搭、戲謔，即使昆汀的型別化已經如此獨特，他也依然沒有止步，在探索型別的同時，他也在同時尋求反型別的表達：《低俗小說》中主線人物文森特莫名其妙的死亡、《被解救的姜戈》中黑面板的牛仔，以及《殺死比爾2》中烏瑪·瑟曼一指捅瞎達麗爾·漢娜的另一隻眼睛。

在電影的敘事中，昆汀有意識地透過意外事件來破壞型別元素，或者是直接打破型別片敘事套路，這使得昆汀的電影觀感變得完全不確定化。一方面，影片無處不彰顯著型別片的獨特氣質，另一方面，導演不斷破壞型別、嵌入型別，觀眾觀看型別片習慣性帶有的“預知感”，在昆汀的電影中蕩然無存。

昆汀的電影充滿血漿與暴力，可卻鮮少有人抱怨於此，甚至將他抬高到”暴力美學“的層面。這正是因為昆汀電影中刻意的遊戲化設定使得觀眾將影像與真實隔離，標準的cult片《金剛不壞》便是最好的例證。

不過無論憂慮還是歡喜，昆汀一如既往散發著惡趣味，全身心地投入到《好萊塢往事》的攝製當中。這次，他又有不少新夥伴陪他“玩電影”，希望他依然能玩得開心。以及，《了不起的巴斯特》中居然意外看到了他，一如既往的粗口與油膩。

4歲時，昆汀父母離婚，其母改嫁了一位作曲家，在繼父的薰陶下，年幼的昆汀涉獵了大量稀奇古怪的文化，也對藝術與電影有了初步的瞭解。

8歲時，昆汀隨家庭遷居洛杉磯，在好萊塢的大環境下，昆汀對於電影的興趣更上一層樓。

高中時期，一心想成為演員的昆汀毅然從學校退學，去當地一家電影公司學習表演。但他的表演學習之旅並不順利，他的天賦異稟讓他對老師的教學頗有微詞，甚至會在上課時指出老師表演的失誤，這使他的學習變得艱難。

1984年，21歲的昆汀覺得再也學不到任何新東西，也得不到參演電影的機會，便離開了公司，前往曼哈頓，在一家音像店做營業員。

在音像店打工的日子裡，昆汀看了無數部電影，其最鍾愛的便是西部片和香港電影，吳宇森、林嶺東、劉家輝這些西方人並不那麼熟悉的名字，昆汀卻能侃侃而談。

音像店時期的積累，對他之後的創作造成了難以估量的影響。型別片為主的觀影習慣，使得其對型別片元素、型別片敘事結構具有極高的敏感度和較深的理解。甚至《落水狗》的情節與林嶺東的《龍虎風雲》都不少相似之處，這足以見其受型別片影響之深。

1987年，他完成第一個長劇本《真實羅曼史》。僅在一年之後，他又完成了大名鼎鼎的《天生殺人狂》的劇本，這無疑為他打開了電影界的大門。也正是在這期間，他在多部電影、電視劇中客串小角色，一步一腳印地在好萊塢摸爬滾打、積累經驗。

因為《天生殺人狂》，他本可依靠奧利佛·斯通順風順水地混跡好萊塢，可昆汀卻在對這部電影的構想上與奧利佛·斯通鬧得不可開交，甚至一度拒絕編劇署名。

也並不是說誰對誰錯，這件事能反映出的其實只是兩人成長背景的不同和創作思維的不同罷了。昆汀想要的無非是更加純粹、去雜質化的電影，也可以說是更”電影“的電影，最大程度保留電影的趣味性，對他來說最為重要。

1991年，他用出售《真實羅曼史》劇本的稿費拍攝了他的長片處女作《落水狗》，在這部影片中，昆汀個人獨特的創作風格才展露頭角：小格局下的強戲劇衝突、風趣幽默的人物臺詞、滿滿的B級片喜劇片元素，四處噴濺的血漿。這部小成本影片當年一經公映，便取得了相當可觀的關注度。

1993年昆汀的第二部電影《低俗小說》推出，世界為之震驚，昆汀這部電影的確異想天開：非線性敘事與環狀結構、流行文化的自嘲語調、雜糅的型別元素。昆汀也在《低俗小說》中近乎完美地達到了當初《天生殺人狂》想要的效果：“讓電影好玩有趣。”

在《低俗小說》之後，昆汀與他人聯手，合作了《四個房間》和《殺出個黎明》，不光過了一把戲癮，在此期間他廣泛積累了圈內的人脈，也同自己的多年好友羅德里格茲進一步培養了默契。

1988年，昆汀推出《傑基·布朗》，一部犯罪喜劇片，改編自小說《多味果酒》，這也是他頭一次嘗試對小說進行改編。儘管昆汀對文字進行了大幅度改編，但電影呈現出來依然少了些昆汀式的力度，就連昆汀自己也承認：“我的這部影片的故事沒有發生在我的世界裡。”

2003年開始，昆汀接連推出《殺死比爾》和《殺死比爾2》；按噸計量的血漿、炫酷的武士道與中國功夫、快意恩仇的武俠故事，和一貫的機關槍式的滑稽臺詞，使《殺死比爾》系列成為極具昆汀個人風格的代表之作。

在這之後，昆汀的創作似乎更加隨性所欲、不拘一格，也開始嘗試各種不同的題材。2007年，與羅德里格茲聯手合導的《刑房》中的《金剛不壞》，他延續《殺死比爾》中對女性的描繪與揣測，並利用章節分割故事，形成一種資料庫檢索式的敘事結構。

2009年的《無恥混蛋》則大膽地用電影去解構、戲謔歷史，在場面排程上做出舞臺化嘗試。值得一提的是，沃爾茲在本片中演繹的反派漢斯蘭達上校實在魅力十足，舉手投足間都散發著“完美主義騙子”的腐敗魅力。

2012年的《被解救的姜戈》，昆汀又進駐西部片領域，塑造了一個前所未有的甚至帶點黑色電影色彩的半架空西部世界。在此片中，昆汀也再次發揮了迷影導演的特長，摻雜了大量“通心粉式西部片”的型別元素。其餘的，則一如既往地快意恩仇、戲謔歷史、血漿四濺。

2015年的《八惡人》，昆汀選擇繼續馳騁西部世界，這次昆汀似乎更加接近早期的創作風格，敘事風格又回到了小格局下由多角度、多線索混雜爆發出的強烈戲劇衝突。

作為在好萊塢開始電影生涯的導演，昆汀顯然有極強的型別片意識，黑幫片《落水狗》《低俗小說》，動作片《殺死比爾》系列，西部片《八惡人》《被解救的姜戈》，幾乎昆汀的每一部電影都可以被歸到一個型別之中。

然而，昆汀的這種型別意識除了來自好萊塢大環境的影響，更多的來自其年輕時期對大量型別片的觀摩。極為龐大的觀影量，使得昆汀的型別化並不停留在單純的對故有橋段的模仿，而是對多個型別進行雜糅，甚至出現了跨文化語境的型別融合。

比如《低俗小說》開場的搶劫與緊隨其後的槍擊，讓觀眾落入黑幫片的概念中。然而在文森特與米婭相遇之後，影片風格忽然轉變，大量雙人對話與細節展示出一種近似愛情片的感覺，當兩人在舞池上翩翩起舞時，甚至頗有歌舞片的意味。而《殺死比爾》系列則更為明顯也更加大膽：B級片的影像基調、香港武俠片的敘事結構、日本劍戟式的動作戲排程、黑色電影的冷幽默與巧合，甚至在第一部的結尾直接致敬《修羅雪姬》。

雜糅、混搭、戲謔，即使昆汀的型別化已經如此獨特，他也依然沒有止步，在探索型別的同時，他也在同時尋求反型別的表達：《低俗小說》中主線人物文森特莫名其妙的死亡、《被解救的姜戈》中黑面板的牛仔，以及《殺死比爾2》中烏瑪·瑟曼一指捅瞎達麗爾·漢娜的另一隻眼睛。

在電影的敘事中，昆汀有意識地透過意外事件來破壞型別元素，或者是直接打破型別片敘事套路，這使得昆汀的電影觀感變得完全不確定化。一方面，影片無處不彰顯著型別片的獨特氣質，另一方面，導演不斷破壞型別、嵌入型別，觀眾觀看型別片習慣性帶有的“預知感”，在昆汀的電影中蕩然無存。

昆汀的電影充滿血漿與暴力，可卻鮮少有人抱怨於此，甚至將他抬高到”暴力美學“的層面。這正是因為昆汀電影中刻意的遊戲化設定使得觀眾將影像與真實隔離，標準的cult片《金剛不壞》便是最好的例證。

不過無論憂慮還是歡喜，昆汀一如既往散發著惡趣味，全身心地投入到《好萊塢往事》的攝製當中。這次，他又有不少新夥伴陪他“玩電影”，希望他依然能玩得開心。以及，《了不起的巴斯特》中居然意外看到了他，一如既往的粗口與油膩。