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  • 1 # 話說藝術

    繪畫天賦,先天條件:對事物的形體感很好,能準確的抓住事物的美和特點,然後透過繪畫工具呈現在出來。對色彩比較明感,對繪畫感興趣,善於發現生活中存在的美。有些小朋友用橡皮泥可以捏出水果小動物,畫出彩虹,爸爸媽媽等等。還有天馬行空的想象力,這些都是與生俱來的天資,所謂的天賦。不過繪畫不僅是要天賦還要努力,不努力再好的天賦都沒用。

    記憶力強,善於觀察,好奇心強,動手能力強,這些都是天賦的一種表現。

    如何培養:不要遏止他的發展,任其發揮。1.牆壁上留個空地涮上黑板漆,讓他自由繪畫。2.買些手工品,鍛鍊他的動手能力和耐心,等他給你看他的作品時,一定要鼓勵。不要糾正他畫的畫一定要符合事物。不能把天生的想象力抹殺在搖籃裡。

  • 2 # 真相很簡單

    天賦不是一個可以量化的東西,它不是酒量,你有二兩天賦,他有二兩五,他有半斤,他有一錢……不好去做這個評價,而且很多被認為是天賦極好的,最終也沒什麼驚人的東西拿出來,這就是電腦遊戲裡說的:小時了了,大未必佳。天賦其實是需要證明的,也就是等後來有了很好的成績以後,回頭再看,說其實這人小時候就挺有天賦的。跟過去皇帝一樣,當了皇帝以後,就可以說,剛生出來的時候,有紫氣東來,滿屋子紅光閃耀,五條金龍在房屋上空盤旋……都是當皇帝以後說的。沒有誰,孩子剛出生,就跑到衙門裡,跟縣太爺說,我家生出一個皇上……沒這個事。孩子的天賦問題跟這個一樣。小孩子沒有不喜歡畫畫的,不信你找一百個孩子回家,每人發一支筆,讓他們在你家牆上隨便畫,你看有沒有不畫的;有沒有憤世嫉俗,把筆扔馬桶裡,就是不畫……有一個算我輸。這一百個孩子都有天賦嗎?都沒有天賦嗎?要不,其中29個有天賦?這個不好說,也沒有指標衡量。所以,對孩子要給時間,給條件,然後慢慢探索,慢慢觀察,不能拔苗助長,稍微有點顏色,家長就想開染房,以為家裡出了個齊白石。師勝傑先生當年就說了,齊白石和清潔工是一樣一樣的。對於孩子的培養,是綜合的培養,畫畫只是手段,家長要善於利用這個手段,開啟孩子的視野,讓他看到世界的美,看到生命的美麗複雜,學到觀察世界、思考世界的方法,強化分析解決問題的能力。教育如果得當,這個畫畫的孩子會擁有超乎同齡孩子的視野和自信,無論將來畫不畫畫,都會是出眾的人才。與這樣的目標相比,幹嘛要在乎那恍恍惚惚的什麼天賦呢!

  • 3 # 畫家正果

    第一能夠很容易畫什麼像什麼,能夠不用教就會畫一些東西。孩提時期就比別的孩子喜歡畫畫和擅長畫畫。第二,對色彩敏感,絕對不能是色盲。第三對畫畫很有興趣。第四空間思維好。畫畫就是造型,沒有空間思維沒法畫畫。第四,必須有豐富的想象力,畫家就是思想家,不會想像,是很恐怖的。

  • 4 # 繪畫系的達哥

    首先我覺得應該弄清什麼是天賦?字面意思稟受於天,生來具有。天然屬性。我覺得單從繪畫這一個領域,這種天然屬性並不能讓你更長久的走下去。小的時候大人都說我有天賦,因為我簡筆畫畫的好,畫的像。我自己也沾沾自喜,現在想想那時候是覺得自己很牛逼的。當我開始學習素描色彩的時候我的這種被別人多年吹捧出來的優越感依然是存在的。但隨著學習的深入才明白對於造型,色彩關係,素描關係的認知,我的所謂天賦幾乎是蕩然無存。而且被打擊的很慘。但是我知道如果我不弄清這些永遠都不算是一個畫畫的。而這些專業知識的增進無一不是靠著不斷地練習思考再練習再思考得來的。所以這個專業知識的增進靠的的是經驗的積累,眼心手更高的認識和配合。但你要說天賦會不會起到一定作用呢?我自己的經驗可以告訴你,當你覺得你的基礎訓練夠你使用要向著自己更高的追求進發的時候。你的天賦或者說你這些年在基礎訓練裡慢慢衍生出的天賦就要開始伴隨、引導你後續的創作和藝術生涯。我們可以分幾個方向來看待這一問題。

    一、當你的專業創作要向著寫實方向發展。也許在你的基礎訓練部分你覺得你對造型的把握更準確。對於各種關係分析更加條理清晰。對於細節塑造更有興趣並能儘量按照客觀事實表達詳盡。那麼我覺得你就是一個有寫實天賦的畫者。天賦咱們前面說它是天然屬性。也就是說當你對於畫畫這件事情上。你對寫實部分更加有興趣。傾向寫實就是你的天然屬性。但並不是說你有天賦就能讓你在寫實這個領域裡走的更遠。不是因為天賦就能每一筆都妙筆生花。而寫實的繪畫,需要長時間的磨礪造型能力,技法運用,並在寫實這件本身就很客觀的事情尋求突破。這時候天賦就是你的內力,可以支撐你在寫實這個繪畫領域裡付出更多的艱辛和努力。更好的修行自己完善自己的技術水平和對於寫實的獨到認識。說說畢加索是個很有天賦的人。為什麼在這個寫實的板塊談到畢加索。因為大家談到畢加索的天賦,永遠都會相對於他後期立體主義作品而談到他年幼時候的寫實作品。會說看看人家畢加索年輕時候的寫實能力。那是天才。對於這件事情我覺得如果說單從同年齡的寫實能力那個年代比畢加索高明的應該大有人在。而且畢加索年幼喜畫願意投入更多的時間和精力去做這件事情。就那個時代是法蘭西群星璀璨的時代。哪個不被稱作天才少年,哪個不是從小接受良好的美術教育。而且那樣一個藝術文化濃郁的氛圍裡。都是幾代幾代的傳承。但是要說畢加索有沒有天賦呢?是有的。真正讓他名聲大噪的也正是他的天賦。他的創造天賦,和他的社交天賦,還有營銷天賦。他的這三個天賦緊密圍繞著他的藝術生涯。早年的繪畫經驗的積累加上他的創造能力讓他尋得了新的出路。這裡我想說的是繪畫裡的天賦要看你怎麼去看待他。是十年磨一劍的隱世現世,還是隨便一個出手就是閃亮登場。那麼多的大師,巨匠後人都評價他們是天賦使然。而他們成長的艱難我想當年那位畫雞蛋的達芬奇老爺子應該比誰都清楚。

    二、當你的專業創作方向向著非具象寫實發展。這裡包括表現、抽象。。。當然還有一些別的像影像、裝置、觀念、行為,還有一些我不太瞭解的藝術領域。我自己本身也是追求非具象繪畫。我也經歷了嚴苛的基礎訓練。我們來談談繪畫天賦對於非具象會產生怎麼樣的影像。首先從事非具象繪畫的人從漫長的基礎課裡走過來,或者說當從學校出來那一天。首先面對的就是迷茫。可能那個時候並沒有意識到要去追求什麼非具象繪畫。滿腦子都還是學校裡教的靜物,人體。但在學校裡常規的訓練中也許意識裡產生了一些難以明說的想法。但是我覺得那都不能叫做天賦。在獨立創作的過程中你所涉獵的知識、資訊、經驗可能突然有一天把你帶到了一個領域。這個領域裡充滿了各種抽象、扭曲的圖形、色彩和情感。雖然這個領域裡並不是新鮮事物。但是你心裡的情感共鳴悄悄地告訴你去探索吧,也許你能搞出點新名堂。嘗試了幾次驚心動魄的創作,面對著面前無法評價的畫面。有過基礎訓練的同學可能會覺得,這麼畫太刺激了。也許上天就是給了我這樣的繪畫天賦,就是讓我用這種方式去開天闢地的。瞧,這時候天賦出現在了畫者的腦海裡。我當初就是覺得自己是有非具象繪畫天賦的。然而隨著信心滿滿的一頭扎進創作裡的時候。隨著時間的拉長這種最初自認的天賦很快消失殆盡。因為非具象繪畫看似雜亂隨意的表現並不是隨手塗鴉。畫面上充斥著經營、佈局和隨時出現的偶發性。那麼作為非具象繪畫的追隨者要做三件事情1 不斷完善技法。2 不斷深刻的瞭解材料的屬性。3 不斷的透過畫外的書籍、影像資料、自己的思考來提高自己對於情感的品味和對畫面的敏感度。

    當我們一旦從理性出發去考慮繪畫的時候。就會發現天賦只不過是一個你走進繪畫這個領域鑰匙鏈上的一個小鑰匙。遲早你會清醒的認識到這個所謂的天賦對你究竟起到了什麼作用。當你還在門外觀望,思索我的鑰匙鏈上到底有沒有這樣一把鑰匙的時候。你沒有意識到繪畫藝術的大門並不是鎖著的。只要你有堅持的勇氣,其他的一切都不重要了

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