齊白石畫蝦不是一成不變的，白石老人一直精進畫蝦的技法。

我是一人。能夠歷史留名的畫家，對繪畫還是很有追求很執著的。

很多事情，到底是真是假可能沒有辦法分辨。

很多事情，到底是真是假可能無需要分辨。

傳奇人物相關的事情就是這樣的，關於齊白石畫蝦有很多流傳的故事。有這樣一個說法，很有意思，是真是假請君自斷。

為什麼說齊白石畫蝦有三變，後面要加上榮寶齋呢？

因為畫蝦三變這個故事，追本溯源，和榮寶齋關係很大，齊白石很多畫作都在榮寶齋，齊白石畫作的合法仿製也在榮寶齋。

有些事情是客觀存在的，不要看到利益相關，就覺得什麼都是錯的。關於齊白石畫蝦三變的說法，還是有些道理的。

據說如下：

齊白石80歲左右畫的蝦，神形畢現、體質透明、形態靈活、質感極強而充滿生命力。眾人都知道他是畫蝦能手，他的蝦經過幾十年磨練而歷經三變，齊白石自言：“餘之畫蝦已經數變，初只略似，一變畢真，再變色分深淺，此三變。”

齊白石63歲時一變，形似而神足，墨色無變化，蝦腿共十條，相對繁瑣。齊白石筆下的蝦產生了一次飛躍。蝦身有了質感，頭、胸前端有了堅實感。腹部節與節若斷若連，中部拱起，似乎能蠕動，蝦的長臂鉗也分出三節，最前端一節較粗，更顯有力。蝦的後腿由10只減為8只。

68歲時二變，加上蝦頭一筆濃墨，使蝦頭分量加重，蝦體達到透明，蝦眼則由圓點改為短橫畫。腹部小腿少到6只，蝦眼由原來的兩點變成兩橫筆，最關鍵是頭、胸的淡墨上加了一筆濃墨更顯出白蝦軀幹的透明。

看到上面的話是不是很具有傳奇性質，為什麼沒有配圖呢？

因為齊白石看到榮寶齋用木版水印仿製自己的畫，齊白石說：自己也不能辨認真假。

齊白石的畫，大的機構出來的畫，很難辨別真假。

下圖《雙蝦》比較知名，很多喜歡齊白石蝦的都是從這張開始臨摹。

這一張，官方給出的創作年度：1950-1957年作。

齊白石生卒：1864年1月1日-1957年9月16日。

這幅畫是後期的作品，有沒有符合畫蝦三變中的最後一變呢？

上面這幅，創作年度：1922-1931年。

也就是齊白石50到60幾歲的時間段，看看圖中的蝦，處在畫蝦幾變當中。

因為齊白石的名聲太大了，名聲大很多事情就說不清了。至於怎麼怎麼精進很多事情很難說清。

齊白石是一個歷史留名的畫家，他當然會精進自己的畫技。他當然會改良自己畫蝦的方法，是不是畫蝦三變不好說，但是肯定的是齊白石絕對改良過畫蝦。

歷史留名的畫家，絕對會一直精進自己的畫技，不會停滯不前。

我們這些普通人，有時候是很難想象歷史留名的人物中想得什麼。

說了齊白石東方的大畫家，再說一個西方的畢加索。

很多事情，不是這麼簡單的，下圖是畢加索的《牛》。

為什麼畢加索他的畫作會變成那樣，並不是隨便瞎畫亂畫。

畢加索這樣的畫家，是有一條很明確的思考過程。

不用質疑一個大畫家會停止不前，他們永遠都會思考如何畫畫。

但大畫家都是傳奇，傳奇人物很多故事都是真真假假。

我們要學這些傳奇人物，一直精進，一直想著改善畫技，只有這件事一定是真的。

中國畫分九科，魚蝦單為一科，畫魚名家從古到今不乏其人，而畫蝦者並不多，惟齊白石畫蝦聞名天下，前無古人，恐後也難有來者。齊白石是中國畫藝術上一座巔峰，在畫，詩詞，書法，篆刻上都有很大成就，而繪畫居首位，繪畫中蝦.蟹.雞雛為三絕，最絕一項是畫蝦。他有如此成就並不全靠天才，是靠勤學苦讀的求知精神，對藝術的赤誠態度和對藝術完美的無盡追求，文字記載他八歲開始畫蝦，而最後一幅是九十四歲畫的，前後畫了八十六年，而將蝦作主題集中精力創造突破是在五十歲之後。第一階段一略似，六十歲前主要學八大山人和鄭板橋，形象動態單一，畫得不夠成熟。第二階段一逼真，六十二歲起養蝦觀察寫生，外型很像，精神不足，缺動態感和半透明質感。第三階段一色分深澹，六十八歲起，對動態神態進一步觀察，熟悉了前進後退.急遊緩遊.鬥毆跳躍動態，充分利用生宣紙特性(他一般用料半棉料紙)，技法進一步深究，筆墨變化增多，蝦體出現透明感，頭胸前端有堅硬感，蝦鬚有開合變化，蝦體出現濃淡變化，用破墨法，在墨未乾時加一筆濃墨在頭腦部淡墨上，加重了蝦的份量，也表現出軀幹的透明，眼睛由黑點改為向外橫。七十歲後畫蝦基本定型，但仍在用筆用墨和突出特徵上下功夫，八十歲後達爐火純青境界。他強調在"似與不似之間"畫出神韻來，他畫的是究竟是那種蝦，他畫的蝦不是生活中的蝦，而是吸取青蝦的長臂鉗和白蝦的軀體透明的美，二者融合創造的"白石蝦"，是比生活原型更典型的藝術形象，有人(詩人阮章競)提出蝦身都是六節，而白石蝦卻是五節，以齊白石對蝦的觀察和研究，豈會不知，舒乙先生在整理他母親胡絜青(老舍夫人，齊白石學生)遺物發現一幅齊早年作品，蝦身就是六節，一定是在畫蝦試驗過程中，覺得畫五節在比例上視覺上效果最好。

想為本題選齊白石兩幅畫，一般資料上假的太多，故從90年的書上選兩幅，效果差些，後面三幅單隻蝦是他學生畫的示意圖。一揮蝦和區域性圖，贈門客蝦，

齊白石的蝦具有透明感、遊動感，而且看上去總是有蝦正在水中的溼潤即視感。從技法上來講，齊白石用極為簡略的筆墨把蝦的軟硬、厚薄、輕重、活力表現得極其充分。

看似寥寥幾筆的簡單筆墨，齊白石卻是經過了幾十年的摸索才得到精髓和神韻。

齊白石在40歲左右開始臨摹明末清初的著名畫家徐渭、李復堂的蝦，到63歲時已經能夠畫得非常像，但是齊白石自己認為仍然不夠“鮮活”，經常在畫案上養幾隻蝦，隨時觀看並且用筆桿不時逗引一下，來觀察蝦的動態變化。

63歲時，齊白石的蝦雖然外形很像，但是缺乏透明感、頭胸濃淡未分、腹部動態少、長臂鉗無力，蝦腿如實地寫生了十隻，六條長鬚放射狀平鋪，看不出蝦鬚的擺動。

66歲時，蝦的身體已經可以看到甲殼的透明感、頭胸的堅硬感、蝦腹部各節之間的拱起等，蝦鉗也分出了前後節，此時的蝦看起來似乎可以動起來了。蝦腿也減為六隻或者八隻，蝦鬚也有了開合彎曲的變化。

到70歲後，齊白石的蝦才真正得出神入化，蝦的動感、質感表現得淋漓盡致，甚至在水中渾身溼潤的鮮活感都能躍然紙上，這個看原作會更有衝擊力。

齊白石畫蝦之所以能夠出神入化，得益於齊白石對生活的細緻觀察還有對筆墨的精到把握。細微觀察保證了蝦的鮮活和生動；而筆墨掌控力，保證了齊白石在點滴的水墨之中，為紙上之蝦注入千變萬化的生命力。

一種繪畫程式確定之後，再畫起來就不是很難了，齊白石的很多弟子後來都能夠畫蝦，而且畫得非常像。但是卻唯獨不能畫出齊白石的神韻，就是因為他們缺少了齊白石那幾十年的細微觀察，還有窮其一生不斷探索昇華的筆墨表現能力。

齊白石約46-52歲期間作品

56歲時作品

約63歲前後作品

約66歲左右作品

78歲時作品